舞台剧《杏花雨》中独、双舞蹈片段的创作动机

2017-01-28仇晓莉

黄河之声 2017年14期

关键词：天佑舞台剧杏花

仇晓莉

（山西传媒学院，山西晋中 030619）

舞台剧《杏花雨》中独、双舞蹈片段的创作动机

仇晓莉

（山西传媒学院，山西晋中 030619）

舞台剧《杏花雨》是一部廉政剧、是一部通过戏剧讲故事的廉政剧、是一部讲着故事渗透情感的廉政剧、是一部洗礼过后引人深思的廉政剧。情节的推动使剧的意旨不断明朗，情感的渗入使剧的内涵逐步深刻。情感作为隐形的密码联结始终，使整部剧更具人性的光辉，舞蹈穿插于其中，让整个故事浮生留白，动容动情动心，站在了艺术的高度解读人性的弱点和人生的选择。

舞蹈；戏剧；情感；审美；艺术

一、舞蹈艺术长于抒情

舞台剧《杏花雨》中舞蹈艺术的运用或贯穿或平行于剧情。古云：“诗者，志之所致也。在心为志，发言为诗，情动于中而形于言。言之不足，故嗟叹之。嗟叹之不足，故咏歌之。咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也”，“舞蹈是生命情调最直接、最强烈、最尖锐、最单纯而又最充分的表现”。长于抒情的艺术优势正是舞蹈被选入剧作创作的动机。

整个舞台剧的舞蹈片段有中国古典舞、现代舞、当代舞三种舞蹈类型，独、双、群三种舞蹈形式，其中独舞和双人舞的部分在情感的捕捉与渗透方面尤为突出。

1.借舞蹈动作的风格性展开抒情

舞蹈片段三是秦天佑与贺韦婷的女儿秦贺的一支独舞：舞蹈以古典舞的典雅为风韵，演绎秦贺纯真美好的少女形象。动作优美流畅、清新脱俗，节奏轻快柔和、雅而不平。舞蹈创作依据剧本的设定，结合时代审美，进行了轻形重意的动作处理，仿佛诉说着：“我是秦贺，我热爱舞蹈，我的梦想是当一名舞蹈家。我有爱我的爸爸和妈妈，虽然他们很忙，但是我爱他们”，舞动中到处洋溢着秦贺对舞蹈的热爱和对梦想的追求。秦鹤，一个多么幸福的女孩，有爱、有梦。舞蹈模糊掉了古典动作语汇的形，却藏着古典舞的韵与律。体会其中，秦贺形象静而像莲，高洁美好，有着出淤泥而不染的深远隐喻；动而像蝶又像鹤，轻盈天真烂漫、像她的父亲一样心存理想和情怀。

2.以舞蹈动作的内涵性展开抒情

舞蹈片段五是秦贺的第二支独舞：现代舞蹈的动作有张有弛、自由个性，力量的迸发表达出情绪的无助、崩溃和悲痛。秦贺已顾不及她的梦想，她被突如其来的“灾难”击溃。她无法理解她深爱的父亲、崇拜的父亲，也无法接受她即将离开父亲的事实，她恨、她冤。舞蹈没有平静的对话，任何冷冰冰的议论它都无力表达，所以动作的一招一式，一动一静，都是她心灵的外化，情绪通过无声的身体语言，鲜明有力的表达，淋漓尽致的释放。然而这一切并没有结束，她疯狂的奔跑发泄，在她来不及重新思考人生的时候，另一场灾难从天而至。曾今多么美好。梦想还没有绽放……人生的颠覆如同晴天霹雳，令人痛惜。情感的抒发加之剧情的推动，在这一刻，产生的感受与感动，使人们的情感达到共鸣。恐怕在视觉感观的同时，也只有舞蹈语言可以如此直接、强烈的宣泄情感，可谓“舞以宣情”。

