清新脱俗的翻簧竹瓶

关少健 文/图

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清新脱俗的翻簧竹瓶

关少健 文/图

翻簧竹瓶

竹子与松树、梅花一起被称为“岁寒三友”。竹子外形结实挺拔，虚中洁外，油润光滑，制成艺术品后精致美观又方便保存，因此竹刻、竹雕备受人们欢迎。

在明代中期，竹制艺术品以其独特的艺术魅力渐渐受到重视，由此产生了竹雕艺术品制作的两大派别——嘉宝派和金陵派。嘉宝派以朱鹤、朱婴、朱维征三人为代表，他们擅用深刻、浮雕和圆雕手法进行艺术创作，而金陵派则以浅刻为主。到清代，竹雕艺术又前进了一大步，出现了“翻簧”和“留青”两种技法，竹雕工艺制品也因此更清新脱俗。

笔者对用翻簧技法制作的竹雕艺术品特别钟爱，并有缘收集到一个产自浙江奉化的六角翻簧竹瓶。早年，笔者在一位朋友家看到这个竹瓶时，爱不释手，并留下了深刻的印象。想不到时隔数年，笔者发现这个竹瓶已在一位新的藏家手上，这位朋友见笔者爱之心切，便以友情价转让与笔者。经过一段时间的欣赏和研究，笔者对这个竹瓶有了初步的认识。

翻簧竹刻一直以来都是宁波奉化的传统工艺。笔者手里的这个高23厘米、口径7厘米的六角翻簧竹瓶，是制作于20世纪70年代的作品。其瓶身以诗、书、画构成一幅传统的山水画，画中山石嶙峋，树木挺立，江中百舸争流，画面布局疏密得当，格调淡雅。该瓶的其中一面镌刻“两江流水 千帆若梭”，另外一面镌刻“夜来风雨声 花落知多少”，落款为浙江奉化作（以地名落款就是那个年代的特征）。

翻簧竹刻工艺在宁波一带流传至今已有100多年。由于那里是大毛竹的主要产地，因此翻簧竹刻工艺品的原材料资源非常丰富。而其制作工艺也颇为讲究，工匠通常选取口径大、竹节长的鲜毛竹，去青皮，取里层2毫米厚的竹簧，用水煮后压平，再用胶将其黏在木板或竹片制成的半成品上，拼接时必须做到天衣无缝，再施雕刻或绘画装饰工艺。制作一件翻簧竹刻工艺品，一般要经过造型、彩绘、细刻、油漆等工序，这些作品洁净嫩黄如同象牙，显得鲜艳悦目。

目前，翻簧竹刻工艺品在宁波各地多有生产，但以奉化的最为有名，品种有台灯、花瓶、花鸟，所雕刻的作品既有中国画传统的白描，又有篆刻金石的古朴苍劲风格，可谓美不胜收。

竹刻竹雕艺术品的收藏价值，主要体现在艺术和文化内涵上。所以，对于竹刻竹雕的收藏，应该把握几个要点：刀工、年代、艺术水准、与标准器和文献记载的对应关系、保存状况等。近几年的竹刻工艺品行情一路看涨，传世作品可遇而不可求，有专家建议藏家在关注明清竹雕作品的同时，也可以适当关注活跃于竹刻竹雕行业的当代名家。与明清竹刻竹雕相比，当代的竹刻竹雕在题材和载体上显得更加多元灵活。

责任编辑：黄秀瑜