浅谈潮绣的特点与其在新时代服装设计中的创新应用

2019-01-26邱素娜

天工 2018年6期

文邱素娜

发源于潮汕地区的潮绣，作为中国四大名绣中粤绣的一个分支，在业界享有盛誉。从古代发展至今，潮绣因其“古”（古典刺绣的代表）而传承了传统文化，被列入非物质文化遗产名录，又因其“潮”（顺应潮流的创新）而在新时代崛起与发展，并被一些设计师创造性地应用在服装设计中。本文将着重从潮绣的特点以及新时代服装设计对潮绣的创新与应用来探究潮绣的发展。

一般来说，潮绣具备应用广泛、工艺考究、构图饱满等特点。

传统的潮绣在潮汕地区应用广泛。在当地的宗教祭祀活动中，潮绣是必不可少的佛堂装饰品；在喜庆节日中，潮绣服饰是体现权力、地位的重要饰品；在日常生活中，潮绣是彰显品位和档次的居家摆件。

以绣、垫、拼、钉四大类工艺为主体的潮绣，又因工艺繁复、技艺精湛而在业界享有盛誉。其中，“立体垫高”工艺是潮绣最有特色的工艺，也是潮绣有别于其他刺绣的一种工艺，因为无论是蜀绣、苏绣、湘绣还是我国的其他刺绣方法，都没有使用过“立体垫高”刺绣方法。

构图方面，潮绣的构图在其发展过程中吸收了潮汕人民的思想感情，其中包括了对富裕生活的盼望以及美好未来的追求，体现在审美标准中，就是将“盈满”视为“富贵”，将“纤瘦”视为“困苦”。所以，潮绣图案的构成非常饱满，有人将其概括为：“密密、满满、通通。”

上述传统的潮绣特点，使得潮绣一直以来都在传统服装、庙堂舞台设计以及家居用品装饰中广泛应用。从市场上看，与潮绣有关的多数都是一些以观赏为主要目的的商品。在时尚潮流服饰方面，潮绣却较少被体现。不过，这种状态在近期得到了改善，随着一些服装设计师将潮绣元素与潮流服饰相结合，使得潮绣在潮流服装设计领域也慢慢闯出了一片天，并得到了许多赞誉。

传统潮绣的服装装饰图案比较固定，题材一致且造型相似。虽然这些传统纹样可以代表吉祥、幸福，但是随着流行趋势以及审美情趣的变化，这些题材显然不能满足人们不断增长的精神需求。因此，新时代设计师们在潮绣服装创新中着力于对图案题材与形式进行创新。

在潮绣的图案构成方面，设计师也进行了创新。一般来说，潮绣的图案构成基本是由适合纹样和角隅纹样排列组成。有的设计师别出心裁，通过多层纹样的重叠组合成新纹样。例如，将基本造型进行重叠处理，以一种投影效果体现图案的效果，在虚实中，使图案更具立体感。或者通过重复与连续的构成手段，将单一纹样进行重复或连续处理。例如，将基础纹样进行倒置和旋转，达到重复和连续的秩序感，同时不失灵活、生动。

此外，简化传统图案也是当前流行的设计方法。在保留原有图案精髓和整体骨架的基础上，将内部层次简化，简化的过程不是全部省略，而是将某些重要信息保留下来。例如，将传统图案的轮廓构成方法以及一些突出的造型特性简化，使之更符合今天的快节奏，并与时尚的款式相结合。

随着工艺水平的不断发展，刺绣介质的种类也越来越丰富，有观点认为，未来的服饰刺绣介质将是多种多样融合在一起的新思维织物风格，使消费者能够找到新鲜感。因此，除了在图案、形式上对潮绣进行创新外，一些服装设计师也对潮绣的介质进行创新。有设计师认为，潮绣金碧辉煌的风格适合与真丝或者皮草面料配合使用，因为三种材质都是体现尊贵、奢华的重要手段。在国际时尚舞台上有设计师把潮绣常用的金属线绣和天鹅绒并用，使得闪闪发光的金属线在深色天鹅绒上显得格外华丽。