美国僵尸电影的文化隐喻

胡瑞霞

(内蒙古科技大学外国语学院，内蒙古 包头 014010)

僵尸(也被称作丧尸)是美国电影中经常出现的形象，是恐怖电影、灾难电影与科幻电影等类型片中常见的审美对象。从1931年维克多·哈尔佩林的《白色僵尸》(

White

Zombie

)， 1943年雅克·图尔尼尔的《与僵尸同行》(

I

Walked

with

a

Zombie

)， 1968年罗梅罗的《活死人之夜》(

Night

of

the

Living

Dead

)， 到20世纪末开始的《生化危机》(

Resident

Evil

)系列， 以及近几年的《弗兰肯斯坦》(

Frankenstein

)、 《温暖的尸体》(

Warm

Bodies

)、《僵尸世界大战》(

World

War

Z

)等，僵尸始终是美国大银幕上的常客。经过近百年的时间，人们对僵尸电影的热度丝毫未减。

最初的美国僵尸电影往往与宗教巫术有着密切的关联，随着审美文化的变迁，僵尸的形象在银幕中也更具复杂性和多样化，现代气息与科技感也愈发强烈。电影是社会文化的一部分，也是传达社会文化的一种媒介。美国僵尸电影也是如此。这些影片既满足了人们的视听审美需要，也是一处独特的社会文化景观。僵尸电影中的文化隐喻俯拾皆是。本文从恐怖文化传统、道德人伦以及生态性三方面，分析美国僵尸电影的文化隐喻。

一、僵尸电影与恐怖文化

虽然现实生活中，人们对恐怖的事物总是避之不及，但在虚拟的电影空间中，观众却对它们青睐有加。恐怖电影惊悚的画面、离奇的情节以及怪诞的人物形象，带给观众以极大的视听震撼与精神快感。僵尸电影是美国恐怖类型片的重要成员之一，也是西方恐怖文化的代言人。

一方面，西方恐怖文化最早起源于宗教、神话传说、巫术文化等超自然与人力所不可抗拒之事。恐怖文化的神秘性、未知性，总能够激起人们强烈的好奇心和探求欲。以《弗兰肯斯坦》(2004)为例，影片的恐怖在于“科学世界之异”，现实生活被创作者进行戏剧化的异托邦叙事处理，造就通俗叙事和细节写实的类型嫁接，其情节架构虽然都是开放的，主角弗兰肯斯坦一直力图创造一个“他者的世界”，片中寄予的是深层的文化乡愁和底层体恤的情感。弗兰肯斯坦是一个人工制造的“他者”，他的身体来源于停尸房中不同人类的肢体，而他的生命则是雷电劈中这个组合身体而形成的。与宗教传说中的上帝造人相比，弗兰肯斯坦是科学进步的成果，其集合了现代解剖学、生物电等理论，但弗兰肯斯坦唯独没有人类的灵魂，这使他与上帝的子民——人类属于截然不同的类别。但弗兰肯斯坦渴望融入人类世界，他也想要拥有人类的情感，但其丑陋无比的外表令人望而生畏，故而他的努力也都是徒劳的。“弗兰肯斯坦”作为电影题材，被多次翻拍，这也反映了西方世界对这一恐怖意象的认同。

另一方面，在近代，随着工业文明的发展，物质财富迅速累积的同时，西方社会的种种问题也随之而来。战争的威胁、经济动荡、政治的黑暗、信仰的迷失等，导致个体精神的压抑与异化。恐怖文化也从距离人们遥远的神话传说，走进了人们的日常生活，成为社会心理的一种映射。僵尸狰狞的面孔、畸态的身躯以及对生命的可怕威胁，都令人为之胆寒。僵尸所带来的焦虑、恐惧与未知正是现实社会中个体心理体验的具象化表现。以《僵尸世界大战》为例，僵尸病毒已经蔓延至全球，很多大国首脑都已经在僵尸的袭击中死亡。为了阻止病毒继续蔓延并找到针对性的办法，联合国雇员盖瑞·莱恩踏上了征程。影片不仅是讴歌盖瑞的个人英雄史诗，也是反省人类对自然的过度开发或者说入侵。影片开头就向观众展示了自然运作的规律：狼、豺狗在啃食猎物；秃鹫则在动物的尸体上寻找残羹冷炙；地铁中密集的人群；蚂蚁、蜜蜂等聚集种群繁忙的工作。影片中，大自然有自己的生态平衡系统，当地球上人类过多并引发危机之后，自然开始了自我净化(这也是盖瑞称自然是“连环杀手”的原因)，其方法就是通过病毒感染人类，被感染者则僵尸化，并通过啃咬人类而进一步传染。这种在僵尸片中司空见惯的情节，因其全球蔓延的巨大范围而令观众感到震惊。影片中的僵尸病毒在某种程度上与现实生活中的SARS病毒、埃博拉病毒相呼应，其意图就是促使观众通过电影来反思现实生活。

