幼儿创意美术，发现另一个世界

李洋

天津市滨海新区大港润澤园幼儿园李 洋摘要：美术是幼儿感知世界的一种方式，是幼儿表达自己内心世界的一种非文字性的语言，要想走进孩子的心，我们需要一把钥匙来开启幼儿的内心。幼儿美术创造作为幼儿美术教育的重要组成部分，在幼儿的发展中发挥着举足轻重的作用，不仅可以发展幼儿的观察力、实际操作力，更长远的方面是培养幼儿的想象力和创造力，来充分开发幼儿的智力，从小培养创新意识。但是，在其过程中还存在诸多问题。该研究旨在对幼儿美术创造有一个更加深入地理解，让更多地人认识到美术的魅力并不局限于画得像与否，更在于独树一帜的创新之美；再者，清晰地认识到创造性美术活动中存在的问题并寻找解决的方法。

关键词： 幼儿美术教育 创造性 想象力 创意美术

一、 幼儿创意美术教育过程中存在的问题

（一） 幼儿美术创作教育急功近利、拔苗助长，违背幼儿身心发展规律。

随着教育制度的改革和素质教育的全面推进，越来越多的家长陷入一个误区：发展特长就是要把孩子培养成“天才儿童”和“人上人”。因此，越来越多的兴趣班、特长班压得幼儿无法喘气；家长望子成龙、急功近利的心态愈发显现；教师过高的技法要求正在一步步抹杀孩子的想象力和创造力……随着各种问题的凸显，幼儿美术教育的价值取向也在逐渐偏离最初的轨道，教育目标变得不再单纯，启蒙教育变成了追求功名利禄的工具。

（二） 教师对技法要求过高而忽视幼儿的心理情感，教育寄托于生硬地灌输和模仿。

幼儿通常是凭借内心感受去画画、创作的，是没有任何技法可言的，更不用说有什么固定的程式和模板了。很多孩子在小时候就展现出了异于常人的绘画天赋，尽管比例、构图方面不尽人意，但是大胆的构思、夸张的笔法常常令人惊讶不已。德国伟大的艺术家保罗·克莱说过：“用一根线条去散步。”潜在意思是想象力的可贵之处就在于即使是一个很微小的想法也能通过想象变幻出丰满而形象的世界。如果教师过多地强调基本功的训练，对技法的要求超出了幼儿所接受的范围，就会无形中成为孩子的压力，使他们渐渐丧失了对美术的兴趣，也扼杀了孩子那难能可贵的想象力。我们常说：“兴趣是最好的老师”，可是如果孩子连兴趣都丢失了，想象和创造也就成了无稽之谈。

（三） 以教师示范为主，教学缺乏趣味性，使幼儿陷入被动乏味的氛围之中。

幼儿单纯的把美术教育当成一个有趣的游戏，一个创造快乐的机器，但是有些教师却把如此享受的一个过程变得枯燥乏味。我们经常听到教师说这样的话“老师先来给小朋友们示范一下”“看看哪位小朋友画得和老师最像，哪位小朋友画得最整洁，线最直，颜色最艳丽”……这种单一而枯燥的教学方法使幼儿深处被动，尽管教师一遍又一遍的示范，甚至帮助他们来画，也很难达到期望的目标。相反，这种“我画你学”的教学模式会像枷锁一样把幼儿的创造力紧紧束缚。因此，教育内容的选择和教学方法的改革已经迫在眉睫。

二、 针对幼儿美术创作中存在的问题，提出教育对策

（一） 坚持可持续发展原则——

即遵循幼儿身心发展规律，树立正确的美术教育目标和价值取向。。

幼儿园、教师、家长都应遵循幼儿身心发展规律和美术教育的一般规律，树立正确的教育目标和价值取向。以培养智力、情感，培养健全的人格等方面为中心，而不是把注意力集中在成才速度上，更要杜绝揠苗助长急于成龙成凤的心态。要明白，进行创意美术的初衷、教学的具体方法、活动的效果等等这些量化的概念都是建立在教师和家长身上的，而不是把这些压力转嫁到孩子身上。伯克曾说：“艺术是人类的天性。”既是天性，就要使幼儿在进行创作时免受来自各方面的束缚和压力，无忧地享受艺术创造带给他们的快乐。

（二） （二） 坚持主体性原则

——即教学过程中突出幼儿的主体地位，给予幼儿充分发挥想象力的空间和表现自我的机会。

在创作过程中，教师要充当引导角色而不是主导角色。为幼儿提供充分的时间进行自我思考和创作，使幼儿主体地位得到加强，并鼓励幼儿在掌握基本技法的基础上努力创新。例如：让幼儿充分使用材料，在自主探索的过程中了解材料的特性、用途和使用的方法；教师可帮助幼儿开阔思维，但不要把自己的想法强加给幼儿，可以采用启发性的疑问句，如“看到这些碎纸片大家可以联想到什么？”来帮助幼儿进行发散思维，从而给幼儿留下足够的创作空间；作品完成后，可以让幼儿对自己的作品进行介绍，鼓励幼儿大胆地表达自己的想法。

（三） 坚持趣味性原则——

即以游戏为载体，促进教学方式的多样化。

改变“我来画，你来学”的单一教学形式，可以利用角色游戏、多媒体、体验式教学等多元化的教学方法，使美术创作活动变得生动有趣，来萌发幼儿对美术创作的兴趣。美术趣味性的最强体现就是孩子的兴趣盎然，而其关键就是以游戏为载体，通过自然的教学方法达到教学期望。

随着美育研究的不断推陈出新，民间美术越来越受到欢迎和重视，无论是传统的民族文化还是当地的风土民俗，都在如火如荼的发展壮大中。例如：陶塑、剪纸、印染、彩绘等等具有地方特色的美术活动都可以用来丰富美育的创作主题，而不要只拘泥于素描、水彩等传统的美术活动。

（四） （四） 坚持求新求异性原则——

即教师要注意观察幼儿的表现，把握幼儿的心理特点和艺术潜能，注重为幼儿营造创造的氛围。

毕加索说过：“艺术是一种使我们达到真实的假象。”作为艺术的主体，只有丰富的想象力是不够的，还需要营造一个适合创作的氛围来诱导主体进入创作的过程。作为教育者，教师要时刻注意幼儿的表现，创设有利于幼儿进行创作的环境。边霞老师在《幼儿园情境创意美术课程的基本理念与组织实施》中强调“做中学习，做中探究，做中提高，”并以一小班美术活动《煎鸡蛋》为例进行指导：先用角色扮演创设情境，再让幼儿感知体验煎鸡蛋的真实情境，然后让幼儿亲自尝试体验，最后加入自己的想法进行创作。

《3-6岁儿童学习与发展指南》艺术领域目标提出：幼儿艺术领域学习的关键在于充分创造条件和机会，在大自然和社会化生活中萌幼儿对美的感受。创意美术正是幼儿用自己独特的笔触表达自己对这个世界的认识，是自己与这个世界对话的方式，发挥想象的翅膀，飞向另一个创意世界。