如何指导初中生欣赏古诗词

■朱双娣

如何指导初中生欣赏古诗词

■朱双娣

当前很多地方学校对古诗词教学开始重视，但是大部分一线老师还是偏重于让学生背诵，只粗略地讲解古诗词的内容，就认为完成了教学任务。本文旨在引导教师在平时的教学中，更多地关注如何指导初中生对古诗词进行赏析。只有懂得欣赏，学生才有可能爱上古诗词。

细读 揣摩 欣赏 古诗词

古典诗词是中国传统文化的瑰宝，家长和教师越来越重视孩子对于古诗词的背诵与积累，但是真正懂得欣赏古诗词的孩子，其实很少。很多一线教师发现，许多学生会背古诗词，但不太理解古诗词。笔者认为：理解并欣赏古诗词比背诵古诗词更重要。如果希望学生爱上古诗词，必须让其从学会欣赏古诗词开始。那么，在初中语文教学中，教师该如何指导学生赏析古诗词呢？

一、指导学生细读诗词，理解诗意

1.借助注释及工具书理解古诗词。

新课标要求初中生能够借助注释和工具书，理解古代诗词的基本内容。但是，刚进入初中阶段学习的孩子，往往不太关注教科书中注释部分的内容。其实，借助注释理解文本内容，是很好的学习方法，也是良好的阅读习惯，教师应及时给予指导。比如，苏教版七（上）有一首王建的《十五夜望月》：“中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。今夜月明人尽望，不知秋思落谁家？”书中注释可以帮助学生理解标题和“中庭”“秋思”三个知识点，由此，大部分学生基本上可以理解这首诗的大致内容。可能还有一部分学生对诗中的“地白”“栖”“尽”等词语不懂，教师可以指导学生运用《古汉语词典》等工具书进行查找、学习。语文教师指导学生借助工具书学习古诗词，是帮助学生养成良好的自学习惯，对学生能力的训练与提升有着积极的意义。

2.恰当的讲解有助于学生理解古诗词。

虽然学生可以借助注释、工具书及网络媒体进行古诗词的学习，但是，教师的讲解也是必不可少的。经过时间的淘洗，能够流传至今的古诗词，大多意蕴深邃，学生自己只能读懂大概，只有在老师的带领下入情入理地进行分析、鉴赏，才能层层剖析出古诗词独特的文字魅力与精神力量。比如，李白的《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”看起来妇孺皆知，通俗易懂，但是，如果让我们深入理解，或者是用英文介绍给外国读者，就有困难。许渊冲先生在2017年的《朗读者》节目中，谈到对这首诗独到的理解。他说，把月光想象成水就容易了。本诗是写月光如水，诗人沉浸在乡愁中。其实，床前的月光如水，诗人的乡愁也如水啊……许老先生对这首诗的理解，融入了个人的感悟，便于初学者读懂这首诗。所以教师的讲解是非常必要的，可以帮助学生全面而又深入地理解古诗词的内在意蕴。

二、指导学生研读细节，揣摩诗境

1.品味古诗词语言的魅力。

许多古诗词语言凝练，富有哲思，耐人寻味。很多广为流传的名句就像玉液琼浆一般，滋养着一代又一代中华儿女。学生在学习古诗词时，应该学会品味语言，研读关键词，方能体悟到古诗词的精妙魅力。

古诗词的语言美首先表现在富有音韵美感上。从《诗经》的一咏三叹，到乐府诗的朗朗上口，再到格律诗的工整押韵，以及长短句的跌宕起伏，都有一种语言上的音韵美、节奏感，让人读来感觉美不胜收，韵味无穷。比如：王安石的《书湖阴先生壁》：“茅檐常扫静无苔，花木成畦手自栽。一水护田将绿绕，两山排闼送青来。”这首诗首句入韵，句尾的“苔”“栽”“来”押ai韵，读起来有一种和谐回环的音韵之美。本诗还运用了对仗的手法，使上下句的词语有规律地相互配对，形成对偶句，这样更增添了声音的美感，也增添了汉字排列的形式美。教师在指导学生学习时，应该有意识地引导学生关注这些细微的知识点，带着学生反复吟诵、揣摩古诗词，细细地体会古诗词的语言美感。

古诗词的语言美还表现在关键词句所蕴含的意味上。在古诗词中，作者常用最少的文字来表达深厚的意蕴，以引人思考，让人回味。如王国维在《人间词话》中称道的“红杏枝头春意闹”，他说“着一闹字”而“境界全出”。又如，白居易的《钱塘湖春行》中的“浅草才能没马蹄”一句，“浅”字写出了早春青草刚生长不久的情态，“才能”是刚刚能够的意思，写出了小草很低矮的状貌，与“浅”呼应。再如，李清照《如梦令》：“知否，知否？应是绿肥红瘦。”非常口语化，尤其是“肥”字，原本很少入诗词，但在这里用得非常巧妙生动。“绿”与“红”又极有色彩的对比感，写出了春末时节落红遍地、绿叶生发的情景，极富画面感。这些古诗词的研读与鉴赏，往往是一名普通初中学生的语文能力所不能企及的，需要教师适度地分析。学生通过教师一段时间的引导后，就可以逐步积累欣赏古诗词的方法，学会独立思考与品味古诗词的意境了。

