潮绣传承与发展研究

余漫珊 林冰洁 吴淑真

[提要] 潮绣是我国四大名绣之一粤绣中的一种，在2006年更是入选我国第一批非物质文化遗产行列。优秀的潮绣作品让人纷纷惊叹其技艺精湛、惟妙惟肖、生动饱满，但是昂贵的价格也让人望而却步。笔者通过发放调查问卷、实地调查采访、网上查找资料的形式，了解潮绣现今发展情况，探讨研究潮绣如何更好地传承与发展。

关键词：潮绣；传承；发展

基金项目：2016年度广东省大学生科技创新培育专项基金项目：“文化创意产业视角下潮绣的传承与发展研究”（pdjh2016b0322）；课题组成员：余漫珊、林冰洁、吴淑真、张少锋、叶莉、鄞绒航、叶玉玲；指导老师：王晓丽、杨佩群

中图分类号：F59 文献标识码：A

收录日期：2016年12月29日

一、研究背景与意义

（一）研究背景。在现代文明与传统文化交织的维度下，世界经济日趋繁盛，互联网快速发展，在高科技行业等新兴产业的引领下，世界各国在全球化下日益趋同，国家的独特性在地球村这个集体中显得尤为重要，而传统文化是每个民族、每个国家独特的历史、独一无二的烙印。在其他国家文化浪潮的冲击下，本土文化显得更为重要，它是一个民族、一个国家最大的文化资源，充分显示了一个民族、一个国家的文化软实力。而如何转化这个资源，成为经济发展的重要关键。

作为传统工艺品的潮绣，展现的是中华民族工艺的一方之秀，是历史沉淀下来的智慧结晶，但是随着机械生产的推广和社会节奏的加快，这一方之宝——潮绣工艺，渐渐淡出人们的视野，除去有过接触的相关行业人员以及本地人民，极少人知道潮绣。为了更好地保护和弘扬潮绣这门集结古代劳动者创作精神的工艺，以及顺应时代发展的潮流，对传统工艺进行革新，为潮绣的传承与发展提供新的发展模式。

（二）研究意义。文化作为一种可再生的强大资源，发挥的作用力和影响力，主要取决于其在群众中的认知范围和认知程度。而我国作为四大文明古国之一，拥有涵盖了中华上下五千年的传统文化，可谓源远流长、博大精深、意义非凡，文化资源，可谓取之不尽用之不竭。如若能好好利用和开发传统文化资源，不仅对经济发展有益，而且能促进对文化的推广和发扬。

潮绣是我国名绣的重要组成部分，也是我国非物质遗产中宝贵的财富，而在现今传统文化资源日益缺乏的情况下，潮绣的发展也是岌岌可危。精美的绣品令人赞不绝口，高昂的价格却让人望而却步，使用的局限使之大部分為观赏作品，图案的保守也难以吸引年轻一代的关注。因此，研究探讨潮绣的传承与发展问题，不仅可以清楚了解潮绣的发展现状，结合新时代的发展要求，促进潮绣更好更快的发展，其发展模式也可以为其他优秀的传统文化所借鉴，共同推动我国传统工艺的发展，使之大放异彩。

二、潮绣传承与发展中存在的问题

（一）潮绣传承中存在的问题

1、从业人员年龄结构老化，传统手工艺后继无人。虽然潮州工艺美术人才云集，但是从业人员年龄结构老化却是不争的事实。目前，潮州全市从事潮绣的艺人约有上千人，其中精品绣师不足30人，且年龄都在50岁以上。这些精品绣师大部分都是20世纪七八十年代原潮州刺绣厂的工人。潮州市全面掌握潮绣特种技艺的中、青年绣师数量较少，人才匮乏，传统手工艺的潮绣绝活濒临失传，传承现状颇为堪忧。传统工艺的非物质文化遗产属性决定其传承和发展必须以人为载体，当一门工艺后继无人的时候，其传承也就无从谈起。

2、潮绣创作工艺繁杂，经济收益率较低。众所周知，传统手工艺的创作过程工序复杂严谨，工艺要求高，而且大部分工序需要手工制作，时间耗费大，劳动力成本相对较高。潮绣就是一个典型的例子。传统的潮绣品种主要分为绒绣、线绣、金银线绣、金绒混合绣等四大类。其刺绣的技法则可分为绣、垫、贴、拼、缀五种。针法主要有：二针龙麟转针、旋针、过桥针、凹针绣、垫筑绣等60多种钉金针法以及40余种绒绣针法；同时，刺绣艺人还常常运用折绣、插绣、金银勾勒、棕丝勾勒等多种技巧，以至于一幅完美的潮绣作品需要花费几个星期甚至几个月的时间来完成。比如著名作品《鼎盛九州》即是五位绣龄达30年以上的资深潮绣大师耗时3年2个月精心绣制完成。虽然精品潮绣的价格不菲，但是算上时间成本以及市场效益的问题，经济收益率较低并且存在较大的风险。

