视频剪辑技巧在动画、电影等影视作品中的运用

2017-03-28郑晓倩

传播与版权 2017年9期

郑晓倩

郑晓倩

随着当前我国社会经济的不断发展，人们的生活水平不断地提升，人们越来越注重休闲和娱乐。当前各种动画、电影等影视作品已经成为人们生活中休闲和娱乐的重要内容，而视频的剪辑能够在很大程度上提升影视作品的观看效果，提升影视作品的魅力，这就需要对视频的剪辑技巧进行深入的分析，从而能够让其在影视作品中更好地得到运用。

视频剪辑技巧；影视作品；动画

在当今，人们越来越注重生活的休闲和娱乐，而影视作品则成为大众生活中一个重要的组成部分。然而在电影诞生初期，人们并没有意识到视频剪辑的重要作用。随着科学技术和影视理论的不断发展，人们开始领略到视频剪辑的重要性，认识到其能够更好地提升影视作品的观赏魅力，因此视频剪辑在影视作品中逐渐得到广泛的应用。

一、剪辑理论概述

视频的剪辑就是将拍摄好的影片中的图像和声音重新进行选取，并通过一定的方式和手段来重新分解，根据实际的主题和需求来进行拼接，最终能够得到一个流畅和富有深刻意义能够提升其感染力的一个成品。就一部影视作品来说，优良的剧本、精致的拍摄画面、优秀和强大的演员阵容，是成为一个优秀影视作品的必要基础和条件[1]。但是如果没有后期精心的剪辑进行包装，那么会使其存在一定的问题，影响观赏效果，达不到预期的目标。

一般来说，视频的剪辑都需要经过几个步骤：初剪、复剪、精剪。初剪就是工作人员根据导演的想法，通过分镜头的方式来对影视作品中的一些素材进行重新拼接；复剪则是经过初剪后，对于重新拼接后的一些部分进行反复的观摩和体验，仔细推敲和斟酌，然后添加一些特效的手段来对视频进行更加精细的剪辑。就当前影视作品来说，一般都是通过蒙太奇的手法，经过反复的剪辑和斟酌，从而更加清晰和明确地表达出导演的思想和感情，使得影视作品能够变得有血有肉。

对于影视作品的剪辑来说，这是一件具有挑战性的工作。所以要想对作品进行优秀的剪辑，就要理解作品所展现出来的整体风格，并融入导演所要表达的情感和思维方式，在这个基础上思考如何更清晰、更立体地来展现出作品的内容，从而丰富作品的内涵，提升其魅力[2]。此外，还需要有高超的剪辑技巧和娴熟的手法。无论是初剪、复剪还是最后的精剪，最终都是为了能够让观众获得更好的观影体验，理解导演所要表达的内容和情感，从而扩大影响的范围。

二、剪辑技巧的正确运用方式

（一）理解作品需要的剪辑风格

在进行剪辑的过程中，一定要注重作品的剪辑风格。简单来说，剪辑的风格就是剪辑人员在充分理解影视作品的内容的基础上进行总体性的把握，最后形成自己独特的剪辑创作构思。如果剪辑的风格与影片的总体风格有所差异，不能够清晰展现出作品想要展现出的主题内容和思想，容易让观众产生困惑，从而影响观影的体验，造成影视作品的口碑下降。

要想使得作品能够吸引观众、感染观众，能够达到预期的效果，剪辑的工作人员在观赏和理解了作品的内容基础上，要和总编导进行深入的分析和沟通，熟悉分镜头的稿本，结合作品的内容来选取统一的风格，这样才能够保证作品前后的风格一致。剪辑的最终目的是为了能够更好地展现出作品的风格，让作品感染观众。但是剪辑的工作也要遵循一些原则，不能够天马行空，脱离作品本身。

（二）把握作品的剪辑节奏

影视作品的节奏是展现其内容和风格的一个重要的途径，如情节紧凑、节奏比较快的影视作品一般来说能够让人紧张；而节奏缓慢的影视作品一般比较让人放松，便于更好的抒情[3]。因此，影视作品的节奏对于展现作品内容、塑造人物形象等都具有重要的作用，甚至能够决定是否吸引观众。如动画片《功夫熊猫》中，当人物执行任务或者进行功夫比赛时，节奏通常都会比较快，镜头都比较短，这样能够更好地展现作品中的一些热血内容，从而提升观众的观影体验。但是需要注意的是，影视作品的整体风格不代表其节奏是一成不变的，而是根据事情发展的不同阶段有所变化。通常来说，在前期的铺垫过程中，节奏相对比较缓慢，后面逐渐加快，直至推至高潮，这样才能够让观众跟随影片的节奏，加强影片的感染力。

