中国近现代艺术设计浅析

李琪兰

摘要：一个时代的设计，往往表现了这个时代所赋予的鲜明特征。19 世纪中后期，近代中国受到西方的强烈冲击，在政治、思想、文化乃至精神等各领域都受其影响。思想的碰撞会擦出火花，而艺术作为文化的一部分，更不可避免的展示了它在这个时期的多样性。西方艺术元素与传统艺术文化互相碰撞 与交融，产生了这个时代特有的艺术形式。本文就中国近现代的商标和宣传画设计，来浅谈东学西渐对中国近现代艺术的影响和艺术设计为这个时代 所带来的历史意义。

关键词：中国近现代史；商标；宣传画；设计

中图分类号：TS664.01 文献标识码：A 文章编号：1672-9129（2017）09-270-02

Abstract： the design of an era often shows the distinctive features endowed by this era. In the middle and late 19th century， modern China was strongly impacted by the West， in politics and ideology. Culture and even the spirit are affected by it. The collision of ideas will spark， and art as a part of culture， It is more inevitable toshowitsdiversityinthisperiod.Westernartelementsandtraditionalartandculturecollideandblend，resultinginauniqueartformofthisera.Thisarticledeals withthedesignoftrademarksandpostersinmodernChina.AbrieftalkontheinfluenceofEastLearningandWesternLearningonModernChineseArtandArt Design for this era Of historicalsignificance.

Keywords： modern Chinese History； Trademark； poster； Design

1 绪论

中国近现代的艺术设计类型，细分下来，种类繁多，工业、建筑、平面、动画等设计纷纷如雨后春笋慢慢发展起来。未免赘述，本文仅从平面设计中梳理出商标和宣传画设计这两条具有代表性的线索，来探讨当时的艺术、文化和社会状态。

2 中国近现代平面艺术

2.1 中国近现代商标设计浅析。商标可以说是大街小巷最为明显，也是频繁到最让人容易忽视的标志。在我国，究其源头，古代已有之，但真正意义上的“商标”，对中国来说仍是个舶来品，因为商标注册，受法律保护，起初并不是针对本国经济需要，而是为了保护外商的产品的在华效益。而对于清末政府，这更是一个被迫接受的外来物。因此，近代中国的商标发展史，可以说是与学习西方同时又抵制西方这一纠结的状态中曲折发展的，但是它又融合了传统中国的元素符号与西方的审美特征。中国的设计再不是在“封闭中发展”，而是兼容并茂。本文将简述近代商标的发展历史，以及近代商标图形符号与社会文化，观念意识等层面的关联。

2.1.1 中国近代商标的发展历程。从 1861 年清政府开始设立中国最早

的商标管理机构，到 1949 年新中国成立这近百余年历史，中国的商标发展经历了从模仿西方，风格混杂，设计上良莠不齐，到传统与开放杂糅，独树一帜的设计历程。并且在当时，这种多元化并不是折中主义，而是突出 体现了一种创意思维。在西方商业模式的运作下，清政府开始意识到商标 的重要性 。虽然中国商标就整体而言所占比重十分至少，但其中不乏设计出色的作品和具有品牌效应，价值较高的商标。1933 年 11 月，商标局出版了我国有史以来第一部商标方面的大型巨著《东亚之部·商标汇刊》。直至

20 世纪 30 年代末到 40 年代，受到抗日战争影响，这一时期的商标注册量明显日趋减少，并且大部分设计平平，仅以文字，少有配图。至 1946 年，上海厂商向国民政府经济部商标局注册的商标占全国注册商标的 80%左右。可见商标的发展史亦是社会背景的缩影。

2.1.2 近现代商标符号类型与文化意识层面的关联。中国的近代商标 设计中，主要有三种符号类型。其一，商标设计中引用中国传统图形与文字符号。这并非是简单的拼贴，而是设计师在对传统图形选择、理解、融合 上的再塑造。其二，商标设计中兼容中西方的符号元素。这是西方文化涌 入我国后不可避免的带来的冲击，它隐含了一种潜在的国民心理，西方元 素代表着时髦、高消费和高品质。这无疑对当时的中国经济是一大損失和