3、专业学习潮绣途径少，快节奏生活冲击大。从目前的潮绣传承发展现状来看，其专业学习的途径较少，基本上都是小作坊生产，由师傅带徒弟来学习。作为潮汕地区的一门传统手工艺，目前还没有高校或职业院校设置相关专业来专门学习潮绣的发展历史以及技艺技巧等专业知识，可以看出来系统的潮绣学习体系还没建立，就连潮绣起源地也是一样，以至于本地的年轻人对潮绣并不了解；另一方面，由于潮绣的制作周期较长，且对从业人员的技术技能以及艺术素养要求比较高，一般需要长时间的培养才能成才，但是目前社会生活节奏相对较快，年轻人往往会受其影响，对传统手工艺敬而远之，这就导致了目前潮绣传承后继无人的局面。

4、潮绣内部缺少交流，容易产生行业壁垒。在外出采访调查中，我们曾提出将潮绣资源整合成产业园生产方式的大胆想法，但随即遭到了否定。现在想想不無道理。众多潮绣资源的整合、进驻，势必会引发刺绣大家之间的矛盾。每位刺绣大家都是在长年累月的艰难摸索中形成个人风格，有着独特的刺绣想法，一时间难以磨合。如果问题处理不当，甚至会使潮绣的发展遭受损害。所以行业间缺少交流合作更是常事，这样容易产生行业壁垒，造成信息的不畅通；各自分散性经营，不利于技艺的交流、提高和人才的集中培养；行业间的不团结合作，会导致内部不合理竞争，以至于中、小企业的生存压力增大，影响整个潮绣行业的传承发展。

（二）潮绣发展中存在的问题

1、文化开发程度低，产品研发不足，产品结构单一。潮绣作为潮汕地区的一门传统手工艺，其文化内涵久远而深厚，然而当前潮绣行业对于潮绣文化内涵的开发程度相对较低，虽然潮绣的开发已经趋向产业化方向发展，但是潮绣企业大部分都是中小私营企业，其中大多数民营企业只是几个到十几个工人的手工作坊，不少还是父子店、夫妻店。大多数小作坊自身没有能力，也不重视产品设计、研发，其盈利模式是仅凭祖宗传下的技艺进料加工赚取手工费。即使一些优秀的潮绣产品在国际市场价格昂贵，产品利润空间也非常大，但由于大部分手工小作坊缺乏创新，惯于模仿，导致出现很多雷同的产品，很容易发生产品滞销的局面。而且值得一提的是，在各大著名的潮绣作品中，我们不难发现潮绣主要是绘制龙凤、花草、鱼鸟等图案，虽然针法高超、颜色饱满，但是在现今的年轻消费者看来，吸引力不大，甚至觉得图案有点过时，难以吸引消费者购买。相反的，从本次的调查问卷结果看来，人们更愿意接受和旅游目的地相关文化有联系的商品，因此将本地文化和潮绣作品相结合，不仅可以吸引普遍大众购买，也能推广潮州文化，一举两得。

2、产品销售渠道单一，严重忽视国内市场。潮绣婚纱晚礼服远销美国、西班牙、俄罗斯以及东南亚等多个国家和地区，产品市场售价远远高于出厂价，其产品利润空间较大，但是在国内，甚至在潮州也很难买到一件潮绣主题的精品婚纱晚礼服，严重忽视了国内甚至是本地潜在市场。而且在潮州本地，潮绣实体店也主要聚集在牌坊街一带，线上网络店铺寥寥无几，只有前来牌坊街游玩的旅行者才能够欣赏到潮绣实品，销售方式单一。

3、企业品牌意识落后，品牌战略缺失。由于大多数潮绣企业规模较小，其企业老板缺乏品牌意识，并没有建立自己企业的潮绣品牌。目前，只有名瑞、伟标婚纱礼服、金潮的珠绣时装、琳琳的手钩衣等公司创建了自有的企业品牌，还有很多具有创建自己品牌能力的企业，至今只是在简单进行潮绣的生产活动。