三、视频剪辑技巧在不同类型的节目中的具体运用

（一）动画电影

动画电影有自己的特点所在，是要能够展现出主题，表达出情怀。所以，动画电影的后期剪辑要能够在理解动画电影内容的基础上，创造出属于影片的最佳节奏感。在动画电影开始拍摄前，编导会准备分镜头的稿本，这样是为了能够最大限度提升拍摄的质量。拍摄的工作完成后，剪辑人员就要运用娴熟的剪辑手段，遵循相关的原则和标准，经过精心和细致的处理，从而对影片形成包装。在剪辑的过程中，要根据影片的不同类型来运用手法，除常规手法外，还可以运用一些特殊手段来加强影片的效果。如动画电影《大圣归来》中，通过对江流儿手中的玩偶不断进行特写，在最初与大圣失去法力形成对比，在影片最后起到一个维系的作用。在这里，这些镜头的特写都是为了能够渲染氛围，从而提升影片的表现效果。

（二）综艺类节目

通常来说，综艺类的节目比较偏重娱乐性，观众观看这类节目的心理比较放松，这是在进行后期剪辑时的重要依据。在进行这类节目剪辑时，要能够体现出观众的收视心理，同时满足观众的需求。因此，在选取综艺节目的镜头时，就要侧重于一些娱乐性比较强的镜头，如一些表情和动作的特写等。在很多的综艺节目中，对于来访的嘉宾和观众都会给一些镜头，这能够帮助观众获取一些信息，从而为一些特定的时刻集中注意力[4]。如《快乐大本营》中的主持人在介绍嘉宾后请出来时，通常都会说“有请某某某”，这时镜头就会对准来访嘉宾出来的通道，并加以面部或者动作的特写来突出，从而能够给观众一个更好的观赏体验。同时，在整个节目的进行过程中，会通过一些镜头来实现与现场观众的互动。在对娱乐性质的综艺节目进行剪辑时要注重切换特写镜头、空镜头等，如果不进行切换，会让观众产生无聊情绪，使节目显得比较枯燥，不耐看。一些访谈类的综艺节目应该尤为注重这一点，如果仅仅在主持人与受访嘉宾之间来回切换镜头，会让整个节目比较单调。

对于综艺节目来说，选取好一些镜头进行拼接是一方面，还需要注重的是要有节目整体的节奏和风格。如一些综艺节目中为了能够让观众和嘉宾的情绪更好地展现和处理，就要选取一些相关的镜头来表达一些情感。

（三）电视新闻节目

电视新闻节目与综艺节目的差别比较大，是通过客观的角度来对一些事件和人物进行报道和传播，比较公正和客观。一条新闻能够产生怎样的社会舆论和效应，主要看节目后期进行剪辑的方式。

就电视新闻节目来说，对于人物的情绪把握和展现是至关重要的，这样能够加强观众的感受，从而引起观众的共鸣。例如，在《鲁豫有约》中有一期讲述现金大奖背后的悲喜人生，讲述的是三个买彩票中了大奖的人，但是由于各种原因没有及时领取，导致奖金过期。观众通过节目看到他们的面部表情和家人的一些肢体语言，让人们看到了世事的无奈，看到了他们的不甘，从而引起共鸣[5]。除此之外，新闻节目在进行后期的剪辑时也要把握住节奏，由于新闻节目的时间有限，要在有限的时间内将事情的前因后果和具体的一些细节讲述清楚，就需要节目的节奏有快有慢，根据镜头内展现出的信息多少来进行选取和连接，在阐述故事主要人物时要将剪辑的速度放慢。具体来说，对于电视新闻的剪辑要比综艺节目更加讲究，要注重节目的专业性，不能够只是进行简单的拼凑。要对整个事件进行了解和分析，把握住事情的重点，这样在剪辑的过程中才能够做到有的放矢。

（四）电视宣传片

相比较而言，电视的宣传片进行后期的剪辑比较简单，但是需要遵循的原则是要能够表现出电视宣传片的真实性和感染性，从而最大化地使宣传片进行传播和普及[6]。对电视的宣传片进行剪辑时，要明确宣传片所要展现的主题或者事物，了解其所要展现出来的风格，并对其进行分类，结合编导和导演的思路来最后进行最后的包装工作。而在进行剪辑和包装的工作之前，一定要对电视宣传的内容进行分析，从而思考对其进行宣传的目的，这样才能够使得剪辑的工作有一个大致和总体的思路，可以在这个过程中进行多种元素的添加，如通过文字说明和图片等来丰富电视宣传节目的内容，强化宣传的效果。如《舌尖上的中国》将整个美食的制作过程进行还原，运用音频等手段让人食指大动，这样就在很大程度上加强了节目宣传的效果。在进行后期的剪辑时，需要注意的是要保证宣传的内容是真实的，不能为了提升收视率从而制造出虚假的作品。