二、僵尸电影与道德人伦

道德人伦也是僵尸电影经常涉及的文化命题。现代社会中，人们为了更好地生存，遵守长期以来所形成的主流道德准则、纲常伦理以及具有更大约束力的具有强制性特征的法律制度等。这些规范与律例的制定，对人的自由构成限制的同时，也保障了社会生活的安全性与秩序性。而僵尸题材的影视作品所描述的场景，往往是令人无限绝望的混乱无序的末日世界，其中专制独裁的统治者和疯狂任性的科学家也诠释了人们对现实社会道德滑坡与秩序混乱的不满与担忧，由此便不难理解为什么西方的流行文化会把越来越多的目光转向阴森恐怖的僵尸了。

首先，僵尸的出现是对秩序性的破坏和对道德人伦的践踏。以《活死人黎明》(

Dawn

of

the

Dead

)为例，影片最先出现的感染者是阿娜的女儿维维安。正在睡觉的丈夫醒来，他看到女儿站在门口，并且满脸是血，就赶快迎了上去。不曾想到的是，维维安张口就咬住了父亲的脖子，并用力啃噬。阿娜救下了丈夫，但她无法帮他止血。就在阿娜拨打911时，丈夫突然站了起来，原来他也受到感染变成了僵尸。从卫生间的窗户中逃出的阿娜发现，小镇已经陷入了一片混乱，到处都是烟雾和火焰。僵尸出现将道德人伦破坏殆尽，变成僵尸的女儿可以啃咬父亲，攻击母亲也毫不手软。而丈夫也追杀妻子，僵尸见人就咬，整个世界陷入一片混乱。人与人之间的信任也被破坏，人们都陷入了恐惧之中，自保成为众人的选择。阿娜在开车逃亡的过程中，就有陌生女子向她求救，阿娜没有停车。警察在拦挡她的车辆时，阿娜也是拼命开车逃逸。这一系列的举动表明，人已经处于应激状态之下，行事更多的是依靠本能，而且受到道德的约束变少。影片中，僵尸不认得自己的亲人、朋友，只知道啃咬；而反观人类，其对僵尸也可以说无所不用其极，铁棍、枪械、电锯、爆炸的煤气罐等悉数登场，人类变成了同样嗜血的动物。

其次，僵尸电影中经常表现人们在突如其来的厄运面前的选择问题，展现了人性的善与恶、勇敢与胆怯、爱与恨之间的博弈。仍以《活死人黎明》为例，片中的安德烈隐瞒了妻子被僵尸咬过的事实，只因为他深爱着妻子露塔，而妻子还怀有身孕。他将妻子锁在床上，最后终于将孩子接生。但安德烈的想法也是自私的，如果他的妻子逃脱，那么所有人都会受到伤害。安德烈对妻子、孩子的爱，也包含自私和软弱在里面。而商场安保人员CJ则在众人的影响下，从一个只想自保的自私自利的人，变成了具有一定奉献精神的人。当阿娜等人携带伤者乘坐电梯来到CJ所在的楼层时，他们拒绝为这些人提供庇护所。在众人的据理力争之下，CJ收缴了众人的枪支，勉强让他们栖身在商场的休息室中。但在与众人一起对抗僵尸的过程中，CJ逐渐从冷血变得具有合作精神，这也是他保全自己的途径。影片最后，CJ为了掩护其他人逃亡，独自坚守在改造的装甲车上，在独木难支的情况下，他选择了自爆，为众人逃生赢得了宝贵的时间。迈克尔则是正义的化身，他明白自己已经被僵尸咬伤，于是在帮助众人逃生后，独自站在码头上，以自杀的方式，结束了自己的生命。可见，在僵尸电影中，人性的阴暗面与光辉都被展示出来，而且，无论是哪一面，都以被放大的方式展现在观众面前。