4、招商引资环境相对落后，企业引资能力受限制。潮州作为著名的侨乡，拥有很多外资投资资源。但是由于其招商引资环境相对落后，缺乏良好的引导机制，以至于其吸引到的外資有限，未能真正促进潮绣生产技术进步以及产品创新。同时，由于企业规模过小，限制了先进设备和管理组织方法的引进和应用，阻碍了生产效率的进一步提高。

5、潮绣创意容易被盗用，专项法律体系不完善。看着大部分的潮绣作品，会感觉到大同小异，或许针法技艺有所不同，但是图案大部分相同，并无稀奇感。正是这样满大街的重复感，你就会发现创意正在慢慢地被盗用。假如一直都是这样的情况，那么就不会有人认真地想出新的创意去设计更独特的潮绣作品，这对于潮绣作品创意化发展趋势是不利的。因此，制定出严谨的法律保护对策是十分重要的，不仅可以保护知识产权，更能整治潮绣市场乱象。

三、潮绣传承与发展优化建议

（一）潮绣在传承中的优化建议

1、成立培训机构，向精品化发展，培养传统工艺接班人。一方面潮绣的发展需要政府、企业、行业协会等多方面的协助。政府和行业协会应该引导企业加强行业自律，共同制定地区的产品质量、服务标准，并对其进行监督制约，以维护企业品牌在市场上的形象；另一方面潮绣作为国家级的非物质文化遗产，各级政府都应该对其进行保护与传承。除了对已经出品的优秀潮绣作品的保护之外，更重要的是对潮绣人才的培养和管理。对于人才的培養，政府应该尽快建立相关的培训机构或学校或在某些高校设置相关学习专业，让潮绣这门独特的传统手工艺更好地传承发展下去，并且鼓励相关学习专业的学生创新潮绣产品，通过绣制独特的能够代表国家文化以及区域文化的产品来走出区域、走出国门、走向世界。

2、结合动漫科技，从小培养兴趣。潮绣工艺繁杂，对于从业人员的技艺技能和艺术素养能力的要求较高，在初学时也必须投入大量的时间精力去学习，要想成为一名卓越的潮绣人才没有十年八载的打基础般的学习和接触是不可能的，在现代年轻人相对浮躁的心里是排斥潮绣学习的。因此，可以将潮绣工艺步骤与动漫技术结合起来，正如图1的卡通潮剧《柴房会》的制作一样，将潮剧文化与动漫联系起来，对潮剧文化的推广起到非常大的作用。所以，通过有趣的卡通动画情节可以吸引到对潮绣感兴趣的年轻人加入学习的行列；而且可以将一些针法技艺通过动画技术展现出来，可以让年轻人自主学习潮绣工艺，这也不失为一种新型的教学方式。动画教学对于小朋友来说也是非常有吸引力的，可以先让小朋友参加幼儿培训班，接触学习到简单的绣制工艺，打下良好的基础，这不仅可以陶冶情操、开拓脑力，更可以培养兴趣爱好、提高素质修养。（图1）

3、增强企业间合作，加快产业集群化。文化创意产业的集聚演化是转变经济增长方式、实现经济结构调整和文化产业升级发展的重要途径。正如北京的798艺术区、纽约的SOHU艺术区一般，由大量具有创造力、个性化强、文化底蕴浓厚的艺术家入驻，在这里进行艺术创作、作品展示，使之成为著名的“城市名片”，吸引了大量的旅行者前来观看。潮绣文化产业亦可学习这种文化聚集模式以及垂直聚集模式，不仅邀请潮绣大师入驻聚集区，让其在此进行创作展示，吸引大量厂商前来参观，而且可以将上下游企业如原料供应商、半成品成品生产商和销售商聚集在此，降低成本、加强合作，提高产业竞争力。

（二）潮绣在发展中的优化建议

1、注重产品研发，完善产品结构。随着当今时代的变化，潮绣产品要适应市场的发展要求，就要在立足于自己的传统技艺的基础上不断兼收其他工艺技艺，吸纳当代设计理念，将传统与现代融合，创新潮绣产品，完善产品结构。

潮州名瑞集团就是一个很好的例子，蔡民强将原来的潮州刺绣工艺厂的员工吸纳过来，创立了名瑞集团，他将潮绣钉珠和机绣工艺加以融合和创新，注入现代西方的艺术时尚元素，同时利用传统的工艺技术，提升产品的附加值，使其婚纱晚礼服在国际市场上占有一席之地，令人看到了传统技艺现代传承的全新途径。只要精心设计，将传统与现代相结合，走向时尚化，必能使这项事业慢慢发展壮大。

