浅谈中国艺术歌曲—诗词之阳关三叠

王莹

摘 要：我国早期作曲家创作的艺术歌曲，在创作手法和艺术风格等方面均取得了比较高的艺术成就，其中有一批歌词来源于我国的古典诗词作品，音乐与古诗词完全结合被赋予了更好的艺术表现力，也具有很高的艺术价值。以《阳关三叠》为例，对音乐、演唱技巧进行分析来领略中国艺术歌曲的魅力。

关键词：阳关三叠；音乐分析；演唱

一、作品分析

想要唱好作品，先要了解背景介绍。背景介绍：《阳关三叠》始创于唐代著名的琴歌，有唱有奏。歌词以王维的诗《送元二使安西》“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒……”为词，曲调以我国传统音乐的叠奏方式，即在重复的基础上，作即兴伴奏、展衍和发挥，使其成为我国声乐艺术作品里广为传唱的一首送别之歌。意境古朴悠远，曲调情深意长，歌词凄美深邃，旋律感人肺腑。在音韵悠长的古琴和诗意的衬托下一唱三叹，让人听得荡气回肠。

二、音乐分析

《阳关三叠》全曲分三大段，后两段都是在第一段的基础上进行变化重复，叠唱三次，称为“三叠”。

第一叠：第一叠以王维的诗《送元二使安西》为主歌词，副歌用的大跳集中表现诗人的不舍和对友人长途漫漫的心酸心疼的感情。

第二叠：在第一叠的基础上进行微小变化重复，副歌这句“依依顾恋不忍离，泪滴沾巾”与第一叠感情相似，却又加深了对友人的不舍，“不忍离”“泪滴沾巾”，眼里都是泪水，无疑不加深了不舍和难过的程度。

第三叠：主歌是第一叠和第二叠的结合，副歌变化大，旋律起伏较大，表达情感激动。这句“千巡有尽，寸衷难泯无穷的伤感”将作品推向高潮，后面的一个“噫”字进入收尾，表达首尾呼应，贯穿全曲。

三叠中，每一叠都在主歌的诗词中进行展开，第一叠中“遄行，遄行，长途越渡关津，历苦辛，历苦辛，历历苦辛宜自珍”长途漫漫，路途辛苦，画面就在眼前浮现。第二叠“感怀，感怀，思君十二时辰，谁相因，谁相因，谁可相因日驰骋”多么深的情怀啊，不舍啊，思君心切啊。第三叠“旨酒，旨酒，未饮心已先醇”喝酒，喝酒，一切都在酒里，还没有喝就已经醉了。后面的“载驰骃，载驰骃，何日言旋轩辚，能酌几多巡”。

三、演唱分析

中国的诗词是可以吟诗咏唱的，在唱这类作品的时候，想要唱好古诗词，不仅要掌握发声技巧，还要深入了解诗词，查阅资料，领会诗词的意思，这样才能唱好一首中国诗词作品。

唱一首歌，离不开字、声、气、情这四个方面。

1.字

古代诗词是建立在汉民族语言的基础上，讲究声、韵、调三个要素，歌唱的字离不开韵母，还要求吐字清晰，将每个字的韵母归位，串成一条项链才能保证在一个腔体里演唱。而古代诗词是以诗歌为歌词，每个字都赋予了深刻的含义，比如这几个字，渭、邑、轻、晨、尘、客、青、因、神等必须要唱清楚，还要唱得有韻味。运用慢呼慢吸的方式，娓娓道来，表达出作者的不舍的情感。

2.声

指的是音色，它对塑造整个作品起着非常重要的作用，用音色展现人物形象和画面，歌唱者用音色反映风格，也可以通过不同的音色去演唱作品，但要表达出不舍的情感，不论用哪一种音色都不能脱离本作品的情感把握。

3.气

指的是气息，它至关重要。演唱古诗词气息连贯、流畅，有充足的气息是最基本的，在每一句话中，不需要每个字都需要用同一个力度去唱，而是根据每句话的内容情感，气息应由强到弱，或由弱到强去表达歌曲、演唱歌曲。在每一段的后半段大跨度进行时都是很难把握的地方，用气要充分，要提前准备好，有些字需要去延长，有了充足的气才能一气呵成。

4.情

指感情，情感。有声，有气，有字可以唱一首歌，而如果没有情，是不可能唱好这首歌的，咬字吐字都为它服务，在演唱前，先有感情地朗颂诗词，深入分析，理解重点的字，先感动自己，才能感动别人。在这首歌中，每一段要表达的都一样，从不舍到喝酒到未喝酒，从已醉到再次伤感，每一段的情感都一样，只有了解深入到位，才能唱得有感情，有吟诵的感觉。

中国诗词作品博大精深，演绎好中国诗词作品是一件不容易的事情，今天借用《阳关三叠》这部作品，通过从作品、音乐到演唱三个方面的分析，让我们了解演唱中国作品时应该怎么去进行演唱，声是基础，情是主体，在深入理解的基础上，结合一定的技巧，唱出古诗词的风采，最终达到以声美化字，用字表达情，用情带声，用气支撑声，达到完美结合，将歌曲表达得更完美。

参考文献：

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[4]刘阳琼.论声乐作品的美学内涵[J].艺海，2008（6）.

编辑 高 琼