2.揣摩古诗词的写作技巧。

在古诗词创作中，诗人经常运用动静结合、虚实相生、对比烘托、借景抒情等写作技巧。教师在指导学生学习古诗词时，应适时点拨，揣摩其妙。比如在新课标推荐的古诗词中，王维的《鹿柴》就运用了以动衬静的方法，描写鹿柴这个地方傍晚时分的幽静景色：“空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。”诗中以“人语响”反衬山谷的空寂，“但”字加深了这种反衬的力量，给人一种空谷传音，愈见空谷之空的感觉。再如赵师秀的《约客》：“黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙。有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花。”诗人以看似热闹的雨声和蛙声衬托夜半等客时的寂静。“闲敲棋子落灯花”又属细节描写，诗人约客久候不至，灯芯已很长，诗人百无聊赖的敲棋声又将灯花震落，这一细节既写出诗人深夜候客的情景，也写出其怅惘心绪。在古典诗词中，这样的例子很多，教师可以在平时的教学中，对学生循序渐进地进行指导。

三、指导学生探究背景，赏读诗情

现在的初中生为什么不容易读懂古诗词？一方面是因为语言的障碍，另一方面是因为学生对古诗词作者的身世不够了解，对当时的社会背景不够了解，不能够充分理解作者的情感。

1.探究作品的时代背景，做到“知时论诗”。

教师应该引导学生借助网络、工具书或课外读物等手段，探究作者的身世，了解当时的创作背景，从而更深入地理解古诗词。

比如，张继的《枫桥夜泊》：“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”此诗据说是作者科举落榜后，途经苏州时所作。当时，诗人心情很糟糕，带着这份抑郁之情，他为我们描绘了一幅凄冷、孤独的画面，有美感也有愁闷。诗中既有对落月、啼乌、江枫、渔火等江南深秋夜景的描写，又有对“愁眠”的心绪表达。又如柳永的《鹤冲天·黄金榜上》一词，也是作者参与进士科考落第之后的作品，但是，落榜的心情则与张继迥异。词中开篇句“黄金榜上，偶失龙头望”，意思是在题名的榜上，我只不过是偶然失去取得状元的机会。结尾句“忍把浮名，换了浅斟低唱”，更表现出诗人从容洒脱、傲视权贵、蔑视名利的思想。

从隋唐以来，科举考试对中国知识分子的影响非常大。如若金榜题名，便可荣华富贵，享受特殊阶层的优厚待遇；如若名落孙山，则会贫困潦倒，流落到最底层的百姓中去。面对这样的考试失利，唐朝的张继愁眉不展，看到的是“月落”，听到的是“乌啼”，只能“对愁眠”；而北宋的柳永却潇洒地自称“白衣卿相”，在“烟花巷陌”里“浅斟低唱”。这样对比起来学习古诗词，了解在同类事件中不同人物的性格，也是极有意思的事情，极能激发学生学习古诗词以及了解作者生平故事的兴趣。

2.探究作者的生平经历，做到“知人论诗”。

初中生对于未知的领域往往充满了好奇心与求知欲，而很多经典古诗词的背后往往深藏着一段或心酸伤感，或喜悦欢快的故事，这些故事常常有耐人寻味的人生经历以及非常吸引人的历史知识。

如杜甫的《闻官军收河南河北》：“剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。白日放歌须纵酒，青春做伴好还乡。即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。”这首诗作于公元763年春，当时杜甫53岁。唐军在洛阳附近的衡水打了大胜仗，史思明的儿子兵败自缢，其部将相继投降，安史之乱到此总算结束。杜甫听到消息，不禁老泪纵横、欣喜欲狂，他一气呵成写出这首七律。全诗情感奔放，处处渗透着诗人的喜悦之情，一改杜甫沉郁顿挫之风，被后人称为杜甫“生平第一快诗”。如果教师让学生了解这首诗的写作背景及杜甫个人的坎坷经历，学生会更容易理解诗中的内容与情感。

又如，著名词人李清照出身书香门第，深受父亲的宠爱，婚后与丈夫情投意合，幸福美满。所以，在她的早期作品中，流露出的大多是“倚门回首却把青梅嗅”（《点绛唇》）的青春烂漫气息和“雁字回时，月满西楼”（《一剪梅》）的思夫之情。但是，战争带来的灾难以及丈夫的离世，使李清照的身心受到很大的打击，所以，她后期的词作大多写愁绪。如“伤心枕上三更雨，点滴霖霪。点滴霖霪，愁损北人，不惯起来听”（《添字采桑子·芭蕉》）的荒凉、凄苦，又如“载不动许多愁”（《武陵春·春晚》）“怎一个愁字了得”（《声声慢》）等词句中的满目伤感和满怀愁绪。同样一位作者，因为其生命的各个阶段有不同的遭际，所以其作品所呈现的风格与抒发的情怀也迥然不同。教师应指导学生有意识地了解作者的生平，这样才能更好地理解其作品所表达的内涵。

总之，作为一线教师，应在平时的教学中，指导学生借助注释细读诗词，借助资料了解背景，学会欣赏古诗词的语言美、技巧美，这样才能逐步地让学生揣摩到古诗词的精妙魅力。只要学生懂得欣赏古诗词，就极易与作者及其作品产生共鸣，就极有可能喜欢甚至深爱古诗词。如果是这样的话，背诵古诗词就轻而易举，不需刻意为之了。

（作者为镇江市新区教育发展中心中学语文教研员）