奥尔夫音乐教学法在古筝教学中的应用

李雪梅

（吉林省农安县万顺中心校 吉林农安 130200）

摘 要：随着经济社会的不断发展，音乐教育方面也在不断进步，迈向新兴体系。而目前在社会上随着学习古筝的热潮不断地增加，更让我们对于传统的音乐文化实体的发展与复兴不断燃起希望的火苗。然而，有利亦有弊，古筝教学在当代社会音乐教学中也出现了许多不可避免的问题。对此，作为现代社会世界闻名的音乐教学体系之一的奥尔夫音乐教学法，针对古筝教学所出现的问题，进行解决和说明，并不断地为古筝教学带来一系列的措施和启示。基于此，本文将对奥尔夫音乐教学法在古筝教学中应用进行进一步阐释。

关键词：奥尔夫音乐教学 古筝教学 语言教学 节奏教学 创造性

引言

奥尔夫音乐教学法运用其独特的原本性教学理念，并将不同民族音乐文化的本土性特点进行融会贯通，因此，在国内外、世界各个范围内的国家都可以使其得到认可并加以运用。奥尔夫音乐教学法旨在培养学生全面发展和增强学生创造性能力，其教学内容丰富多彩，教学形式生动活泼，在教学的过程中更能激发学生的学习兴趣。然而，在我国，奥尔夫音乐教学法与许多像钢琴之类的西洋乐器的结合实践已经得到了音乐教育学者的不断研究并获得了一定的成就，却很少有音乐教育学者将奥尔夫音乐教学法与具有我国本土特色的传统民族乐器进行结合运用。因此，将奥尔夫音乐教学在古筝教学中的运用实例进行分析和对比，对奥尔夫音乐教学在中国本土化的音乐教学中的运用实践有重要的指导作用。[1]

一、古筝教学的现状以及奥尔夫音乐教学运用的必要性

1.古筝教学中的所产生的问题

近年来，在我国经济和社会文化的不断发展之下，人们不断地转变崇洋媚外的心态，并热衷于中国民族文化的发展与进步。而随着本土文化思潮的不断涌现，大量民族乐器的学习也成为了一种时尚。古筝作为民族乐器的代表之一，音色优美，入门简单，备受人们的追捧和欢迎。学习古筝年龄段更是从儿童到青少年到中老年人不等，年龄段跨越之大。然而，随着这股古筝学习的热潮，随之而来的是各种问题：首先，大部分家长把孩子送进琴行或者是音乐培训班有很大一部分都是跟风式学习，既不利于学生的学习，又不利于老师的教学。其次，教师的基础素质稍欠缺，教学方法或许因循守旧、按部就班，没有从学生的角度去思考去教学，容易让学生产生厌倦感，失去学习兴趣。最后，不同的学生由于性格兴趣不同，适合其学习方法也各不相同，固有的、守旧的教学方法对于很多学生来说并不利于他们的长久发展。[2]

2.奥尔夫音乐教学中的先进性

奥尔夫音乐教学不仅将语言、动作和舞蹈都融为一体，还强调在教学中从节奏入手对学生进行音乐教学。奥尔夫音乐教学由老师进行指导，学生主动参与，使得学生在古筝等音乐学习中从多种不同的渠道接触和学习音乐并让各自的能力得到最大的发挥，其先进性主要体现在以下几个方面：首先，通过节奏感的不断训练，学生更能亲身体会音乐学习中的要素，提高学生古筝课堂学习中的活力，对古筝技法的学习更加全身心投入。其次，运用更加贴近生活的语言方式去启示学生，通过对古筝特有的音色的利用，让学生对音乐产生相关的联想，提高学生对于音乐的感知能力和想象力。最后，在古筝教学中，运用奥尔夫音乐教学中即兴创作的这个特点，让学生进行即兴弹拨，即兴表演，不仅可以增加学生的学习兴趣，更能活跃课堂气氛，提高学生即兴发挥的能力。[3]

