音乐在动画中的运用要点

季毅

【摘 要】众所周知，音乐对动画艺术效果的烘托作用是不可比拟的，音乐在动画中的恰当运用，能增加动画的真实感，赋予动画人物更加丰富的情感表达。动画和音乐的完美融合，是动画发展的大势所趋。随着现代动画中音乐运用越来越成熟，动画将以更加强大的感染力来俘获观众，满足观众的观看需求。

【关键词】动画音乐；作用；构成

中图分类号：J617.6 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）07-0065-02

音乐作为动画作品中不可缺少的一部分，在动画发展中起着不可磨灭的作用。在激烈的动画行业竞争中如何保证企业不被社会所淘汰，是每个企业都必须思考的问题。我们必须重视音乐在动画中的作用，创新音乐运用方法，合理规范地使用音乐，因为音乐是保证动画作品获得观众青睐的前提，只有观众买账才能促进动画产业的高速发展，才能让动画音乐发挥其效用。

一、动画音乐的发展历史

（一）动画音乐的诞生

动画音乐的诞生可追溯到1906年，美国人布莱克创造出了世界上第一部动画片《滑稽脸的幽默相》，在当时社会引起了巨大轰动。但由于当时动画片制作技术的不成熟，动画片在放映时会伴随着大量噪声的出现，严重影响了观众的观感。为解决这一缺陷，布莱克运用了一个巧妙的方法，就是在播放动画片的同时播放音乐，使音乐覆盖住动画片产生的杂音，这也就是最初音乐在动画片中的应用。

（二）早期动画片中的音乐

随着动画片制作技术的改进，音乐开始由最初的覆盖变得与动画片同步进行。这个时期的动画片，音乐开始随着剧情的改变而改变，音乐紧跟动画，让动画剧情更加真实。这时的音乐与动画逐渐结合起来，播放的同时渲染出了一种引人入胜的气氛，突出了音乐主题，使观影者能更好地理解制作者的初衷，获得一种完美的艺术享受。这个时期诞生了一部令人印象深刻的动画片《死亡之舞》，随着动画片中琴声的响起，几个骷髅头伴随着音乐翩翩起舞，平时令我们胆战心惊的骷髅头此时竟变得可爱起来。此时音乐与动画的融合，给观众带来了一种诙谐幽默的体验，大大提高了观众的观影享受。

（三）现代动画片中的音乐

现代动画片与音乐的制作相较以往已经有了翻天覆地的变化，随着计算机技术的发展，数字多媒体技术在动画与音乐的制作过程中发挥着重要作用。动画片已由原来的平面动画变成了3D动画，原来的单一音乐如今也成了由著名歌星创作的曲目，动画中的音乐已逐渐变成一种定制。这种音乐定制使得动画越来越独特，给人以身临其境之感。毫无疑问，随着技术的进步，动画音乐的制作将会越来越先进，同时也会给我们带来更棒的观影体验，带来更加丰富的艺术表现形式。

二、动画音乐的组成

（一）旋律

在动画片中穿插音乐，能提高动画的趣味性，渲染动画剧情氛围，增强体验效果。动画音乐是音乐的一个分支，它包含着音乐的许多特点。音乐韵律对动画的影响最为突出，以《冰雪奇缘》为例，其中脍炙人口的歌曲《Let it go》因其动人的旋律，使冰雪公主的情感表达更加丰富，让观众不可自拔，完全陶醉其中。還有《花木兰》的主题曲，其中高音与移调的结合，同时配合花木兰替父从军的感人画面，使人不由得感伤叹息。

（二）节奏

音乐最吸引人的就是其节奏的不停变化。通过节奏变化，能带动听众情绪的改变，以此展现动画特定的内容。例如，在动画《幻想曲》中，伴随着音乐中轻快的钢琴声，花仙子在五彩斑斓的梦境中跟随着音乐起舞，并随着音乐节奏不断变换舞姿，让观看动画片的孩子们沉醉其中，感受着花仙子曼妙的舞姿。

（三）和声

在动画播放时，通过和声独有的特点能够丰富动画的情感表达方式，彰显更加磅礴的气势，或是增加动画的梦幻程度等。在动画《天空之城》开始之初，主题曲《载着你》就多次响起，其中的和声让我们体会到风之神傲视天地，俯瞰一切的磅礴之势，给电影奠定了良好的氛围，增添了许多梦幻的色彩。紧接着，管弦乐大量出现，画面呈现出一种调皮、可爱的氛围，和声渐渐变为了大乐队演奏。

三、音乐在动画中的作用

（一）应用音乐渲染气氛、描述场景

动画中有时会出现一些特殊的画面，如展现特殊的人文景观、历史事件、自然灾害、感人事件等，这时如果单靠动画来展现是远远不够的，还需要我们利用音乐来渲染气氛，使场景更具震撼力，加强动画想要表现的人物或事物的重要性。众所周知，音乐对于情感的表现力是无与伦比的，对于某些场景的描述更是非常拿手。音乐与动画的关系就像鱼和水的关系，相辅相成，缺一不可。音乐不会抢了动画的风头，也不会改变动画想要展现的色彩与主题。但音乐却能对动画里的动作表现、民俗风情、地方特色等需要加强的地方进行一定的补充，增强其感染力。例如在动画片《宝莲灯》中，为了使故事情节更加紧凑，使动画的每个细节更加突出，同时使剧中沉香与母亲的母子之情得到升华，采用《想你的365天》与《爱就一个字》作为主题曲，让我们为之感伤。也正是《宝莲灯》出色的市场表现，带动了我国动画产业的飞速发展，也宣告了我国真正有了自己的动画音乐。

