探析流行演唱中灵魂乐（Soul）的风格特性的研究

管皓玉

（四川音乐学院流行音乐学院，四川 成都 610021）

探析流行演唱中灵魂乐（Soul）的风格特性的研究

管皓玉

（四川音乐学院流行音乐学院，四川 成都 610021）

现如今中国流行音乐正在飞速发展，正逐步与国际流行音乐接轨。大街小巷都充斥着流行音乐，人们也开始接受更多各种风格的流行音乐，也在多方位的了解流行音乐。我们都知道流行音乐来源于生活，也更贴近大众，用最本质的音乐氛围让人体会到自由性和深入灵魂的人体感受。那么这就要提到一种音乐风格——灵魂乐（Soul）。灵魂乐与众多风格一同诞生于二战后的美国，当时是遭受贫苦劳作的黑人们在工作时为了减压而吟唱的一种歌曲，后来也被白人所喜爱并慢慢走向全世界，因此对世界流行音乐产生了巨大的影响。

流行演唱；灵魂乐；演唱技巧；转音；黑人音乐

美国流行音乐多受到传统音乐和黑人音乐的影响，并迅速发展出了各式各样的流行音乐，而灵魂乐就是其中诞生的一员。在当时种族歧视得背景下，黑人被贬为奴隶，社会地位及其低下，但是在艰苦贫瘠的生活中黑人们仍然对生活充满着希望，在贫苦劳作的工作时为了减压，通过吟唱逐渐产生了灵魂乐，它是黑人们发泄内心的寄托所在。其独特的转音，紧扣的节奏以及即兴的形体则是灵魂乐的主要特征，也诞生了很多优秀的灵魂乐歌手，比如灵魂乐教父James Brown（詹姆斯·布朗），灵魂乐之父Ray Charles（雷·查尔斯）、以及灵魂歌后Aretha Franklin（艾瑞莎·富兰克林）等。

在二十世纪六十年代中期的美国，正盛行着一种流行于黑人之间的音乐形式，而这个音乐形式早在五十年代就已经开始萌芽，它结合了福音音乐和节奏布鲁斯这两种音乐风格，并在（布吉乌吉）Boogie-Woogie的基础上加入了正在复兴的礼拜乐，从而形成了一种独特的音乐风格，由此，灵魂音乐诞生了。

灵魂乐又名Soul，后又被称为灵歌，骚灵乐，索尔，是在美国黑人文化及其生活背景下衍生出来黑人音乐的重要代表。在当时，黑人的社会地位非常低下，甚至被贩卖成奴隶，生活充满了悲伤和绝望，他们为了调节劳动气氛，在劳作的时候即兴哼唱的无伴奏的歌曲，被称为“种植园歌曲（Plantation song）”，这种称谓也是布鲁斯音乐起源的说法之一。而灵魂乐的前身——十九世纪初美国南方发展起来的灵歌，是北美黑人的宗教礼拜歌曲，也是北美白人演唱的民间赞美诗，与白人不同的是，黑人们祷告的方式是通过舞蹈，呐喊等等来宣泄自己内心的情绪，之后便形成了即兴的音乐表演，由此，十九世纪末，二十世纪四十年代开始受到大众喜爱的对灵魂乐产生直接影响的宗教音乐——福音歌（Gospel）逐渐形成了。在这类音乐中可以强烈的感受到黑人们向往自由，渴望平等的激动的情绪。

二十世纪六十年代也被称为灵魂乐的“黄金时代”，但其实很多优秀的灵魂乐歌手在六十年代就已经成名，但索尔歌手很少有白人，大部分都只在黑人俱乐部或在城市的贫民区演出。把灵魂乐称为“索尔”就是在六十年代末正式出现的，同时灵魂乐也开始渐渐的衰落。在七十年代，灵魂乐又继续前行，在六十年代的基础上，使其更加现代化。可以这么说，转音是一个灵魂乐演唱者必备的技能，也是灵魂音乐里的“灵魂”，转音也是灵魂乐中演唱技巧的灵魂所在，多为即兴无伴奏演唱，这和先前提到的爵士乐（Jazz）中的衬词唱法——（Scat singing）有异曲同工之妙。十九世纪在没有任何乐器伴奏的情况下，黑人用自己的嗓音去表达悲伤和对未来美好生活的憧憬，而这种音乐风格也完完全全的抒发了黑人的内心呐喊，希望自己的灵魂得到拯救，生活得到安宁。灵魂乐的节奏灵活，旋律自由，演唱也很随性，灵魂乐更多的是随着自己的情绪想法而产生的自由的随性的旋律线条，通俗的说那些装饰音叫“拐弯”，就是我们平常说的转音，而流行音乐则更注重歌曲中的旋律一些。

灵魂乐中的即兴演唱结合了爵士乐中衬词唱法的很多无意义的音节，更多是在歌曲间奏或尾奏时，与乐器或伴唱之间的交流对唱，用紧绷的发声，即兴的形体动作体现歌者在音乐中的自由性和随意性。灵魂乐中，大多数时候即兴与转音是分不开的，两者的结合更能体现演唱者对歌曲的把握，以及对演唱技巧的熟练掌握，也是对灵魂乐旋律和声走向确定的基础上进行简短的即兴转音的发挥，充分体现了它的技巧难度。

灵魂乐的演唱是非常细腻的，低音要纯厚，高音则坚定而有穿透力，混声的运用都必须游刃有余，轻车熟路，所以对演唱者来说要求是非常高的，在练习时，我们应该先找到自己的换声区，多适应换声区声带的松紧程度，再去找舒服的声带记忆习惯。灵魂乐歌手的嗓音音色是不可能完全统一和一致的，他们对同一首歌的演绎也都有不同的内心感受，哪怕同一个歌手对同一首灵魂乐演绎多次都会有不同的感官感受，有时演唱者近乎歇斯底里的转音并不是一味的在追求高音，而是音乐迸发内心情感的至高点，体现的就是浓烈的陶醉和几乎撕裂的情感，当然这也是灵魂乐最本质和最独特的特点所在。

在当今美好的世界中，由黑人带向全世界的灵魂乐不再只是一种向往美好生活的寄托和慰藉的音乐了，而是要让全世界享受这一美好的音乐，让聆听者体会到自己灵魂深处的内心。而灵魂乐的演唱技巧早已经运用到世界主流音乐当中了，只要一切旋律变化在框架内，就算是与其他风格的音乐相融合也能成为演唱过程中的点睛之笔，这样既彰显了灵魂乐又保留了原有的音乐风格状态，从小众走向大众，成为流行演唱的新生力量。希望喜欢两者相结合的演唱者能够根据流行音乐的演唱技巧和不改变灵魂乐的本质下发掘出新的音乐风格，让中国的流行音乐走向一个新的高度。在此也希望我国能够在流行音乐各个风格上面有更深层次的研究，拓展我国流行音乐领域，早日与国际流行音乐接轨，也将自己本民族的音乐与流行音乐融合，走向世界，走向未来。■