二、奥尔夫音乐教学在古筝教学中的应用

古筝是我国古老的传统的弹奏乐器之一，在我国致力于普及音乐教育的迅速发展的背景之下，对于古筝的学习热情达到了制高点。而奥尔夫音乐教学作为适合古筝教学的一种音乐教学方法，基于古筝教学中所产生的问题，结合自身的特色，不断地给传统的古筝教学注入新鲜的力量。奥尔夫音乐教学与古筝教学的结合运用将会产生事半功倍的作用，共同促进我国本土音乐教学的发展，使得发挥出更大的效果。

1.提高对学生兴趣培养的重视

兴趣是学生热爱和学习一门乐器的重要基础。学生只有对于古筝学习有了浓厚的兴趣才会积极热情的态度去学习，因此，在古筝学习中，对于学生兴趣的培养非常重要。首先，结合奥尔夫音乐教学中创造性和原本性的特点，古筝教学初期可以通过讲故事的方式对学生进行引导，将学生带入古筝学习教学之中，对古筝学习有初步的认识。其次，教师可以通过一些有关古筝的简单问题，让学生自己去思考回答。最后，教师可以通过弹奏一些简单而又耳熟能详的歌，让学生以亲身感受体会古筝的魅力，从而对古筝学习产生学习兴趣和积极性。[4]

2.提高对语言和节奏在教学过程中的重视

在古筝教学中，语言和节奏起着至关重要的作用。语言是人们进行交往和学习知识的基础，奥尔夫音乐教学中的节奏教学就是以学生学习音乐并接受音乐就像学习语言一样为基础。将奥尔夫语言节奏教学运用到古筝教学当中，可以增强学生古筝学习的接受能力，促进学生古筝学习的进步。首先，针对年龄较小的学生，教师可以准备节拍器，使其在脑海里形成“节奏”的概念。其次，将学生熟悉的词语和成语填充到节奏当中，便于学生分辨节奏的时长。最后，将奥尔夫的声势动作加入古筝学习之中，让学生对节奏进行反复练习和实践，使学生对古筝节奏有更好的掌握。[5]

3.提高学生创造性思维的重视

在奧尔夫音乐教学中，要树立学生的主体地位，注重学生的个性发展，培养学生的创新能力。奥尔夫原本性音乐教育的特点就是对于音乐原本性的认识，结合奥尔夫音乐教学法的原本性，古筝教学应该在教师的引导之下，让学生参与到音乐教学之中，进行自主学习，以原本性教学为古筝教学的核心，增强学生即兴演奏的能力，不仅能够激发学生学习古筝的兴趣，积极地开发和拓展学生的创造性思维，提高学生的创造能力，还能使教师的教学经验不断增加。

结语

奥尔夫音乐教学法要求学生在学习的过程中需要动手和动脑相结合，更要求学生运用视觉、 听觉等器官亲自进行体会和感受音乐，充分地激发学生对于音乐学习的积极性。奥尔夫音乐教学法在古筝教学中的运用极大地提高了古筝教学的质量，使得古筝教学不断地进步，更具先进性，更合适时代的发展，从而传播我国民族文化，推动了我国文化教育事业的不断发展与进步。通过相关的探索和研究，奥尔夫音乐教学法在古筝教学中的运用应该得到更大力度的推广并不断契合实践，并总结经验将其运用到更多的中国传统的音乐教学之中。

参考文献

[1]郭宁；从心理学的角度探究幼儿钢琴学习第一堂课[D]；湖南师范大学；2014年

[2]李芳；李斐岚、董刚锐《幼儿钢琴教程》研究[D]；广西师范大学；2014年

[3]郑丽梅；奥尔夫音乐教学法在幼儿钢琴教学实践中的应用研究[D]；延边大学；2014年

[4]王祖君；达尔克罗兹教学法在少儿钢琴教学中的应用[D]；华中师范大学；2014年

[5]冯晓怡；论启蒙教学中的四种小提琴教材的比较[D]；上海师范大学；2015年