解读周思聪《矿工图》及艺术创作

雷洁

摘 要：从周思聪所处的社会背景、师从关系，以及艺术创作中的四个阶段入手，分析其各个阶段的重要代表作品，并通过对比分析每个阶段的创作理念与周思聪所追求的艺术语言、艺术思想、艺术风格及笔墨语言的转变，呈现出他对当代现实主义绘画做出的巨大贡献。

关键词：周思聪；艺术创作；《矿工图》

周思聪[1]在她的短篇《自传》里写道：“我的经历简单而幸运，说来话短。”一生淡泊的谦谦君子之风便可昭然，温婉的笑容亦仿佛如在眼前。果真简单亦或幸运？相对而已。在历经繁复后说简单，尽弃悲伤后说幸运，无奈也宽容。周思聪走过了充满烦恼而颇有韵味的生命历程，她留下的，是含着欢乐与苦涩的艺术。

该文写作以《矿工图》为中心，源起于周思聪的笔墨应用，她是中国近现代美术史上杰出的女性画家之一。

一、生平及师承关系

周思聪，1939年1月（农历戊寅年十二月二十一日）生于河北省宁河县芦台镇一个旧式大家庭里。祖父是一位小学校长，外祖父是一位名医生。父亲周之楷，极其重视对儿女的教育，为此他举家迁居北平，改变了周思聪兄妹的学习、成长环境。周思聪的母亲李佩琴是一位中国式母亲的典型代表，她对周思聪的影响很深。

周思聪自幼热爱美术，在小学就发表过作品。1955年进入中央美术学院的附属中等美术学校学习，她曾看过《原爆图》系列作品，此次画展震撼了她的灵魂。两年后她以优异的成绩升入中央美术学院中国画系，有幸受到李可染、蒋兆和、叶浅予以及其他名师的谆谆教诲。

她在上学期间成绩优异，毕业后被分配到北京画院。从此她投入了艺术生活与创作，留下了很多优秀的作品，生前曾是中国美术家协会副主席，北京画院一级美术师。因身体原因，周思聪于1996年在北京逝世，终年57岁。

二、艺术创作的历程

周思聪、卢沉二人于1964年相识于北京画院，之后同行之间经常碰面切磋技艺。1969年5月两人结婚，婚后喜得一儿一女。周思聪作为一个妻子和母亲，生活上的负担是极繁重的，但她没有因为困难而动摇。在周思聪创作的一生中，对于她在每个时期的作品，我个人认为可以大致分为四个阶段：

（一）第一阶段

从1973-1979年，她创作了《人民和总理》《长白青松》等作品，这是她中年时期的两幅代表作品，在风格上趋于一致，所以归纳为一个阶段创作期。这个阶段作品都以写实的手法为主，表现内容多以政治题材为主，作品也表现出周思聪卓越的水墨写实能力。

《人民和总理》以悲情色彩入画，作者通过写实的手法进行描绘。画面给人以庄严、凝重的视觉感觉，用写实的方法进行描绘，人物的表情惟妙惟肖，这幅作品被中国美術馆收藏。

周思聪很会利用素材，具有创造性的想象能力并且修养非常高，可以根据照片等素材来改编，根据自己的需要来选择、组织画面内容。[2]

（二）第二阶段

是她以全部精力和才能投入其中的组画《矿工图》的创作时期，被归为第二阶段的原因是绘画语言形式的变革和表现内容的特殊。在这组画中初步运用到了变形手法，但也娴熟，用得恰到好处。变形构成与写实手法相互交错、交叠、交融，形成了艺术语言的精彩融会，同时也是她的绘画艺术质的飞跃一个的体现。

《矿工图》组画（1980-1984）是崇高的悲剧美之成型力作。最早是由卢沉提出的创作方案，之后夫妻合作，重新构思，并一起到辽源煤矿深入生活，画了大量的写生。周思聪访问《原爆图》画家后，对她的触动很深，使其把作品立意定于“表现中国人民苦难的历程”这一主题。组画还未完成，卢沉就由于身体原因病倒了，之后周思聪独立完成了一部分作品，但组画最终未能彻底完成。

