歌剧中二重唱的演唱技巧与角色演绎
2017-10-11田成阳
田成阳
(沈阳音乐学院,辽宁 沈阳 110003)
歌剧中二重唱的演唱技巧与角色演绎
田成阳
(沈阳音乐学院,辽宁 沈阳 110003)
二重唱这种多声部的艺术表现形式,将歌剧的故事情节、五彩斑斓的人物形象、纷繁复杂的人物关系、时间空间的对立统一,淋漓尽致地表现出来,是歌剧中不可或缺的部分,通过对《弄臣》中经典二重唱的分析,来诠释二重唱中的演唱技巧与角色的演绎。
二重唱;弄臣;角色演绎;演唱技巧
一、二重唱的定义与分类
(一)二重唱的定义
二重唱,是指两个不同声部的演唱者,按作曲家为不同声部谱写的旋律,重叠演唱同一声乐作品的演唱形式。
二重唱 作为西洋歌剧中的重要艺术表现形式,其多声部的重叠发展所形成的对比﹑变化统一﹑依存的关系蕴含着丰富的戏剧因素,加上两个声部相互配合与平衡,更增强了歌剧的感染力与艺术魅力,因此,二重唱在歌剧中是发展情节﹑开展矛盾冲突﹑突显人物性格的重要手段。”
(二)二重唱的分类
二重唱可根据声部﹑情节分为两大类
1.按声部分类
二重唱是歌剧中最常见的重唱形式,又分为同声二重唱和混声二重唱,混声二重唱由男女两声部构成,其形式也是多种多样,如《艺术家生涯》中咪咪和鲁道夫的《我可爱的姑娘》,是描写爱情,通过互诉衷肠来表达生离死别的场景;同声二重唱可分为两种,即男生二重唱和女声二重唱,男生二重唱通常在歌剧中表现的是决斗的场景,如《奥赛罗》中雅戈和奥赛罗的“复仇”,而相对于男声二重唱,女声二重唱就显得和谐﹑舒缓了许多,如《费加罗的婚礼》中伯爵夫人与苏珊娜的《当威风轻轻吹起》;《拉克美》中的女声二重唱《树荫下》等等。
2.按音乐表现分类
1)抒情性的二重唱
抒情二重唱主要出现在歌剧的结尾或在某一幕的结束之前,抒情性的旋律线条,宽广柔美的音乐形象衬托出整个唱段的和谐氛围,如在普契尼的歌剧《蝴蝶夫人》中的二重唱《爱我吧,新郎》,巧巧桑与平克顿完婚后,二人共同唱出了优美的表现爱情的旋律,悦耳﹑流畅的旋律线条充分体现了感人的场景,让观众充分体会到他们爱情的甜蜜。
2)戏剧性二重唱
戏剧性的二重唱,是指两个声部,在音乐形式上有着鲜明的对比,在人物的情节上突出剧情的冲突,从而渲染强烈的喜剧效果,及人物的心理活动,如在《弄臣》中的第二幕第二首,复仇二重唱,弄臣激动得自言自语,不顾一切发泄着心中的无比愤怒,表达心中要复仇的决心,两个不同的音乐形象体现了弄臣与吉尔达的直接冲突,把两人的心理状态形成鲜明对比。
3)叙事性二重唱
叙事性二重唱是指两个人物通过以叙述事件﹑回忆过去﹑交代情节的演唱方式,来讲述歌剧的剧情,通常叙事性二重唱都是在比较平和﹑沉静的氛围中进行,如斯美塔那的歌剧《被出卖的新娘》中《他多么诚实》就是一段叙事性的二重唱。
二、二重唱的教学
(一)成熟的演唱功底是不可少的条件
声乐演唱技巧的掌握是在二重唱的演唱中必须具备的条件,成熟的演唱技巧对于歌曲的表现来说,尤其重要。在歌剧中的二重唱,往往都是咏叹调﹑宣叙调等各种表现手法的联合体现,这就更考验歌唱演员的基本功,因此,成熟的歌唱技术是演唱二重唱的先决条件。
(二)对剧中人物的深刻理解
在二重唱的教学中,正确理解作曲家的创作意图是完成作品的重要前提,这要求歌者在二度创作的时候,熟读乐谱,将作曲家在乐谱中标记的感情﹑力度﹑速度等记号深刻理解,并在练习的过程中深刻揣摩;剧情的发展也是二重唱在演唱中,一定要把握的内容,同一角色的唱段对声音的要求也会由于剧情发展及人物情绪的不同而出现改变。
(三)控制二重唱中声部的平衡
在二重唱中,两个演员要有很好的合作意识,要在音乐﹑节奏﹑速度上保持彼此的协调,如《你已和我定了终身》中,你一言我一语的对话,曲速很快,这就要求男高音与女高音之间这两个不同声部的协调统一。此外,二重唱时演员音量与乐队音量的平衡,也是不容忽视的一个要素,二者是互相衬托的作用。
(四)舞台上的人物表演
唱好二重唱必须要认识到舞台表演在二重唱中的重要性,好的表演可以加强歌唱者与观众的互动与交流,能更好地渲染气氛和烘托情绪。歌剧人物的性格特点有很多是通过形体来展现的,恰当地舞台表演能够支持演唱者的演唱,使声音更有效地向观众传送,演唱者只有练习自己的舞台表演能力,积累大量舞台经验,才能利用舞台表演与观众情感交流,从而起到烘托气氛,渲染情绪的作用。