（二）应用音乐来描绘人物形象

由于动画中的人物都是虚构、不真实的，所以大多数动画片中对人物性格的展现都不够彻底，而且人物大多过于虚假、呆板，人物情感的表达也不够真实。但音乐却能大大弥补这一缺点，恰到好处的音乐应用可在很大程度上弥补由于动画自身的原因而造成的动画人物或画面表现力欠缺的问题。通过对音乐的合理运用，使动画人物情感与音乐相融合，展现出他们自身独特的个性，丰富其内心世界。并且当动画情节发展到某个重要阶段时，随着情节和音乐的共同出现，能大大提高观众观影欲望，同时引起观众内心共鸣。动画《埃及王子》中，音乐对于人物形象的描述相当经典。影片中，许多重要的情节充满了强烈的地域色彩，由于人物的特殊性，对音乐的要求也就很高，但影片恰到好处地使用了《我别无所求》这首歌来表现摩西对于人生价值观的深刻理解。由于摩西当时内心世界的复杂，这是动画画面所无法表现的，但当歌曲《我别无所求》响起时，我们却能真真切切地感受到摩西由于不知道自己过往的残酷事实而表现出的痛苦。正是由于曲子具有典型东方音乐的特点，充满了独特的韵味和饱满的情感表达，才能将摩西的人物性格刻画得如此清晰真实，才能将摩西命运的坎坷展现得淋漓尽致。

（三）应用音乐带动动画节奏

音乐能带给我们节奏变化的享受，让我们跟随着这种节奏来感受动画情节的高潮与低沉。优秀的动画作品正是由于自身故事情节的节奏拿捏得恰到好处，所在许多动画片中我们都可以发现音乐是贯穿了整个故事的发展的。在摆拍动画《狂想曲》中，细心的观众可以发现，当没有声音的图片配上带有强烈节奏感的音乐时，我们可以感受到整个动画的节奏感也随之加强，动画中的主角也变得更加朝气，更有节奏。我们知道，动画是由多种节奏组成的，好的动画节奏往往能引起观众的共鸣，使我们进入到故事情节当中，重要的是可以使观众的身心得到放松和愉悦。但是如果音乐运用得很杂乱，可想而知，观众的观感一定会大打折扣，故事的中心思想也不能准确地表达出来，观众的情绪会变得更加焦躁，甚至产生厌烦心理，不想继续看下去。所以说，我们得重视音乐对动画节奏的带动，在这其中可以根据动画音乐节奏的三大要素来进行处理，若能正确处理好这些问题，我想动画作品的效果绝对能达到预期，甚至超过期望值。

（四）应用音乐来构造整部动画的风格

动画的整体风格就是动画想要展现出的整体情感和整个故事剧情的连贯性。在动画中，有些方面是音乐无法表达的，但是音乐却能够起到承上启下的作用，可以把某些画面以独特的方式连接起来，使其变得更加完整。毫无疑问，动画的整体风格构建少不了音乐，而动画的整体风格又包含了许多，例如梦幻、写真、可爱、调皮等，这些动画的整体风格都可以通过音乐的风格表现出来，通过音乐的音调、和声以及乐器的不同，渲染动画不同的风格。在《大闹天空》这部许多人知晓的国产高质量动画片中，我们可以发现其中就有对戏曲的应用，而戏曲作为中国一种传统艺术表达形式被用在了《大鬧天空》中，可以说非常完美地契合了《大闹天空》所想要展现的整体风格。在这其中，如果能再添加一些另外的音乐元素，那么这部动画的整体风格也就基本上固定了。在这方面，不得不提一下迪士尼的动画音乐。迪士尼动画的长盛不衰不仅依靠其动画制作技术的高超，还有就是其对音乐的把握水准炉火纯青。以迪士尼动画片《美女与野兽》为例，我们可以看到迪士尼动画有着其独特的风格，而其中的音乐就起到了统一整部动画风格的作用。还有《唐老鸭》《阿拉丁》《狮子王》等动画片中的音乐，也起着同样的作用。特别是《风中奇缘》这部改自美国民间真实故事的动画片，为了将故事的真实性和故事美好的感觉完全表达出来，而采用了独特的百老汇音乐，构建出了整部动画别致的风格。

四、结语

通过上述分析，我们可以知晓，音乐是动画作品中必不可少的一个重要组成部分，音乐在动画中的运用是如此重要。音乐和动画的相辅相成，造就了动画独特的魅力。运用好音乐，配合好动画的发展，重视音乐对动画的影响，毫无疑问对动画的发展具有重要的意义，也为未来动画的发展奠定了良好基础。

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