民族企业的冲击。这种现象放到现代，甚至亦存在这种无奈。其三，采用近现代的设计图案和组合。原因是西方多元素的涌入开拓了国人的思维模式，二来是近代教育的发展，美术教育也受到重视。设计师对传统符号进行大胆取舍，革新，创造出新一批独树一帜的商标设计。首先，传统图形符号的寓意大多象征吉祥，如意，美满。不仅表现为图像本身具有的象征意义，还表现在其融入的传统含义，赋予其人文内涵，常见的主题有龙、凤、 佛像、葫芦等各类寓意吉祥的神话形象或植物纹样，商标的命名普遍会采用谐音来表意。其次直接引用符号，简洁鲜明，如太极，铜钱纹饰等等，或直接运用文字标识，多表现为“福”，“寿”，“吉”等圆形样式，通过该图形具有的文化属性进一步提升产品认知，以迎合当时社会的整体环境和经济状况。除此之外，还有一类是不具有任何文字说明的商标设计，以简练的图形符号作为主题，信息传达上略显薄弱，但是简化得宜同样可以传达与商标有关的相关信息，通常这一形式适合对于汉字的简化，图案化处理。 这种是典型的文本化风格。还有些是把文字标注在图形之内，或之外使图形与文字紧密结合在一起，使人一目了然，例如北大校徽 ，体现书法篆刻的传统，又使整个造型结构紧凑，朴素大方，透出“以人为本”的人文理念。

2.2 中国近现代宣传画艺术浅析

2.2.1 近现代宣传画的形式与题材。谈起中国近现代的宣传画，谁都能 联想到几幅具有代表性的，不论是抗战时期，还是在新中国成立之初，宣传 画张贴在引人注目的场所，配以简要文字，通常可以达到呼吁和鼓舞人心的效果。宣传画的形式丰富，有壁画，木刻，版画；有剪纸，窗花，张贴画；有 连环画，刊载作品等等，不一而足。比较有名的有黄亚光创作于 1933 年的

《不要浪费一粒子弹！》和《一颗子弹打死一个敌人》，用毛笔勾勒人物形象准确生动，合理布局，具有一定的艺术水平。近代宣传画的题材主要体现在斗争，生产和生活，代表及领袖人物等方面。①宣传画极大的鼓舞了人心， 如莫朴的《平型关大捷》。②生产、生活的宣传画体现在生活的方方面面，如积极参军，积极学习文化，破除迷信，婚姻自由等等。还有表现民主的《选民登记》。在新中国成立之后，举国大力发展生产，各种鼓励生产，体现人民生产热情的宣传画层出不穷。同时宣传画也是言论自由的一种表达方式。 大跃进时期，讽刺高产的宣传画也是让人在忍俊不禁的同时感到深深的无奈。③无论战时还是建国后，模范人物也是当时宣传画的主要表现对象。如民族英雄的感人事迹；毛泽东，朱德等人的形象；劳模的光荣事迹等等。

2.2.2 近现代宣传画的时代特征。近现代的宣传画有其鲜明的画风和时代特征。多为红蓝，黑白等对比鲜明的色彩，将传统绘画与漫画形式融 合，线条简练，配以字体辨识度高，振奋人心的标语，振奋人心。例如抗战时期，各种线条简练，形式多样的抗日宣传画层出不穷，无论大街小巷，到 处都能找到“巩固和扩大抗日民族统一战线”的宣传痕迹；到处都充满着坚持热烈的紧张氛围。新中国成立后，全国上下一心发展生产力，牟足劲 搞建设，宣传画的宣传作用必不可少。在缺少网络的当时，可见其影响之广泛，意义之深远。

3 结论

中国近现代艺术设计范围太广，说浅谈都有些夸大，仅选取了其中一小部分。历史是一面镜子，无论多小的点，在平时生活中被认为是琐碎，稀 松平常的事务，都会隐约呈现历史的痕跡，曾经有过“历史的辉煌”。历史中的艺术设计，无论是商标也好，宣传画也好，甚至产品，甚至动画，甚至

建筑。工业时代，信息时代的一切产物，都有着符合时代的审美与时代的风格。优秀的民族文化在这些艺术设计中保留，无论对经济，对文化，对思 想都是一次启发和促进。

参考文献：

[1]圣鉴事，窃为商人贸易之事，各有自定牌号，以为标记，使购物者， 一见而知为某商之货……商人遂不免隐受亏损。（拟订商标注册试为折）

[2]北京大学校徽由鲁迅先生于 1917 年 8 月设计完成。“北大”两个篆字的上下排列，其中“北字”构成背对背的两个侧立的人像，而“大字”构成了一个正面站立的人像。

[3《] 选民登记》作者：古元。中共中央在陕甘宁边区实行了广泛的民主政策。