试论整体性声乐教学法

息行雨

（沈阳音乐学院，辽宁 沈阳 110003）

在艺术的长河中，声乐是一种非常典雅的艺术，声乐艺术就是说使用人声进行演唱的音乐方式，其中有民族、通俗和美声三种演唱方式。在我国声乐艺术中，还产生了一种全新的唱法，被称作原生态唱法，其与美声唱法基本相同。从当今时代的发展态势来看，声乐教学通常都是在艺术类高校中进行的。随着时代的发展进步，声乐教学的方法也在不断变化和进步，声乐教师在进行声乐教学的过程中，不能完全按照自身的经验和意识进行教学，应采用一定的方法和手段，让学生们能够进行系统的学习，不断加强自身的声乐演唱水平。在声乐的教学方法中，整体性声乐教学法是一种比较常用的教学方式，其能够对学生们的生理、心理以及舞台表现力等方面进行全面教学提升，从而使学生们的声乐演唱能力得到全面发展。

一、歌唱心理与生理

人们在进行声乐演唱的时候，心理活动主要是通过大脑对外界环境的反映，运用整体性声乐教学法的主要目的就是为了保证学生在进行声乐演唱时保持一个非常健康的状态。从心理方面对歌唱技能的形成阶段能够分成三个阶段：第一为兴奋阶段，刚刚学习声乐的学生在心理上会表现出非常兴奋，而歌唱技能还不是非常好，就会使声乐演唱不够和谐，声乐展现不够完善；第二为分化阶段，也就是说学生将一些错误的唱法和发声等方面在身体内部自行消化掉，促使歌唱技能得到了提升，学生的发声更加圆润、集中、流畅，也为学生的声乐演唱技能的进一步提高奠定了基础[1]；第三为稳定阶段，也就是说学生们通过长时间的学习，歌唱技能已经基本成型，发声也非常完美。

从目前的高等艺术院校声乐专业来看能够发现，基本全部新生的声乐专业技能都非常差，处在第一阶段的比较多。在这个时期，学生们心理不但存在着学习压力，而且对于新环境也需要重新适应，会形成一定的心理压力和障碍，这样一来，就会造成学生们的紧张情绪，其主要表现在声乐演唱过程中的发声紧，尤其是下颌、舌根周围、颈部和前胸绷紧情况比较严重，这就会严重影响声乐演唱能力的提升，所以，声乐教师需要对学生们的这个情况进行有效的解决，从而使学生们的声乐演唱能力可以逐渐提高[2]。首先，教师应该创造温馨和谐的学习环境，使学生们在演唱时保持一个非常平和、健康、放松的心态，这对于他们专业能力的提升有着关键作用。其次，教师应根据学生们平时学习的情况制定整体性教学方法，保证每名学生都能够得到最好的演唱能力的提升，促使整体性声乐教学法的教学效果充分发挥出来，为学生们的进一步学习提供保障。

二、歌唱的艺术与技术

音乐是用来表达人们的思想感情，反映社会现实生活的艺术形式。在歌唱中，音乐艺术与技术的关系是：艺术是目的，技术是手段。在声乐教学中也是如此。对于艺术与技术之间的矛盾，初学者往往很难将两者统一起来，不是有情无声，就是有声无情[3]。这就需要教师从整体出发，帮助、指导学生进行调整、协调。好的声音应该具有艺术生命力，而不是枯燥、机械地发声，因而我们必须用艺术带动技术。我国传统唱法所讲的“以情带声”很好地解决了艺术与技术间的矛盾。也正是这种“声情并茂”的演唱，才能使声音更有魅力，使艺术更加感人肺腑。在实际教学中，教师不仅要把“以情带声”这种方法运用于学生演唱声乐作品，而且还要把它贯穿于整个声乐教学过程之中。我们在教授学生发声技巧时，不要单纯地只强调技术，而是同时教授学生“用心唱歌”，学会用声音表达感情，用情感带动声音，用音乐感染学生的内心并促进技术的提高，这就大大拓宽了学生的发展道路，较好地协调了学生歌唱的整体性[4]。

三、结语

从当今时代下的高等艺术院校中的入学新生素质来看，大部分声乐专业新生都不具备专业的能力，而高等艺术院校中的声乐教师的主要工作职能就是不断促进声乐专业新生的综合素质和专业能力，并按照教学大纲中的教育任务和标准进行声乐教学。声乐教师在对学生进行实际声乐教学的过程中，不但需要按照相关规定进行，而且还需要采用良好的教学方法，其中整体性声乐教学法就是适用于大部分声乐专业学生学习的重要方法之一，该方法能够对学生们的生理、心理、形象、舞台演唱能力等进行全面提升，使学生们的声乐专业能力得到快速提高，加快我国声乐艺术的发展和进步速度，另外，各级教师还需要针对整体性声乐教学法进行更为深入的研究和探索，使整体性声乐教学法更加规范和全面。

[1]王琛媛．声乐艺术教学中的整体性观念阐释[J]．音乐创作,2016．

[2]李丹．普通高校音乐教学呈现出的问题分析[J]．科技经济市场,2014．

[3]张巧凤．声乐教学中歌唱的心理活动与生理技能探究[J]．河北师范大学学报(教育科学版),2009．

[4]边秀梅．声乐整体性教学方法的研究[J]．科教新报(教育科研),2010．