三、《弄臣》中二重唱的演唱技巧与角色演绎
(一)创作背景
歌剧《弄臣》是威尔第于1851年创作的,是威尔第经典歌剧的代表之一。弄臣描绘一个伟大父亲的角色,以女儿吉尔达为生命的中心,阐述着吉尔达身上的高兴﹑悲观﹑愤怒的故事,剧中不仅有表现女儿与公爵谈情说爱的二重唱,也有体现父女亲情的二重唱。
(二)剧情梗概
《弄臣》的主人公里格莱托在宫廷中是一个面貌丑陋的弄臣,他以帮助英俊轻浮的曼图瓦公爵介绍女性为乐,公爵生性风流,轻浮放荡,里格莱托帮他拉皮条勾引朝廷妻女的勾搭,引起了众人的愤怒,于是计划对他展开报复行动。有一天,大家将里格莱托的女儿送到公爵面前,让公爵去勾引她,当弄臣发现自己最后竟然稀里糊涂的将女儿献给公爵后,决定杀死公爵,于是他雇佣了杀手,准备行刺,而当他从刺客手中接过装有尸体的口袋时,看到的竟是自己的亲生儿女吉尔达,原来,吉尔达对公爵的虚情假意深信不疑,一往情深,甘愿用自己的生命来换取爱人一死。
(三)《弄臣》中二重唱唱段的演唱特点
我们在演唱二重唱时,了解作品的特点和人物的个性是演绎好人物角色重要因素,具体来说,这些个性特点是由旋律﹑伴奏﹑配器等等因素共同构成的。下面以《弄臣》中有代表性的二重唱为例,分析剧中的演唱特点:
1.曼图瓦公爵与吉尔达的二重唱
在第一幕二场中吉尔达与公爵的二重唱是整部歌剧中的两个唯一一次单独的二重唱,这段唱段也是他们的爱情的描写,是抒情性和戏剧性结合的混合二重唱。
公爵用一句拉长线条的美妙乐句把音乐过渡到降C大调,开始了对吉尔达的感情抒发,情绪变得宽阔温柔起来,节拍由急切的快板转到流畅的慢板,强弱起伏有度,旋律平稳中不失激情,体现出来工具的风流成性,和他最熟悉的“征服手段”,吉尔达听到公爵的深情告白后,完全沉醉在他的感情圈套中,回应着他的追求,甜蜜地表达自己的爱意,从而形成这首优美的二重唱。
谱例一:
在后面紧接着的快板二重唱中,男高音与女高音以“p”或是“mp”的音量来交换歌词,就好比两人的甜言蜜语,及情人的亲吻,而到了“mf”部分,情绪有主见的提升和扩张,情感线条在乐句中不断的起伏,展现了爱情中的甜蜜和苦楚。
2.吉尔达与弄臣的二重唱
在剧中第二幕的结束前,有一段戏剧性的二重唱,也就是吉尔达与弄臣的复仇二重唱,在吉尔达看到了父亲的狂暴愤怒情绪后,又想到自己对曼图瓦的爱情,企图说服父亲原谅公爵,但弄臣用歇斯底里的喊叫拒绝,心中依旧坚定要杀死公爵的决心。
谱例二:
因此,在旋律和伴奏中都采用了塑形的手法,附点二分音符接过三连音后进入下一个附点二分音符;伴奏部分采用分解和弦的形式,速度很快,力度很强。这些手法都显示了弄臣心中的怒火和完成复仇计划的信念。
(四)《弄臣》中人物的角色分析
弄臣做为一个身体残疾﹑面貌丑陋,整日为了取悦主人的父亲,最后却看着自己唯一的女儿死在自己的圈套里,是个带有讽刺意味的悲剧人物,也是整部歌剧中人物性格最为复杂曲折的一个,在演绎这个角色时,声音和情绪要相对低沉,因为他的角色基调是悲惨的,他是宫廷中的小丑,阿谀奉承﹑趋炎附势是他的总体形象。当他在宫廷中被公爵赶出来后,与刺客的重唱充满试探,声音低沉,小心翼翼,体现出了弄成久处宫廷,老谋深算的性格特点。而得知女儿的屈辱后,心中复仇的火焰爆发出来,较高的音域﹑以及大跳的旋律﹑爆发的情绪﹑夸张的动作,充分体现了弄臣想要复仇的疯狂誓言,这些都是对演唱者的舞台表演的巨大考验。
四、二重唱对声乐学习的价值
坚持对歌剧中二重唱唱段的演唱研究,不仅可以提高声乐的演唱技巧,更对了解整部歌剧的戏剧性﹑乐感﹑歌剧意识﹑人物把握﹑舞台演绎有更为直接的帮助。
“二重唱这种多声部的艺术表现形式,将歌剧的故事情节﹑五彩斑斓的人物形象﹑纷繁复杂的人物关系﹑时间空间的对立统一,淋漓尽致的表现出来,是歌剧中不可或缺的部分,更是整个歌剧发展史上璀璨的明珠。”
[1]杨孜孜.论歌剧重唱的审美特征及其表现形式[J].杭州师范学院学报(社会科学版),2002(02).
[2]王丹.浅析歌剧《弄臣》中二重唱的音乐特征与演唱处理[D].重庆:西南大学,2011.
[3]朱秋华.西方音乐史[M].北京:北京大学出版社,2002.
[4]赵淑云.歌唱艺术与实践[M].浙江:浙江大学出版社,2001.
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