3.从舞蹈动作的形式美展开抒情

舞蹈片段六是秦天佑和贺韦婷的双人舞蹈：以当代舞的形式追忆男女主人公的相识、相知、相许，从青涩时的单纯到恋爱时的美好再到相许时的憧憬。舞蹈从双人接触技法开始铺垫情绪，发展到共性动作不仅使画面舒展、流畅，更推进了两人情感的交流，再加以双人舞借力用力、把位托举的技巧而情感升华，相许一生。之后运用象征性的舞蹈造型起承转折，秦天佑人生观价值观的变化与鹤韦婷对于它们的坚持形成了鲜明的对比，为情节的翻转满下伏笔，使情绪的变化有据可循。秦天佑掉入了深不见底的欲望深渊，而贺韦婷只能无能为力的守候，直到秦天佑遭遇变故，幡然醒悟。俩人从分开的各自舞蹈再到重现的共性动作，不一样的心境产生不一样的动作质感，最后定格在撕心裂肺的揪扯相拥。这段双人舞蹈编创以情感为线索追述、回忆，抒发跌宕起伏的情感，而留白于观者，令人惋惜、思考。

这段舞蹈通过双人接触动作的细腻处理，共性动作的重复再现，平铺直叙，娓娓道来。相对独舞形式，双人舞创作从动作的层面讲，有更多的可能性，更具有观赏性；从人物形象塑造的层面讲，因为双人的相互观照使人物的表演更具内涵，使舞蹈动作更具有抒情性，从而折射出人性美和人情美。

以上三个舞蹈片段均是以剧之本，立足于情感的结合创作。

二、舞蹈与戏剧：选两者优长，互补其短

其实早在二十世纪八十年代就催生了一种新的艺术形式——舞蹈诗，其中容纳了舞蹈、歌舞、表演唱、诗朗诵等各式各样的艺术形式，但观其名便可知舞蹈在其中的分量。可见舞蹈与其他艺术类型的结合并非史无前例。而本剧中，舞蹈与戏剧的融合应该说是一次新的尝试。尝试在于：选俩者的优长，互补其短。舞蹈放弃了以往主体的位置，最大可能的发挥自身的长于抒情的艺术优势服务于戏剧，使舞台剧更加饱满。话剧则补足了舞蹈即便有情节，也总是淡化到极致的缺失，是舞蹈的展现更加有富有充实之美。如此，虚实结合，增加了剧的观赏性，赋予了剧诗的意境，满足了人们的审美需求；具有更高的艺术性。

任何艺术的最高成就在于剥开一层层包裹着的面纱触及深里的灵魂引发对人生的感悟。那么如何拨开面纱，进而触及灵魂引发对人生的思考呢？

《杏花雨》恰到好处的选取戏剧和舞蹈，将艺术作品理性与感性的诉说完美融合。“人们用语言相互传达思想，而人们用艺术相互传达感情。”而观众在戏剧行动中，品读内容；在戏剧冲突中，铺垫情绪；在戏剧与舞蹈融合的艺术形式里，产生审美认识。而作品用戏剧和舞蹈这两种艺术形式，表达自己审美观念时，观众即已经过复杂的心理活动，产生美的感受与感动，达到了作为审美对象应具备的艺术品质。

《杏花雨》是一部廉政剧，剧的价值在于运用艺术的手段实现廉政教育。“作品以鲜明生动的形式充分的表现出社会生活的真理，同时又突出的体现出创作主体真挚的思想情感和人性的善。”剧场里的每一位在感受到的真、善、美，高度统一的艺术美时，亦产生了审美情感：如果我是剧中的秦天佑、霍建忠，如果我是贺伟婷、秦母、秦贺，抑或是矿工、矿嫂；作为一名党员在面对名利诱惑时我会和秦天佑做出一样的选择吗？作为商人在被欲望冲昏头脑、投机取巧时，能不能摸摸良心？如果秦天佑是我的儿子、我的爱人、我的爸爸，我又怎样去面对和承受这一切？

在这个世界上每一个看似独立的人其实并不是一个人。如果你是剧中某一个，面对如此种种，你又会做出怎么的选择，也许它就是你人生的纽扣，不仅仅关乎你还牵系着你的家人。

《杏花雨》将人物投身在家乡、家庭的温情当中，投射在国家、社会的义务责任当中。告诉我们完成肩负的社会使命和拥有幸福的家庭并不矛盾。而面对人生的分岔路口，如何选择，才是人生的智慧。

但当你无视平凡中的真善美，物欲横流，就会被剥夺享受平凡的权利。这些点点滴滴时常陪伴左右的美好却常常被我们忽视。