唱谱在少儿钢琴启蒙教育中的重要性
2017-07-10王静
王静
【摘要】唱谱子,是初学者在学习音乐中的特别重要的环节之一,特别是对于学习钢琴等乐器者来说,唱谱子是比较重要的基本技能。
【关键词】启蒙;音乐;识谱;唱谱;演奏
【中图分类号】G612 【文献标识码】A
在平时的教学中,我们遇见过很多只管演奏不管唱谱子的现象,或者即使唱谱也不太规范的情况。所以本人根据多年的教学经验,浅谈一下唱谱的重要性和规范性。
一、唱谱的重要性
众所周知,音乐是关于声音的集合艺术,在演奏乐器时总是看着乐谱进行唱奏。乐谱其实只是一种符号,比如五线谱的全音符,二分音符,休止符等等,是视觉上的乐谱而不是听觉上的乐音,怎样把看到的乐谱变成乐音,最简单最直接的方法就是唱谱。通过演唱乐谱,使符号变成声音,变成了音乐,因此唱谱对于初学音乐的人来说,十分重要。
而演奏钢琴等乐器是把已熟悉的“内在音乐”表现出来,形成了特定乐器的声音,而后通过耳朵的辩别,形成了优美的乐音。所以说,假如不唱谱子,而直接从乐谱阶段到演奏乐器的阶段,其实内心是没有优美的音乐的,那么音乐也就没有真正地植根于内心。成熟的音乐家们在拿到新乐谱时也是要先唱谱的,如钢琴演奏家郎朗、李云迪等优秀大师们,在拿到新乐谱时总是有先哼唱一遍或者边弹边唱的习惯,拿起乐谱就能唱出来也是因为乐音早已植根内心,已经形成了乐谱到乐音的快速反应。因此,唱谱子是学习音乐不能减少的重要环节,不论是歌者、演奏乐器者或者舞者,都是需要先了解谱子,先去唱谱,让旋律在内心荡漾,才能够把握好音乐的风格和特点。
另外唱谱是形成固定音高概念的最佳方法,在少儿学习钢琴的启蒙阶段,如果加入唱谱的学习方法,对于形成他们的固定音高概念是非常有效的。固定音高概念的形成为孩子们将来从事专业的音乐工作将打下牢固的基础。到目前为止,仍然有很多人不太会唱谱子,不愿意花时间唱谱,不明白唱谱的重要性原因,本人认为可能是启蒙老师在严格地要求唱谱方面,没有清楚的说明唱谱的必要性,觉得可能这是不必要的,可能会耽误练琴时间等,或者就是对于学校音乐教育,较多的注重了听觉艺术,而忽视了唱谱,导致出现部分学生连五线谱、简谱都看不懂的现象,这是音乐教育中有待改进和提升的地方。
二、如何唱谱
现在仍然有一部分老师知道唱谱的重要性,让学生唱谱子,然而缺乏一定的规范,有些学生只唱音高,不带节奏、节拍唱谱,对音乐记号更熟视无睹,这样的唱谱是把音符与其他记谱符号分开了,把旋律与节奏、节拍以及其它音乐要素割裂开来了的不正确的方法。比较好的唱谱方法本人归纳有以下几点:
(一)打拍子,提前量唱谱
一些学生们唱谱时不习惯打拍子,导致节拍、节奏错乱,音乐非常不连贯不优美。唱谱必须和打拍子同时进行,一般可用二指划拍。即打下去是上半拍,抬起来来是下半拍。每拍打成下、上各半拍,即分拍。如此训练,对于学生学习半拍的概念,同步使用附点、切分音、弱起节奏等得心应手。部分学生搞不清附点节奏、切分节奏的原因之一就是因为不唱谱,不会打节拍。此外,如果一开始就把分拍唱成数拍的做法也不太准确,这样虽然能够搞清拍数,但是跟乐曲真正的拍数容易混淆,不太适用于时值较长的音。因此,正确的方法应是眼睛看着谱子、嘴念出谱来、一边打拍一边弹奏旋律、耳朵听着音乐。只有这样才是正确的方法,才能真正达到开发智力、配合协调发展的作用。
(二)唱谱子同时要数节拍数
有些初学者唱谱子,只唱音符,不强调拍数,这样很难弄清楚音符具体有多长。正确的做法是超过一拍的音需要唱拍子数,如2拍的Do就唱Do 2,三拍就唱Do2 3,有几拍就唱几拍,这样不论时值有多長,这样都易于区分,特别遇到有延音线的节奏就容易摸清拍子数。这同样适用于附点节奏。譬如,前四分,后八分的附点音符,就可以唱成da 2da,加上之前的拍子的下半拍和上半拍打法,就易于搞清附点的节奏。
(三)唱谱时
必须回顾乐谱中的各种音乐术语记号,在演奏、演唱时,只是唱音符、唱节奏往往是无法顾及的乐曲中的音乐术语,演奏记号、表情术语记号、力度符号等,唱谱时必须唱出来,养成习惯,久而久之,达到得心应手的熟练效果。而不是等旋律唱熟练了甚至会演奏了,再添加这些音乐符号。在遇到装饰音时就应该把装饰音的特点,短、快、灵、巧、轻都演唱演奏出来。
吹管乐器、键盘乐器,特别需要学生把换气也添加进去。不止歌者是需要换气的,钢琴等器乐同样需要。键盘乐器的换气意味着提手臂,抬胳膊。对于一些初学者弹琴不懂提手臂抬胳膊,原因是没有意识到连音奏法的需要,另一方面是因为唱谱不懂换气,这些都需要养成习惯,循序渐进的。对于管乐来说,本身就要用气,需要灵巧的换气,唱谱中如果加了换气动作和过程,就更容易更加规范演奏时的换气时机,更能够增强演奏者乐感,使音乐作品更有感染力和丰富表现力,达到珠联璧合的效果。
三、唱谱与视唱练耳的关系
视唱就是拿过谱子直接唱出正确节奏的旋律来,练耳听音则是听到单音、双音或者三和弦、七和弦、旋律、节奏等等能够直接记录下来。这两项技能是从事音乐工作者的基本素质。如果在少儿学习钢琴的启蒙阶段,通过唱谱久而久之形成了固定的音高概念,那么将来在学习视唱练耳这门课时,就会得心应手、非常从容了。
综上所述,一个准确、规范的唱谱者不仅能让音乐真正走进内心,掌握音乐基本技能,同时对理解音乐的作品风格,表现作曲家想要表达的深邃内涵,具有极其重要的意义,特别是音乐初学者更应该认认真真地学习唱谱。
作为一名从事幼儿教学的工作者,我个人认为,必须坚持正确的理念和方法引导初学者唱谱,尤其在他们初学音乐的阶段开始灌输唱谱习惯,让这些未来的幼儿教师们了解到唱谱的重要性,将来进入幼儿园工作以后,教师们就能够从幼儿音乐教育开始坚持让孩子们唱谱子,兼顾音乐术语,这样不仅能避免许多初学者到了小学、中学还不会唱谱的现象,而且能够循序渐进,为祖国培养出更多的音乐人才。成年学生们如果有了唱谱的习惯,加之持之以恒的练习,在以后的演奏、演唱中就能如鱼得水、事半功倍了。