试论舞蹈演员音乐表现力的培养

马静

【摘要】：在人们生活水平日益改善的现代社会中，人们的生活发生了翻天覆地的变化。物资生活得到满足，人们逐渐开始寻求精神生活。娱乐性活动和艺术性活动，日益受到广大人民群众的关注和欢迎。近年来，舞蹈演员的数量普遍增多。作为一种形体表演艺术，舞蹈在表演过程中需要关注的因素相对较多。受诸多因素的影响，舞蹈演员在舞蹈表演时，仍存在对舞蹈音乐表现力认识的不足，影响了舞蹈的最终表演水平。为此，本文在研究中，首先对舞蹈演员表现力的重要性加以分析，同时重点探讨舞蹈演员表现力的培养措施。

【关键词】：舞蹈演员；音乐表现力；培养

前言：

舞蹈是最直观的一种动态性形象，它是以人体动作的呈现作为主要表现手段。通常情况下，舞蹈演员在表演舞蹈时，需要通过各种肢体动作，实现对舞蹈中情感的表达。因此，舞蹈在发展中，对舞蹈演员的要求相对较高，不仅要求舞蹈演员要具备一定的舞蹈表现力，同时也要具备一定的音乐表现力。本文通过对舞蹈演员音乐表现力重要性与表现力培养方法的探讨，可以为日后提升舞蹈演员音乐表现力，奠定坚实的基础，具有现实的研究价值。

一、舞蹈演员音乐表现力的重要性分析

（一）可以更好诠释舞蹈作品中的人物形象

在了解舞蹈表演的基础上，发现音乐表现力对舞蹈演员具有十分重要的作用。音乐表现力，能够更好诠释舞蹈作品中的人物形象。人们在欣赏舞蹈表演时，通常会在音乐节奏的支持下，身不由己的产生相应的肢体动作[1]。此种现象说明舞蹈时人体有节奏且抒情的艺术运动，通过舞蹈演员对音乐节奏能力的掌握，能够从不同程度上塑造更好的形象，将舞蹈作品中相应的思想情感加以表达，使观众能够更为深切的感受到舞蹈带给其的律动。只有在掌握音乐节奏的前提下，舞动出与节奏相适应的肢体动作，才能够充分引发观众的共鸣。因此，在舞蹈演员表演中，最为关键的便是其对音乐节奏的理解，以此更好的诠释舞蹈作品中的人物形象，满足观众对舞蹈的观赏需求。

（二）能够充分提高舞蹈演员的舞蹈表现力

从某种角度而言，音乐表现力能够在不同程度上体现出舞者对音乐的领悟与发挥能力。而舞者对音乐的领悟与发挥能力，同时也是舞者舞蹈表现力提升的重要基础和前提。因此，舞蹈演员的音乐表现力，在舞者表演中是尤为重要的[2]。在舞蹈表演中，舞蹈的类型较多，不同的舞蹈类型所体现出的舞蹈韵味不尽相同。但在音乐表现力的支持下，舞蹈表演者均能够通过其对舞蹈音乐的理解，舞出独一无二的风格，提升舞蹈的艺术性。舞蹈演员在舞蹈表演中所体现的音乐表现力，可以在不同程度上展现创造欲，此种创造欲多是舞蹈演员在表演时的内心感受，通过音乐节奏展现出的动人肺腑的肢体动作，从而提高舞蹈的表现力。因此，在舞蹈表演中，舞蹈演员要充分重视音乐表现力，进一步提升自身的舞蹈表现能力。

二、舞蹈演员音乐表现力的培养措施研究

（一）加强对舞蹈演员舞蹈内容和特点的引导

现阶段，针对舞蹈演员表现力现状，加强对舞蹈演员表现力的培养，是尤为必要的[3]。首先，要加强对舞蹈演员舞蹈内容和特点的引导。在舞蹈表演中，音乐是舞蹈的灵魂。在提升舞蹈演员表演水平时，可以从培养舞蹈演员音乐表现力开始。一般而言，舞蹈演员在学习舞蹈表演时，舞蹈表现的动作相对单一和枯燥，不利于舞蹈演员对舞蹈的学习和情感的表达。因此，可以在舞蹈学习中，加入相应的舞蹈伴奏音乐，通过对舞蹈内容和特点的把握，选择与舞蹈表演动作相适应的音乐伴奏。同时，舞蹈教师要根据对伴奏音乐风格的了解，在施教过程中对舞蹈演员进行适当的指导。比如，在伴奏音乐下，指导舞蹈演员在音乐率旋律起伏和变化时，应作出的相应肢体动作，将舞蹈的基本都训练动作、气息和情感等，充分融入到舞蹈表演中，由此提高舞蹈演员的音乐表现力。