《矿工图》通过描绘农民矿工生活生产场景，表现与揭示侵略者的罪行。画面运用了很多夸张变形的处理方法，外表显得“丑”，却有内在的力量。她揭示现实本来的面目和真相，以及直面人生的态度，针对当时中国艺术中一味美化现实、美化劳动者的创作方法进行了改造。她把现代的西画中的构成法成功地运用到自己的构图中，用分割画面、形象重叠等手法，表现新时空观念，她认为这是她当时心情和感觉的最好体现。

（三）第三阶段

上世纪80年代初，以彝族劳动妇女和儿童为题材的创作组画，是大量社会题材转向于普通人民和平凡的生活，画面极其生动和富有审美的韵味，也延续了变形手法，而且手法运用到非常成熟的境界，就形成了一种独特的艺术风格。

画面多描写彝族青年女子的日常生活，如拾柴、负重、收获、采果、放牧等。这些作品由《矿工图》的沉重与使命感转换到轻松恬淡，人物劳作的场面与自然融为一体。负重的女人形象，画面的空间逐渐开阔了，精神的负累减弱了，扑面而来的压抑减轻了。

（四）第四阶段

她人生中最后一个创作高峰期，就是晚年在病痛的折磨下潜心创造的《荷》系列作品。

1985年后，周思聪始终生活在病痛之中。在足不能出户、手难以握管的境况下，她渴望重返大自然，陆陆续续画了许多荷花和山水风景小品。这些作品尺幅不大，大都随意泼写。[3]如果说《彝族女子系列》是对人生淡淡的描写，在荷花中悄悄继续着，其味更淡，且罩了一层雾气般抒情的忧郁，那么《荷境系列》实则是她自我内心世界的写照。

三、艺术成就

周思聪的探索成果给我们以许多启示，中国画的笔墨和意象造型可以与西方的写实造型和现代语言进行某种融合，创造出有艺术感染力的属于中国画范畴的人物画来。

周思聪在山水方面也颇有建树，从早期的《颐和园一角》到墨色浑然浓重的大型山水《曦微》，风格与技法不断完善，这幅山水画作品与之前的人物创作在技法上有很多共同之处。

周思聪的艺术成就以《矿工图》为起点后创作了大量反映社会民生现实的生活画卷，同时身为女性艺术家，不同程度地影响了同时代的中国文化艺术界。引起了社会的关注，她的艺术成就也得到了社会的认可。

四、结语

综上所述，周思聪的画与她本人很像，所谓画如其人。从第一阶段的写实型作品到之后的《矿工图》组画，她把变形的处理方法运用到画面之中，运用了一些构成的构图方法。这也是她的一个重要的转折期。《彝族女子系列》最后落实在简练宁静的人物形象和淡而涩的笔墨上。而《荷境系列》则是造型上力求自然简洁，在笔墨方法和韵味上力求丰富。画幅由最初的大型创作《矿工图》逐渐演变为《荷境系列》小品，这一转变与画家风格和心境以及身体状况密不可分。

卢沉、周思聪在艺术与生活的道路上相互扶持、相互激励，一生中不断探索进步，在绘画语言方面不断尝试，堪称当代美术界的骄傲，也是我们艺术工作者学习的楷模。

注释：

[1]聪华天雪.周思聪[M].石家庄：河北教育出版社，2000.

[2]聪华天雪.周思聪[M].石家庄：河北教育出版社，2000：34.

[3]郎绍君.寄至味于淡泊——周思聪作品的内涵与风格[J].美术家，1991，（79）.

参考文献：

[1]华天雪.周思聪[M].石家庄：河北教育出版社，2000.

[2]周思聪.自传[M].北京：荣宝斋出版社，1996.

[3]郎绍君.周思聪画集[M].北京：荣宝斋出版社，1996.

[4]郎绍君.周思聪的绘画历程[M].北京：荣宝斋出版社，1996.

[5]周思聪.幸运的选择[M].北京：荣宝斋出版社.

作者单位：

西安培华学院