三、僵尸电影与生态文化

尽管美国已经拥有他国难以匹敌的综合实力，然而越是立足于世界发展的前沿，美国人越是难以有一种对全人类生存环境(包括自然环境与人文环境)恶化的担忧。近年来，美国《僵尸电影》中的生态命题越发突出。生态文化具有鲜明的反思性，应现代社会人的异化与环境的恶化而生。在文学艺术领域，有关生态批评的作品俯拾皆是。这种对人与自然、人与人之间关系的重新审视，在很多僵尸电影中都有所表现。这类影片是对人类社会失衡性趋向的一种体现和警示。因此，从宏观上说，它们也可以看作是现代生态文化的一部分。

首先，僵尸是人创造的，是人异化的产物。僵尸电影常常借助僵尸的视角，来反观人类自身。以《温暖的尸体》为例，影片并不以僵尸片中常见的恐怖为卖点，反而是整体上给人温情脉脉的感觉。影片开场，僵尸“R”就自言自语，其中“我好苍白，我该多晒太阳，并吃点好的”等话语，无疑是引人发笑的。R看到身边的僵尸，还在假想他们活着时的状态。但R很清楚，自己最终会走向接近于骷髅架子的“骨惑仔”的模样。在僵尸的世界中，R和M之间有着真挚的友情，但他们的交流只限于咕哝和互相瞪着对方；而在跨越族类的僵尸R与人类朱丽之间，也有真挚的爱情。僵尸世界中这种真实的情感与人类世界形成映衬，人类倒成了不正常的存在。随着影片情节的推进，僵尸R和M身上的人性开始复苏，他们的身体也产生了奇异的变化，他们正向着正常人的方向改变。以朱丽的父亲乔治为代表的人类，对待僵尸则是恐惧、憎恶、冷酷等众多负面态度的集合体。人类最后对僵尸的拯救，实际上也完成了对自身的救赎。

其次，僵尸与人的对峙，其实质是人与自身、与环境之间的矛盾。在英美电影中，僵尸片也是灾难电影的一个类型，它蕴含着对现代文明的反思。僵尸的出现与地球环境的恶化、不负责任的科学试验以及利益驱使下的道德沦丧等不无关系。人类社会所面对的越来越多的生化危机，HIV、SARS、AIV 、Ebola等都对大众构成巨大威胁，加之西方社会经济的动荡与不断升级的恐怖袭击，都在很大程度上动摇了人们的安全感。僵尸电影正是这种社会焦虑的集中反映，加之这种灾难场景有着一定的现实依据，也使得其恐怖效果极具真实感和震撼效果。以《生化危机》为例，安布雷拉公司大楼里的僵尸，其来源就是生物工程学家开发出的变种T-病毒。这种病毒最初进行开发是为了激活已经死亡的细胞，从而达到延缓衰老、治疗神经性疾病等目的。但变种的T-病毒会使感染者变成活死人，安布雷拉公司的老巢里已经遍布了僵尸，被其啃咬或者抓伤都会导致感染，从而由人变为僵尸。影片的立意十分明显，科技是一把双刃剑，用在正确的地方会发挥巨大的能量造福人类，而用在错误的地方则可能引发灾难。此外，僵尸电影中也体现了人类面对这一困境的抗争和探索。在僵尸电影中，通常会有英雄人物站出来挽救危局，这显示了人类面对困境的抗争精神。

综上所述，美国僵尸电影不仅作为一种视听产品，满足人们的快感需要，其本身也具有文化隐喻的审美职能。僵尸电影中所涉及的宗教传说、伦理道德以及生态命题，既包含了文学艺术中所探讨的关于人性的永恒命题，也具有鲜明的时代特征。随着现代电影技术的发展，创作者们将能够以更加丰富多样的手段展现出这类影片的恒久性魅力。