（二）进一步提高舞蹈演员的身体韵律

在舞蹈演员表演中，从身体韵律角度出发，提升其音乐表现力，是十分重要的。在舞蹈表演中，舞蹈演员的身体协调能力、肢体所表达的韵律，均与舞蹈演员的音乐表现力密切相关。在对舞蹈演员进行音乐表现力培养时，可以从舞蹈演员的身体表达能力着手，使舞蹈演员切身的体会各种舞蹈语汇的内涵，比较深入的体会音乐节奏带给舞蹈演员的律动和感受。同时，在舞蹈演员掌握音乐律动时，调整好呼吸，将其所体会的思想感情与音乐相融合，不断加深对舞蹈内涵的深入了解。在舞蹈教师培养舞蹈演员的音乐表现力时，也可以从身体韵律的角度，为其设置教学情境[4]。教师要身体力行的为舞蹈演员做示范，使舞蹈演员能够比较直观的感受到音乐表现力与身体韵律的关系，从而为提升舞蹈演员的音乐表现力奠定基础。

（三）丰富舞蹈演员的艺术表演和技巧知识

在培养舞蹈演员的音乐表现力时，应充分关注舞蹈演员的艺术表演知识和技巧知识。舞蹈演员对艺术表演和技巧知识的知晓能力，是其提升音乐表现力的重要保障。舞蹈教师在培养舞蹈演员音乐表现力时，应对舞蹈演员的艺术表演能力加以掌握，明确舞蹈演员的艺术表演水平，及其对舞蹈相关表达技巧知识的掌握现状。根据对舞蹈演员的实际情况，加强对其艺术表演和技巧知识的培养[5]。在艺术表演知识方面，舞蹈教师应从理论角度出发，阐述舞蹈艺术表演的重要性，并通过播放视频的形式，使舞蹈演员真切的感受到舞蹈艺术的魅力。在舞蹈艺术技巧知识方面，舞蹈教师应通过表演的形式，向舞蹈演员展示各种舞蹈艺术技巧，并将每个舞蹈技巧进行细致的讲解，使舞蹈演员能够更好的理解舞蹈技巧表现，在音乐节奏下，更好的表达舞蹈思想感情。

（四）加深对音乐的领悟并发挥艺术想象力

在舞蹈表演中，無论是激烈的音乐、舒缓的音乐还是柔美的音乐，都能够在不同程度上增强舞蹈的表现力。因此，舞蹈演员的音乐表现力尤为重要。在培养舞蹈演员的音乐表现力时，要充分加深其对音乐的领悟，发挥艺术想象力。舞蹈演员在平时的训练中，要在舞蹈教师的指导下，加强对舞台表演技巧的训练，在音乐节奏的支持下，体会不同的舞台表演动作。同时，舞蹈演员也要加强对音乐的学习，包括学习各种音乐知识和乐器，深切的感受音乐的生产过程，以此提高舞蹈演员对音乐的领悟能力。此外，在具备对音乐的领悟能力后，舞蹈演员也要在自身意念的支持下，充分发挥其对艺术的想象力，自主的将音乐与舞蹈联系起来，从而提升舞蹈表现水平。

结语：

在我国社会发展进程中，舞蹈艺术逐渐被更多人所关注。从某种角度来说，舞蹈作为形体表演，其能够通过肢体动作形象的将舞蹈作品中人物的情感加以表达，从而使观众产生共鸣。为此，在舞蹈表演中，舞蹈演员的实际舞蹈水平及其对舞蹈的理解能力，对于舞蹈作品的表达，是尤为重要的。本文针对当前舞蹈演员音乐表现力的现状，从加强对舞蹈演员的引导、提高舞蹈演员的身体韵律、丰富舞蹈演员的表演知识、加深舞蹈演员对音乐的领悟等，研究舞蹈演员表现力的培养措施。期望通过本文关于舞蹈演员表现力相关内容的研究，能够为日后促进舞蹈表演的发展，提供宝贵的建议。

参考文献：

[1]彭丽丽.浅谈高校声乐教学中学生艺术表现力的培养[J].黄河之声，2017，02（08）：39.

[2]商亚娟.高中舞蹈教学如何培养学生的舞蹈表现力[J].艺术科技，2015，28（12）：269.

[3]付宜玲，刘建刚.综合性大学音乐学专业舞蹈必修课教学探究[J].大众文艺，2015，01（04）：253.

[4]毛文媚.试论中等师范音乐舞蹈教学中如何培养学生的乐感[J].音乐时空，2015，（20）：131.

[5]朱晓红，刘生贵.艺术表现力在高校体育舞蹈教学中的培养研究[J].科技创新导报，2014，11（20）：111.