景泰蓝对话青花瓷

丁明鸿

摘要：新时代，景泰蓝究竟如何推陈出新还真是见仁见智。我从“只有民族的才是世界的”这句话中悟出了创新的基础。向历史学习，向前辈学习、向姊妹艺术学习，“天容万物，海纳百川”才会让我的设计创新之路走得扎实稳当。景泰蓝也称铜胎掐丝珐琅，是有着六百年悠久历史的宫廷工艺术的代表，其传统的表现形式融入了青铜器和瓷器的传统缠枝莲纹饰、金属錾刻等诸多中国古老工艺美术技艺和特点，形成了华贵、沉稳、端庄、霸气的宫廷艺术特点。

关键词：景泰蓝；青花瓷；创新

青花瓷艺术形式是中华传统文化的精华。一千多年前出现后一直盛烧不衰。白蓝之间满是明净、古朴、雅致的色彩，有深有浅、有疏有密，变化无穷，如同中国传统水墨画一般。看似清静的蓝白世界，却通过器皿上流畅的的纹饰，古朴典雅的设色流露出中华民族悠久文化的的韵律。我爱青花，被她的白云般的底色，犹如朗朗乾坤斑的蓝天似的纹饰色彩所吸引。迫不及待的开启了尝试把青花瓷的艺术表现形式与景泰蓝工艺相结合，力争创作出时代特色、新视觉感观的景泰蓝创新之路。

一、青花瓷与景泰蓝多有不同

1、一个是有着千年历史的沉淀，历经宋、元、明、清四朝，跟随历史变迁，历经苍，经久不衰。享誉中外；一个是有着六百年历史，最具代表性的的宫廷金属艺术，名扬天下。

2、一个是白瓷素胎丕上描绘纹饰，再罩上透明釉在高温下一次烧成；一个是金属胎上用铜丝掐成纹饰后，填充釉料数十多火烧成。

3、一个温润细腻、清雅大气；一个则是端庄，霸气、古朴华贵，金碧辉煌。

4、一个工艺相对简约，瓷胚胎、上釉、彩描绘、烧制而成；一个工艺复杂繁琐，经历设计、制胎、拔丝、掐丝、焊丝、点蓝（上釉彩多次）、打磨、镀金八大工序，百十道工艺处理才可完成。

青花色调风格的景泰蓝创作就是将两种艺术形式各自的艺术特点加以提炼，优势互补。青花瓷的色彩就如同国画中的写意，简洁、大气。而景泰蓝青花创意就如同国画中的工笔，润色细腻丰富，更能把青花蓝表现得丰润深幽，更有益于彰显青花蓝明雅清净的色彩世界。

二、青花瓷与景泰蓝有很多也相通之处

相互借鉴是一个勇敢的艺术尝试。青花瓷表现形式和景泰蓝艺术的区别明显，其实两者之间也有诸多相通之处。其一青花和景泰蓝都是用硅酸盐釉料做原材料的。其二都是火里求才（财）的工艺品。其三都是用线描形式表现型纹。

我们在青花瓷与景泰蓝之间进行如此详尽的对比，目的就是要找准青花风格的景泰蓝创新设计的基点。接下来是如何设计创新，是一味的相互模仿还是相互取长补短，提取各自的文化精髓还是用时代发展的审美思维去创作？我选择了后者。

青花瓷的特点之一是简约，色彩变化不是很丰富，而景泰蓝釉料相对丰富，这就为青花瓷和景泰蓝这一跨界创作带来了很大的空间。青花瓷风格在淳朴、明净、素雅中却透着低调的奢华，纹饰多以缠枝莲、宝相花为主，线条流畅，构图节奏明显，形成为世人熟悉的、相对稳定的艺术形式。传统景泰蓝也是多以缠枝莲、宝相花、勾子莲图案为主要纹饰，只是青花纹饰变化多样，传统的景泰蓝纹饰相对固定。

在景泰蓝的创作路途中我们不断探寻恪守设计创作的理念是跟随时代、贴近生活、表达情感。那么支撑我们这一理念的基础就是传承和创新的责任感。那么我为什么要将这两个材质不同、工艺不同、艺术风格完全不同的工艺美术跨界搭配做设计呢？这里有几个重要因素：其一，是两种艺术形式传统文化符号突出、代表性强；其二，青花的明快、典雅正是景泰蓝所欠缺的；其三，之前有过景泰蓝结合青花的尝试性产品，但似乎总是在抓住特点，彰显时代特色上欠点火候，基本没有景泰蓝特点；其四，优秀的传统文化艺术里的色彩运用在时下有很大现实空间。在继承传统的基础上结合时代审美、视觉艺术趋势创作新颖的景泰蓝艺术是发展的需要。用所学的各种美术、设计、艺术文化知识，从横向和广度寻找艺术气息，开启创新。

传统文化艺术固然有很经典和精华，但是到了二十一世纪的今天，我们就不能再以仿制照搬来体现当代设计师的价值了，我们要有更高的追求。结合时代审美要求去创作，从艺术表现形式到构图和色彩装饰青花景泰蓝创作丰富又时代审美的视觉冲击力。例如：12寸景泰蓝《青花葫芦吉福瓶》、《古韵雅风》、《青花如意瓶》、《青花赏瓶》、《双龙耳青花瓶》、《凤戏牡丹》、《融合》等十几款景泰蓝结合青花风格的新品，受到了收藏者、消费者、收藏者的喜爱，初步形成了一个青花景泰蓝创新的小气候。

青花景泰蓝是创意和创新，而非简单模仿或盲从。青花色彩风格架接到景泰蓝上，奇迹出现了，青花明快、雅净的色彩与景泰蓝丰富的釉料变化相结合，色彩层次丰富，润色细腻，艺术魅力和感染力上发生了质的变化，引起市场共鸣。目前市场认可度很好，这说明我们的探寻方向是对的。中国传统文化中的工艺美术突出祥和、富贵、长寿的居多，这也会从另一面局限景泰蓝工艺创作的发展。我当然希望通过自己的创新实践，尝试着以时代审美观解释传统文化如何更好的继承。

三、笔墨当随时代

油画大师靳尚谊先生说过：“时代变了，艺术形式必须改变，艺术要反映这个社会的话，必须随着时代的变化而变化。”时代审美是传统工艺美术创新发展最绕不开的话题。将传统文化的亮点和时代审美趋势相结合，才是创作青花景泰蓝的基础。

设计师对表现你思想的的载体（景泰蓝）的了解是很重要的，对设计的深入和之后的可成行性至关重要。景泰蓝釉料的丰富性、烧制过程的变化都是决定青花景泰蓝的成败关键。这期间要充分用景泰蓝油料的调配色和高超的配色、润色能力才能保证设计的完美。金色的丝線使青花景泰蓝与青花瓷相比平添了几份华贵、剔透晶莹。时代需要传统文化中的精华再现，更需要不落俗套的新品装点人们的生活。一件好的设计要勇于创新还不够，还要打动自己，才有可能打动欣赏者。这就要求用心去研究、去体会、去设计，时代需要更多加贴近时代的工艺美术作品，做到了就是最好的继承。当前我国政府注重人民文化的提升，重视文化的传承，文化产业方兴未艾，艺术创作永远不会停下发展的脚步。endprint