五年制学前教育专业开设“创意美术”的必要性与原则

于妍妍

摘 要： 在五年之学前教育专业教学中，美术是非常重要的学科之一，随着社会发展幼儿教育需要，传统美术在幼儿教学中逐渐被淘汰，所以在学前教育专业教学中开设创意美术是十分必要的。本文主要论述开设创意美术的必要性与教学原则，最终呼吁学前教育专业教学重视创意。

关键词： 创意美术 学前教育专业 必要性与原则

美术是艺术学科之一，在学前教育众多学科中，传统美术是培养幼儿教师审美教育的重要手段。由于创意美术可以开发孩子的想象力、创造力、动手操作能力、手眼协调等能力，是当今幼儿园教学中重要的特色课程，为使学生将来从事幼儿教育能游刃有余，在五年制学前教育专业教学中，开设创意美术是十分必要的。

一、开设“创意美术”活动教学指导的必要性

幼儿不同时期的生理、心理发展具有阶段性特点，1岁的婴幼儿处于“乱画期”，即乱涂乱画的涂鸦阶段，婴幼儿会用他们能接触到的美术工具，如铅笔、树枝等，在他们能接触到的地方乱涂乱画，这个阶段的孩子仅因为对新鲜事物感到好奇，什么都想尝试一下，并没有想好要画什么。2～3岁的幼儿处于“命名期”，一般此阶段的幼儿画画时会一边画，一边牙牙学语，画的东西是他们理解中的样子，许多会很片面，并不像，属于“想什么画什么的阶段”。3～4岁的幼儿处于绘画“罗列期”，这个阶段幼儿想到什么就会画什么，同一张纸内，每个个体之间并没有必要联系，此阶段的思维能力还不足以把事物联系起来，属“单个形象阶段”。4～5岁的幼儿处于“图式期”，此阶段幼儿空间思维能力发展并不完善，许多东西都是通过同一水平表现出来，画画过程中会把自己印象深的部分夸大表现，因为他们来到“表现自己所想内容阶段”。6～9岁的孩子绘画内容更广泛，画画时基本能将掌握的物体的基本形态表现出来，所画的画多为平面造型。到了9岁以后，孩子画画才具有“写实”的特点，即画画中追求画得更“像”，孩子9岁之后学习一些画画知识和技巧，对提高他们绘画兴趣有一定帮助。

中等师范学校学前教育专业毕业出来的学生绝大多数为幼儿园教师，幼儿园的小朋友年龄在3～6岁之间，部分私立园招收2岁左右的小孩，在以上不同年龄段幼儿绘画特点中，可以看到年龄在9岁以下的幼儿作画，根本不会过多地设计美术知识、技巧，要做的只是引导他们大胆想象，尽情通过绘画表现自我，我们教给学生的素描、色彩、中国画用处并不多。在针对已毕业的学生的调查中，选取目前在岗的我市一幼、二幼、三幼，铁路幼儿园、实验幼儿园在编的我校毕业生，此外选取几大私立园如蓓蕾、明日之星等幼儿园在岗毕业生，共52人，追踪调查其在校期间所学的传统美术在他们工作时发挥的作用，得出的结果是52人一致认为传统美术“用处不大”。

结合学生的特点和反馈的信息，我认为在中师学前教育专业开设创意美术课程非常有必要。创意美术教学所用的教学材料非常丰富巧妙，正所谓“没用不能用的，只有想不到怎么用的”，给幼儿独立发挥的创意空间，教学过程以游戏形式进行，让幼儿真正在“玩中学”，对学习感兴趣并感到快乐。创意美术不过多地抠幼儿的画法和技巧，仅通过新奇好玩的内容激发幼儿对美的感受力和表现力，促进观察力、记忆力、想象力、创造力、动手能力共同发展，让幼儿感受到自己并不是在“学美术”，而是在“玩美术”。当将相关内容放到中师课堂时，首先丰富多彩的作画材料能很好地吸引学生的眼球，通过模拟幼儿课堂，让学生参与进来，通过学生小组合作，探讨出精彩的活动导入，这时候的学生不再像传统课堂时昏昏欲睡，而是两眼闪耀着好奇、兴奋、求知的光芒。

二、学前学生组织“创意美术”活动教学的原则

（一）主体性原则

主体性原则要求确立实践或认知教学活动中占主体地位的对象，并始终坚持。科学的美术教育应以学生为主体，通过教学让每位学生的美术水平得到应有发展。在中等师范学校学前教育专业美术课程中，要充分发挥学生的主体性地位，灵活应用教法，把创意美术内容传授给学生，通过趣味环节设计，增强课堂趣味性，引导学生积极、主动地投入学习，增强学习效果。

（二）互动性原则

一般互动，指的是老师和学生之间的互动，创意美术课程中，互动不仅包括师生互动，还包括模拟课堂的角色互动、小组合作的团队互动，不管是哪种互动，都是出于帮助学生更好地完成学习任务的目的，通过互动给学生更多探究和实践情境，提高学生美术综合能力。

（三）综合发展原则

《幼儿园教育指导纲要（试行）》中明确要求对幼儿实施的教育要注重其情感与意识方面的培养，由此可见，幼儿园组织的教育活动，不仅需要让幼儿学到相关领域的知识，而且要让幼儿在学习过程中培养积极情感，促进其健康、全面发展，这就要求学生不仅学会组织美术活动的方法，老师教学时还需要培养学生良好学习动机和意志品格，以更好地适应今后工作要求。