学前专业声乐教学中应侧重的几个问题

孙璐璐

摘 要：声乐教学活动的有序开展对学前专业学生掌握必备的音乐技巧具有重要意义，教师应该用联系发展的眼光整合现有的教学模式，将教学技巧的传授与音乐基础的奠定有机结合在一起，进一步提高学生在多个方面的能力。本文在研究中就从声乐基础的夯实、因材施教的开展、多种教学形式的进行以及组织实践等角度入手，探讨了如何开展高效的学前专业声乐教学。

关键词：学前专业；声乐教学；声乐基础；教学技巧

声乐基础、演唱技巧、演绎技巧是学前专业学生必须掌握的能力素养，但是目前在学前专业教学中，教师多忽视了音乐基础的奠定，只是从如何开展高效音乐教学入手进行授课，导致学生的音乐素养、演绎能力较差，不利于学前教学活动的顺利进行。因此，本文结合笔者的教学经验，对如何提高学前专业声乐教学水平进行了研究。

1 协调呼吸，夯实基础

协调的呼吸是声乐教学的基础，对歌唱的方法、音质音色的好坏、音域的拓宽以及音量大小的变化产生了深刻的影响。在对学生进行声乐教学的过程中，应该突出呼吸协调的重要作用，并且灵活使用多种训练方法，为今后的歌唱、幼儿教学打下良好的基础。

呼吸训练必须依托于科学的训练方法，因此在课堂上，笔者特别安排了打“嘟噜”、“惊讶”式、“S”音吹气练习、“嗨”式等多种训练方法。例如在打“嘟噜”的训练中，笔者先让班上每个学生站直身体，保持肩部与胸部的放松，使其在最为自然的情况下进行深呼吸，让身体得到舒展与扩张。紧接着，笔者让学生学习如何利用呼吸的气流，使自己的双唇连续发出“嘟噜”的声音，在数次强化练习之下，学生充分认识且实际体会到了横膈膜對于自身气息的支持作用；另外，笔者还会举行吹蜡烛比赛，在指导学生使用小腹进行正确深呼吸，掌握吹气技巧的基础上，看看谁能够不将蜡烛吹灭，同时也能够保持烛花的不晃动。除此以外，笔者还让学生在课下自己进行平躺式呼吸练习等多种练习活动，使得学生能够在休息时简单地复习呼吸训练的方法，并且感受到上腹部气息流动的规律。通过一段时间的训练，笔者还通过《花非花》等歌曲的实际演唱，检查学生呼吸训练的成果，从中找到气浅、音调把握不准、换气等多个方面的问题，对其进行逐一的纠正，进一步提升学生对声音的掌控能力。

2 因材施教，引导创新

切忌焦躁的心理，对学生进行循序渐进的引导，注意与学生之间的充分沟通、情感交流，在此基础上开展分层教学、针对教学，发挥因材施教的重要作用。对此，在备课阶段，教师就应该充分了解到学生的学情、性格与声乐学习的条件。另外，在任一教学环节中，教师都需要树立理解、尊重学生的心态。

为了进一步促进学生形成“因材施教”的意识，笔者在教学中将音乐作品分为了不同的层次，通过由易到难的教学，逐步提高学生对声乐作品的掌握水平。笔者在初期声乐教学中，在简单的艺术歌曲中穿插学唱《笔者爱笔者的幼儿园》《粉刷匠》《小鸭小鸡》等作品。有的学生认为这些歌曲的学唱较为简单，因此普遍缺乏学习的兴趣。这时笔者则安排了幼儿园小班教学的情境，让学生分析当面对音乐技能差的幼儿园小班学生时，应该选择哪些歌曲，采取哪些教学方式。这种专门性的情境设置端正了学生的学唱意识，认识到了因材施教的重要价值。随后，在教学的中期，笔者又安排学生学唱《每当笔者走过老师的窗前》《笔者爱好妈妈》《礼貌歌》等难度有所提高的音乐作品；在教学的后期布置了《采蘑菇的小姑娘》《同一首歌》《感恩的心》等难度更大的歌曲，循序渐进地扩大学生的声乐素养，实现了教学的阶段性、层次性。