另外，在外出采访时，我们有幸看到了康慧芳大师本人设计的限量版手提袋，是将潮绣工艺与现代包包相结合的创意产品，高端奢华、精美独特，可是一万多元的价格却令人望而却步。在完整的产品结构中，不仅要开发高附加值的产品，更需要面向中、低收入人群，设计出不同价位的系列产品，增加潮绣产品的购买人群，这有助于潮绣传统文化的全方位传播和更有利的发展，从而进一步完善潮绣产品结构。

2、重视国内外市场，增加产品销售渠道。重视国内外市场，必须了解到市场的需求，对市场进行细分。不同消费者的消费观念不同，消费水平不同，消费需求也会不同。因此，潮绣企业在适应国内外市场需求时，应当结合自身工艺特点，选择好自己的定位，在保证产品质量的前提下生产不同层次的传统工艺品，满足不同旅游者的购物需求。同时，在产品的销售方面，也不能仅仅局限于一方渠道的宣传，应该尽可能调动可能用到的人力物力，适当增加产品销售渠道，让潮绣相关产品走出区域，走出国门，走向世界。

3、树立企业自有品牌，重视产品宣传。为了让潮绣产品可持续发展下去，企业最重要的是建立自有品牌，并对其进行产品创新，避免与其他潮绣企业产品同质化。同时，要注重宣传推广作用，除了电子媒介渠道，还可以借助潮州传统工艺自身的产业发展，采用走出去或请进来的方式。走出去就是参加各地的旅游博览会或工艺博览会，请进来就是在潮州本地举办大规模的旅游文化节、工艺展览会或者产品展销会，这样既能带动相关产业的发展，又为潮绣这一传统工艺的旅游开发进行了宣传。

4、建立健全投资环境，促进企业更好更快发展。作为侨乡之一的潮州，应当充分利用华侨这些外资资源。当地政府应当制定相关的引进外资优惠政策，创造良好的投资创业氛围，以便吸引更多外资，对潮绣生产的技术进步、管理进步、设备更新改良和产品出口产生良好的带动作用，从而进一步促进当地潮绣文化产业的发展。

5、完善法律制度，注重保护知识产权。我国在2009年出台《文化产业振兴规划》将文化产业提到国家的战略产业层面；2010年国家“十二五”发展规划又明确提出，要推动文化产业成为国民经济支柱性产业；2011年7月29日通过的《广东省非物质文化遗产条例》也为全省非物质文化遗产的保护与传承提供了地方法规、规章和政策保障。虽然现已出台很多对文化创意产业的有利保护支持措施，但遗憾的是，现有的立法无论是从指导思想还是制度设计，都远远不能满足实践的需要。因此，对于创意的模仿剽窃现象也是大量存在，这样不仅会造成市场秩序的混乱，也会打击创作者的积极性，不利于潮绣行业的健康发展。对此，应该针对现存的问题，制定完善的法律条文，整治社会上的剽窃行为，进行严厉的惩治。

我国上海也成立“上海创意产业知识产权事务中心”，亦可仿照上海的做法，为那些有创意的个人和团体提供知识产权的咨询与保护，进而保护他们的切身利益。

四、结语

经过实地考证调查与网上资料搜查，我们可以更清楚知道潮绣在传承与发展中所出现的问题，人才的缺乏、技术的高深、价格的昂贵、与现实的脱离，都是潮绣在发展传承中会遇到的种种难题。相应地，我们也根据不同的问题提出不同的解决设想，潮绣的发展传承不仅需要政府的支持、投资者的青睐，也离不开自身人才的培养、技术的变革以及制作的创新，只有从各个方面出发，才能考虑周全，面面俱到。

随着社会的不断发展进步，潮绣等传统的手工艺也应该顺应时代的发展要求。正如文中所提及到的名瑞集團，正是将潮绣技艺融入婚纱晚礼服中，不仅被新一代消费者所接受，也提升了产品本身的价值；还有台北故宫的“朕知道了”胶带、內蒙古的“马头琴”U盘等等，都是独具特色的文化创意产品。这种“文化创意+”的发展模式不仅可以适应社会的发展潮流，更可以推广本土特有的传统文化，是潮绣新的发展模式，也是其他优秀传统文化可以借鉴发展的新形式。

主要参考文献：

[1]魏后凯.中国产业集聚与集群发展战略[M].北京：经济管理出版社，2008.

[2]王晖.北京市与纽约市文化创意产业集聚区比较研究[J].北京社会科学，2010.6.

[3]张世君.论我国文化创意产业法律保护体系之构建[J].法学杂志，2011.1.