笔含华彩 心若幽兰—谈李兰的绘画艺术

何家英

笔含华彩 心若幽兰—谈李兰的绘画艺术

何家英

李兰 又名李春兰，1972年出生于郑州市。中国民主同盟盟员，中国美术家协会会员，中国工笔画学会会员，斋号“幽兰斋”，擅工笔人物、花鸟、山水，尤精没骨牡丹、荷花。中国美术家协会会员，中国工笔画学会会员，河南省美协人物画艺委会委员，河南省美协工笔画艺委会委员，洛阳师范学院美术学院教师。

笔含华彩心若幽兰，李兰的绘画就像她的人和名字一样，优雅素静，清新淡远。在我的学生里面，李兰是具有“诗心”的一位，她以特有的委婉与细腻，体悟生活、关注现实。

从李兰的绘画实践中，我们不难看出画家内心深处难以割舍的情怀，这种情怀不但转化为画家表现的题材多为纯朴善良、美丽多情的青春女性形象，更多昭示的是画家对美好事物的一种憧憬，对单纯、质朴、宁静的一种追忆，以及对少年逝去、歌声淡远的一种召唤。

探求中国画形质的现代语言，是当代中国画家面临的现实选择。李兰在延续传统文脉的基础上，沿变出新，在把握用笔用彩文人特质的同时，强调线形水色的相互渗化，注重人物形象的深入塑造和画面效果的整体铺陈，追求线的变化与力度，在宽厚平实中张显着从容和大气，既有纯正的传统中国画的风姿神仪，又充斥着生动鲜活的现代特征。李兰画作《走过，走过》《河洛逸韵》《昨天的日记》《流年与君共从容》等形象变换、时空交错、画面富于动感具有鲜明的现代气息和明静亮丽的浪漫风采，给人以光明灿烂的阳光之美和丰富多彩的想象空间。在古城洛阳生活的时间里，李兰以虔诚静谧的心灵去体味千年古都的春露秋霜、沧海桑田。她追寻人与自然的和谐，生命的祥和与崇高，在她饱含崇敬与爱怜的笔下，真实而又幽微夸张的人物形象，既是对客观世界真情表述，又是她脱略现实的形象化语言。

第153页至157页均为李兰作品

尤其是她画面中众多形象意味深长的顾盼与凝望、若有所示的肢体指向、甚至超越时空的飞奔与升腾，都给人以既真切可依又如梦似幻的多重感受。在她细微，华滋洗练而又凝重的描绘中，向人们昭示着一种希望、一种追求、一种理想境界的美丽与美好。

柔情似水，心象如虹，李兰执着地固守着自己内心的纯净天空，以特有的人生体验和艺术感悟，追求画面的至善至美、至真至纯；一路走来，兰风和畅、如诗如歌！

我和春天有个约会

一年之计（季）在于春：在春生夏长秋收冬藏的生活顺序中，在为岁之首，万物无不充满盎然的生机……而春天，也是我写生最忙碌的季节。

因为身居洛阳，与牡丹朝夕相处，在百花当中，我最喜欢描绘的还是牡丹，她高贵典雅，仪态雍容，不与百花争春，在群芳褪色的时节姗姗开放，一发惊艳，让“六宫粉黛无颜色”；她婀娜，热情如舞者，“一枝红艳露凝香”，她颤动的枝叶清新风雅，让人能感受到蓬勃旺盛昂扬向上的生活力；她多姿，朝晴雨露各有情态，白居易《牡丹芳》中这样描绘：“宿露轻盈泛紫艳，朝阳照耀生红光；红紫二色间深浅，向背万态随低昂。映叶多情隐羞面，卧丛无力含醉妆；低娇笑容疑掩口，凝思怨人如断肠。”她品质高洁，不畏权贵，虽被焚烧贬谪，仍然坚守自己的信念，焦枯怒放，成就一个城市千年的辉煌。

面对各种花花草草，我欣喜着，记录着，描绘着。在物我相观感会、相融合的内在生活体验中，心灵境界得以物化，如庄生晓梦，浑不知蝴蝶是我，我为蝴蝶。这时候的感觉正如沈宗骞描绘天机时所言：“当夫运思落笔时，觉心手间有勃勃欲发之势，便是机神初到之候，更能迎机而导，愈引而愈长，心花怒放，笔态横生，出我腕下，恍若天工……”这种绘画时所产生的愉悦感由心而生，让我忘掉所有的俗尘烦扰，心无挂碍，妙处难以述说。

在一枝一花中修行，体验生活；在勾勒点染里欣然，感悟生命。自然界的春天循时而至，每个人心中的春天各有花枝摇曳，愿我笔下描绘的春天能让您从另一个角度感受“春”的美好，从此春天在生命里永驻……