3 丰富形式，集体协作

声乐教学活动的开展可以通过小组合作、个别练习等多种不同的形式，虽然个别练习能够明确教学的具体对象，从而保证教学的针对性，但是由于受课时安排的影响这种个别练习不能经常采纳实施。反之，通过小组合作式的练习可以让学生了解自身的不足，加强与其他同学之间的配合，即通过合唱、重唱等多种形式加深学生对声乐表演的理解。

例如，在指导学生练习演唱《踏浪》这一曲目的过程中，由于这首歌较为精短，因此我组织学生以8人到10人为一个小组，先让小组对这首歌曲进行分析，在讨论的前提下，学生认为《踏浪》是一首抒情清新的歌曲，因此在演唱时应该把握具体的情境，使用较为柔和甜美的声音，自然愉悦地演唱这首歌曲。在剖析之后，我让不同的小组预先练习，采取个唱、合唱、重唱等方式进行区别性的演绎。随后，我再让小组之间进行比赛，并在此基础上进行互相评价，分析采用哪种唱法更加自然生动。最后，我让学生自己阐述这次活动的感受，说说自己的想法：有的学生认为在合作的过程中，他发挥了歌曲演唱的乐趣；有的学生认为《踏浪》的合作，让他发现自身在演唱技巧上还存在着较多的不足。通过这种丰富的活动形式，学生对音乐作品的领悟能力、自我分析的能力、小组合作的能力得到了提高，也充分认识到合作在声乐教学中的重要价值，让他们在参与的同时掌握不同类型的教学方法。

4 组织实践，超越自我

一直以来，“重技轻艺”的情况在学前专业声乐教学中普遍存在，很多教师都忽视了对学生实践演绎能力、情感的培养，这造成学生在实际演唱的过程中不知道如何正确运用肢体语言，过于在意歌唱技巧，但却造成了适得其反的效果。这种情况对今后学生生动教学活动的开展也造成了不利的影响，也无益于锻炼学生的教学能力。

笔者在声乐教学中就经常会组织学生参与以下实践活动：组织学生参与、观看音乐作品录像。通过一段时间的教学笔者发现，很多学生在声乐学习中缺乏对作品的感性认识，这不利于学生保持纯净的音乐灵感，还会造成学习氛围的紧张。因此，笔者经常播放一些优秀的音乐会作品，让学生学会欣赏艺术，借鉴成功歌唱家的演唱经验，逐步消除学生在歌曲演绎上的恐惧之感；歌剧排演活动。笔者指导学生一起演绎儿童音乐剧作品《中国生肖》，让学生自己结合原作，自己去设计动作、对音乐进行改编。在前期设计的过程中，学生必须做好出场、伴奏、合作等多个方面的准备，了解必要的舞台表演技巧与常识。而在中期演绎的过程中，不同角色的扮演、剧组的合作让学生对音乐作品的演绎能力、舞台驾驭能力得到了提升。通过实际表演，笔者发现很多学生在表演过程中存在一定的心理障碍，因此笔者又进行了渐进式的指导，让他们能够顺利完成规范的表情与动作，实现歌唱、形体、伴奏等多个方面的有机结合。

总而言之，学前专业声乐教学课程的开展不仅影响了学生对音乐作品的演绎能力、音乐演唱的技巧，同时也对学生今后幼教工作的有序产生了直接性的作用。因此，教师应该在充分尊重学生学情差异的基础上，指导学生参与丰富的演绎实践活动，让学生加深对音乐作品、声乐教学的深入理解，激发他们对声乐作品的教学热情，以满足未来工作的需要。

参考文献：

[1] 刘佳.论学前教育专业声乐教学中兴趣培养的重要性[J].才智，2010（5）：141-142.

[2] 沈颖.探讨学前教育专业中声乐教学现状及对策[J].北方音乐，2013（3）：76.

[3] 李淑芬.高师学前专业声乐教学改革研究[J].艺术教育，2007（10）：50.

[4] 金振丽.高师学前专业声乐教学直声唱法探究[J].音乐时空，2013（6）：142.

[5] 陈恩清.对学前教育专业本科声乐教学的反思与改革[J].学前教育研究，2009（5）：54-57.