邕剧如何更好地走进现代人的生活圈子

2017-03-28韦江萍

传播与版权 2017年9期

关键词：南宁戏剧发展

韦江萍

邕剧如何更好地走进现代人的生活圈子

韦江萍

邕剧有“南国红豆”之称，其诞生发展至今，经历了一个曲折的过程，如今面临着消亡的困境。为了拯救邕剧，使邕剧更好地走进现代人的圈子，从邕剧自身发展、政策扶持、年轻观众培养、新媒体结合等方面进行了分析。

邕剧；传承；发展；融合

邕剧是南宁一种极具特色的地方戏，是广西四大地方剧种之一。早在明朝之前已经产生了，曾经也称之为老戏、本地班、五六腔、广戏等，因其主要活动在古邕州（南宁的古称）这一区域，且使用的语言为邕州的官话，所以在新中国成立后定名为邕剧。

2008年，邕剧成为国家级非物质文化遗产。邕剧的发展是一个曲折起伏的过程。20世纪50年代中期到60年代初，邕剧曾红极一时，那时演员们能从早演到晚，演出被安排得满满当当，每一场演出观众座位都座无虚席。到1969年，受“文化大革命”的影响，邕剧流失了大量的观众，导致市场快速萎缩，甚至几乎灭绝。新中国成立之后，文化艺术得到了新的发展，邕剧犹如重获新生一般，再一次开创光辉的历史。然而时代在不断发展，现代化的进程加快，各种时尚、流行的文化崛起，以及外来文化的冲击，邕剧的发展再一次受到了严重打击，陷入生存危机。很多对邕剧抱有深切感情的老艺人只能感慨“往事已成空，还如一梦中”了。

抢救邕剧，刻不容缓。因此，为了解决“邕剧如何更好地走进现代人的生活圈子”，我们进行了实地考察、问卷调查以及大量资料搜寻。

从问卷的结果上看，喜欢邕剧的以50岁以上的人为主，大多数年轻人不喜欢邕剧。现在的年轻人对邕剧了解较少，大多是带着随意的心情去看戏，或是受身边的客观因素（专业需要、学校带队、祖父母影响等）影响比较多。观众选择来看邕剧多数是欣赏邕剧华美的服装、精彩的剧情、艺术感十足的伴奏音乐。票价方面，大多数人表示100元以内最合适，也有部分人表示喜爱赠票形式。大多人表示能听懂白话（粤语），这就表明了白话（粤语）的普及对邕剧的发展有一定的影响。而对于邕剧未来的前景，大多数人持乐观态度。

一、自救是关键

内因是根本，邕剧要从自身考虑，不断强化自救的意识，才能从根本上解决“邕剧如何更好地走进现代人的生活圈子”这一问题。

（一）注重作品的质量

作品的质量对于剧种生存与发展的作用是直接的，要创造出一部有影响力的作品，就必须有一个高质量的剧目。如何才能算是高质量的作品呢？只有将作品的艺术性与市场性这两个指标完美统一的情况下，这个作品才能算是好作品。艺术性即戏剧内涵，具体表现为戏剧作品在故事结构、语言、唱腔、节奏等方面都具有一定的形式美以及戏剧特色。市场性即经济效益，作品要符合受众的审美，迎合受众的喜好，并带来一定的经济效益。

邕剧在强调保护和传承的基础下，也要适当注重创新。在遵守邕剧表演基本规范这个“大同”的基础上，也要注重“小异”，即个性的变化。一是目前邕剧普遍有唱词较粗俗的问题，所以在作品创作过程中应针对性地改善，使邕剧更高雅。二是传统戏剧不一定仅仅为古代生活，亦可以用受众能接受的形式表现现代生活。

（二）提高演员素质

人才也是戏剧得以继续发展的重要因素。好的作品要由好的演员来演绎，才能凸显作品的价值。好的演员可以分为两种：一种是基本功扎实，表演技巧成熟，具有很强舞台表现力的演员；另一种是具备戏剧演员基本素质之外，还能擅长某一项具有剧种代表性的技艺。

目前已经没有专门培养邕剧演员的学校，要提高演员的素质，可以定期邀请专业的戏曲老师对演员进行专业的培训，提升演员的专业水平。更重要的是，演员要在大量的排戏中不断学习，认真钻研。

二、政府支持，体制改革

现有一种说法，所有高雅艺术表演，在依靠自身演出收入的同时，还要依靠政府的财政支持，才能保证其得以继续生存与发展。目前邕剧的市场竞争力相当弱，依靠微薄的演出收入已经很难维持其生存，还需要依靠政府的资金投入。加强剧场、排练场等文化设施的建设，使剧团有一个像样的工作环境和演出条件。基础条件的改善，能让邕剧的艺术家们在传承和发展邕剧的道路上充满动力，也能使邕剧在积极走进现代人生活圈子的过程中更有底气和竞争力。

但是，如果只是单一的资金扶持，而不是从根本改变现有体制，再多的资金投入都作用有限。现代化进程的加速，邕剧等传统剧种遭受到多元文化的冲击，若继续实行单一的经营模式，而不提高自身适应市场的能力，邕剧迟早会消亡。要想适应市场需求，既要抓住年长观众又要吸引年轻观众。邕剧目前面临观众老龄化的问题，所以相对于抓住年长的观众，抓住年轻的观众更具难度。邕剧要在作品设计上进行改革，准确把握年轻观众的需求。要按现代市场规律来办事，充分认识传统戏曲不仅作为艺术品和消费品的双重属性，坚持“艺术化”与“市场化”两条腿走路。

