解析音乐作品分析在钢琴演奏中的重要性

2017-01-28朱晓南

黄河之声 2017年14期

关键词：钢琴演奏音乐作品背景

朱晓南

（天津财经大学珠江学院艺术学院，天津 301811）

解析音乐作品分析在钢琴演奏中的重要性

朱晓南

（天津财经大学珠江学院艺术学院，天津 301811）

在钢琴演奏的过程中，对其作品进行分析是非常重要的一个环节。在一定程度上来看，对作品进行分析不但可以了解音乐作品的曲调、体裁、创作背景以及主题等，还可以了解到作品的节奏、速度、力度以及踏板等。也只有仔细的品味作品、分析作品，才可以让演绎者更加了解作品，理解其内涵，从而揣摩创作的含义，使作品演绎的更加生动、灵活。本文通过描述音乐作品的分析内容，以及其在钢琴演奏中的应用来突显出音乐作品分析的重要性，以便于为艺术的演绎和创作奠定更加坚实的基础。

音乐作品分析；钢琴演奏；作用

现阶段，在音乐教学领域大多都已经开设了音乐作品分析课程，但实际教学中大多数学生还没有完全的理解分析课的内涵，认为音乐只要以动情的歌声、情绪的投入以及情感的抒发便能够将音乐作品展现的淋漓尽致。尤其是钢琴专业的学生更是如此，由于钢琴演绎风格大不相同，且曲目背景也涉及众广，所以当学生拿到自己所要学习的曲目时不是想着要了解其背景和风格特点，只是一味的快于记忆，这样的作品不但不不能体现出曲目所要展现的情调和情感，而且还会对曲目的风格特点产生误导，所以说要对作品进行分析，只有这样才可以将音乐作品的魅力尽情的展现出来。

一、音乐作品分析的内容

所谓的音乐作品分析就是指在技术和文学等多个层面利用相关的知识或资料等来分析作品，以便于可以让人们了解到作品的深层内涵和意义。在对作品进行分析的过程中，从文学角度应以分析作品的创作者、背景为主要内容，从技术角度来看，要以分析作品的旋律、曲式、音响、和声以及节奏等。可以说对作品进行技术角度的分析比较侧重于音乐理论的分析。若将技术与文学两层面的分析相结合，便可以充分的了解作品，将作品的内涵及魅力展现出来。通过作品分析可以让演绎者了解作品的主题，演绎方式及特点，采取演绎的风格及曲调等，从音乐的构成要素考虑，来将作品的风格、内容以及情感全面真实的表达出来，体作品的深层内涵。

二、在钢琴演奏过程中作品分析的主要作用

（一）有助于体裁的了解和主题的把握

钢琴的体裁存在很多种，与古诗歌不尽相同。若演绎者能够准确全面的了解作品的体裁，就可以准确的演绎出与作品风格相符合的情境，因此作品分析在此方面有着非常重要的作用。例如：《十月一秋之歌》与《幻想进行曲》相比较来说，前者则更侧重于心理活动的抒写，而后者则会给人一种随性感。又或者《三月一云雀之歌》与前两者相比较来说，更加注重于干净利落的线条，因此在连线过程中要更重视其细小的改变，如同呼吸一般渐强渐弱。

在音乐作品演绎的过程中，不是只有演奏者存在就可以将其演绎的完美，还需要演绎者了解作品的内容及其内涵。通常情况下，创作者在创作作品时都会注重创作的背景和主题，并且作品的内容也是围绕此主题来进行，在作品完善的同时其主题内容也就越发凸显，使其更具生动化、形象化，内容也就越丰满充实。当然，音乐载体的不同风格也会有所不同，但不论哪种风格的作品，在演绎时都应以创作者的风格为主，因此就凸显出了作品分析的重要性。例如：《一分钟圆舞曲》此曲一共分为三段，第一段需要通过小音型来来突出旋转的感觉，第二段则是通过多种连音的结合，凸显出作品的生命力，第三段则与第一段相呼应，以尾曲与首曲相呼应的方式展现出了作品的全曲风格及特点，既呼应了主题，又凸显了作品的魅力。

（二）有助于创作背景的了解，进而深入的理解音乐

创作背景通常包括创作的时代以及创作者的写作背景两部分，了解作品的创作背景有助于演绎者对音乐内涵的理解。对与作品相关的人文资料等进行分析，可以最大化的接近作者的情感思想，了解作者的曲意，从而彰显出作品真实的内涵。例如：莫扎特这一伟大的作曲家，他钟爱钢琴，有着众多优秀的钢琴作品，虽然被世人所演奏多次，但能够与其相互共鸣体会其真正内涵的演奏者却少之又少。其中钢琴协奏曲不仅能给予人们音乐音质方面的享受，而且也是莫扎特在音乐方面发展的记录。通过对莫扎特进行了解，对其创作背景进行了解，演绎者可以充分的体会到作品的内涵，与作者产生共鸣，并将其完美的演绎。

（三）有助于曲谱的分析

对曲谱进行分析就是对曲谱中所体现出的信息进行分析，通常包括：拍号、力度、连线、调性、踏板以及速度等。演绎者对这些内容掌握程度直接关乎到作品的演绎水准，它能够体现出演绎者是否真正了解作品，了解作者。

例如：对于具有中等水平的钢琴演绎者来说，《幻想曲》所涉及到的连线、织体、节奏、休止符、力度以及速度等在变化方面非常迅速，且复杂，处理也需要极为细腻，因此就需要对其进行仔细的分析。作品开始时，速度为行板，也就是中等速度；在逐渐接触到主题后就改变为柔板，也就是速度逐渐放缓。在此曲中华彩段共出现5次，速度由缓变快在变缓，因此在演绎时需要演绎者多加注意细节，以便做到心中有数，把控好下键的速度与力度，因此对作品进行分析有助于乐谱的了解，从而很好的把控节奏，与音乐共鸣，与作曲家共鸣，将作品演绎的完美又恰到好处。