邕剧属于非物质文化遗产，为切实做好民族文化的保护工作，南宁市委、市政府先后出台了《南宁市人民政府关于加强南宁市非物质文化遗产保护工作的意见》《南宁市非物质文化遗产普查工作方案》等政策法规，从制度上保证了民族文化的保护与发展。目前，南宁已有一大批非物质文化遗产进入首批自治区以上的保护目录，其中就包括邕剧。为了让邕剧更稳定更好地发展，政府还需要出台更具体的人才培养措施等，让邕剧成为南宁一道独特的魅力。

三、做好邕剧的传承与延续

历史推移，如今老一辈的邕剧艺术家们已经相继去世，而后一辈的新生力量并没有崛起，邕剧陷入了发展瓶颈。近年来，南宁政府开始注重邕剧的保护与传承，并采取了一系列措施，并取得了初步成效。

要更好地传承和延续邕剧这一濒临消亡的剧种，笔者有以下七个建议：

（1）进一步全面深入展开普查工作。摸清邕剧发展现状的基本情况，搜集邕剧相关材料，并进行规范整理存档。

（2）培养邕剧研究专家和学者，编辑出版学术成果。

（3）保护有重大影响的代表性传承人，加强对传承人的培养。

（4）采用录音、录像、数字化多媒体手段等，对邕剧的代表性剧目、表演、唱腔、乐器、脸谱、服装、道具等，进行真实全面系统的记录，将材料妥善保存。

（5）指导和扶持民间邕剧团，加强指导和培训，积极建立起一些具有文化生态保护价值的邕剧演出村屯。

（6）加强邕剧后继人才的培养，完成邕剧艺术人才新老交接。

（7）邕剧界人士要多掌握学习市场营销、消费行为、消费者心理学等知识，关键是要将这些应用到邕剧演出市场的运作上来。

四、与高校合作，培养年轻观众

年轻观众是剧种发展的未来。邕剧想要更好地发展，想要融入现代人的圈子，就必须培养出一代青年观众。南宁市是广西高校聚集的地方，现有27所大学，其中包括本科大学9所、专科18所。剧院可以借助南宁这一区域优势，与各大高校积极合作，通过赠票的形式，邀请高校的老师和同学们走进剧院，欣赏具有本土特色且精彩的邕剧演出，感受传统邕剧带来的魅力。使广大高校师生了解邕剧，喜爱邕剧，进而吸引更多的年轻学生成为邕剧的忠实粉丝。积极改善受众结构，减缓邕剧老龄化的压力，为邕剧的观众群体注入年轻的血液，为培育邕剧的新市场、传承邕剧文化做最积极的努力。

五、加强评价促进演出

邕剧的演出，不仅仅需要剧院和演员的自我反思，还需要与戏剧评论连接起来，将原来单一的戏剧观演向具有互动性质的戏剧交流转变。在一个剧目结束之后，可以不定期地举办交流会，邀请主创人员、演员、观众代表、专家学者，以座谈会的形式，对相关剧目展开多方位的讨论。剧院在交流会之后应认真整理交流信息并吸取来自各方的意见，对下一次演出作适当的调整。这种互动的形式有助于邕剧更符合现代人的审美和需求，也能从别的角度发现自身的缺陷，有利于邕剧发展，并且有助于形成一个以点评促进演出的良性局面。

六、娃娃观众也要抓

如今无论是哪一种传统剧种都面临观众老龄化的问题，很多专业人士以及热爱邕剧的人都有着同样的担心：将来，邕剧是否还有观众？我们在思考将邕剧引进高校吸引青年观众的同时，也要思考抓住娃娃观众的必要性。

新加坡传统艺术中心的创办人蔡碧霞女士表示：“时代变迁，邕剧在发展中逐渐加入了现代的内容和音乐，但是，一项传统文化艺术的传承，最重要的是要从娃娃抓起，从小培养他们对传统文化的兴趣，虽然不一定要把他们培养成为专业人士，但是可以将他们培养成为粤剧未来的观众。”邕剧与粤剧同根异源，我们在讨论如何传承发展邕剧的同时，可以借鉴粤剧的成功经验。从娃娃抓起，是每一个传统剧种都要努力的方向。

早在2010年，横县就联合几所中学成立了邕剧传承基地，并在2013年积极开展“邕剧进校园”的活动。有研究负责人表示，从娃娃抓起，要选择更能吸引孩子的题材，并且新编唱词，但是在服装、道具、布景、头饰、音乐、唱段等方面保留传统邕剧的舞台风格，让孩子在观赏有趣演出的同时，也能受到传统邕剧的熏陶。

七、利用新媒体发展方式壮大邕剧

影视和网络不是抢了戏剧的饭碗，而是通过外延扩张，做大了娱乐业。事实上戏剧可以从此受益。

新媒体的目的在于营造一个虚拟现实空间，由以往的“传播者—受众—传播者”转变为“传播者—受众—传播者—受众”。这一改变能突出邕剧的优势。因为邕剧是一种需要现场演绎的艺术，更方便与观众互动。今后如果观众无须出门观演就能犹如身临剧院一般，那邕剧将会得到巨大发展。为了利用新媒体平台壮大邕剧，笔者提出以下建议：

（1）设立专业邕剧频道，包含以往的电视节目形态（专题、谈话等）。

（2）积极利用微博微信等新媒体平台，建立邕剧在线交流网，增加互动功能，真正让观众与演职人员密切交流，甚至参与邕剧创作。

（3）投入广告宣传，影音制品出售，让更多人了解邕剧魅力。