声乐作品的“二度创作”——声乐教学中歌曲的艺术处理

陈 慧

（赣南师范大学科技学院，江西 赣州 341000）

声乐作品的“二度创作”
——声乐教学中歌曲的艺术处理

陈 慧

（赣南师范大学科技学院，江西 赣州 341000）

在声乐教学实践重想要让学生唱“会”一首声乐作品并不难，但想要唱“好”实属不易。这就需要声乐教师在声乐教学中要学会对声乐作品进行艺术处理，通过对声乐作品“二度创作”的方式来提升教学效果，挖掘声乐作品当中的内涵与表达情感，从而根据学生的具体情况开展教学活动，以便于发挥出声乐教学的效果，增强声乐作品的艺术表现力。

声乐作品；二度创作；声乐教学；艺术处理

一个声乐作品的呈现，是词曲作者创作的精华与情感的再现，能够准确反应歌曲创作的时代背景、情感变化以及地域风格等等内容，需要做好准确的剖析与理解工作，将作品教授给学生。声乐教师在进行作品的“二度创作”过程并非是一个自由的过程，而是需要遵循相应的原则，确保对声乐作品“二度创作”过程完整性，发挥出声乐教学效果。

一、声乐教学中歌曲的艺术处理“二度创作”原则

声乐教学中歌曲的艺术处理阶段“二度创作”需要遵循特定的原则，通过归纳与总结得出需遵循的原则如下：（1）规范性原则。对于声乐作品的“二度创作”而言，其并非是一个任意与自由的过程，而是需要在进行再次创作的过程中保持与原声乐作品之间的辩证关系，形成一个纽带，避免二者之间在“二度创作”完成之后完全背离原声乐作品。创作过程要沿用最初的创作主旨，不可削弱或者改变声乐作品主题内涵；（2）忠于作品的背景与核心思想。作者创作声乐作品是基于一定的时代背景与思想情感之下，应用到教学当中多是以经典的声乐作品为主。这些作品表现出的基本特征就是具有民族、地域以及时代特征；（3）要做到对声乐作品的全局掌控。“二度创作”是对声乐作品进行进一步深化的过程，创作要保证自身能力对声乐作品具有较好的掌控能力。一方面表现在创作阶段教师对于声乐作品的了解与掌握情况，另一方面则是学生演唱创作完成之后的作品情感表达情况[1]。

二、声乐教学中歌曲的艺术处理“二度创作”过程

（一）熟悉与了解作品创作背景

为满足声乐教学效果最大化的目标，需要对声乐作品进行艺术处理，即通过“二度创作”的方式来赋予声乐作品新的艺术特征及新内涵。可以说，每一首经典声乐作品的产生，都一定程度上诠释了创作者的思想情感，同样也会反映特定的社会现实。如聂耳创作的声乐曲《铁蹄下的歌女》，则反应出旧中国歌女的生活现状，表现出创作者的一种同情之心，用声乐作品本身来表现歌女的呐喊。这首声乐作品在声乐教学当中则需要了解当时的创作背景与作者传递的情感，从而在“二度创作”中更好的把握主旨，这样才能够在声乐教学中展现出教学目标[2]。

（二）把握曲调与歌词

在开展声乐教学中声乐教师具有绝对的主导权，在遇到新的声乐作品时，声乐教师要将歌词曲调完全唱准，这样才能够保证自己在声乐教学中得心应手。“二度创作”过程也需要全面的把握曲调与歌词，具体准备工作可以从以下几个方面入手：首先，读准歌词。歌词是声乐作品的主要构成部分，歌词表达的内容能够诠释创作者的内心情感与所想要传递的精神，要读准歌词，对于一些方言要做好查询工作，避免由于歌词不准造成学生对声乐作品的误解；其次，充分把握旋律与节奏。在声乐歌曲旋律部分主要包括节拍、节高以及节奏等，要做到全面掌握。唱准歌谱是“二度创作”的基础条件，也是进一步深度研究声乐作品艺术价值的关键步骤；最后，根据声乐作品乐句，正确安排气口。歌曲演唱与说话节奏具有异曲同工之妙，声乐演唱过程也需要正确安排乐句来做好换气，避免改变声乐作品的原意，为声乐作品“二度创作”提供条件[3]。

（三）分析歌曲调性与旋律特征

声乐作品之所以流传至今，被人们广泛传唱与欣赏，最根本的原因就是歌曲的调性与旋律特征符合人们对于音乐的审美。对于声乐作品而言，时而婉转、时而洪亮、时而跳跃、时而连续，动人心弦，情感细腻。不同的调式传递的情感不同，如声乐作品大调比较明亮，诠释的是一种乐观向上的情感。小调则相对柔和，具有温柔娇媚、忧郁哀伤的情绪特征。分析声乐作品的调性，有助于学生更好地掌握其中的情感因素，深刻的理解作品本身。在旋律方面，有不同的旋律线，其中包括旋律上行、旋律下行、旋律平行三种形式，不同的旋律特征能够表现不同的价值特点，掌握与了解调性与旋律特征能够在歌曲艺术处理过程更好的把握核心内容，为“二度创作”提供条件[4]。

（四）理解歌曲的中心思想与时代特征

声乐作品的产生通常会受到一个时代的音乐形态以及社会形态的影响，作品展现出的艺术表现力与艺术特征也会受到不同文化思潮的侵袭。从一个时代的角度来看，分析当时的声乐作品，并对其进行艺术处理，则需要加强自身的理解与认知，包括对音乐家的生活态度、情感体验、思想意识以及审美趣味等，从而在声乐作品的“二度创作”当中赋予声乐作品新的内涵，并且能够保证声乐作品本身的主旨与思想情感不受影响。当然，想要挖掘声乐作品的艺术价值，发挥出声乐教学效果，还需要将侧重点放在声乐作品的地域特征与民族风格之上，孕育不同的民族艺术形态，避免由于地域或者种族的关系影响艺术处理效果，导致声乐教学时效性受到影响。

[1]孙傲.声乐教学中的歌曲二度创作[J].吉林省教育学院学报,2010,06:105-106.

[2]林健丹.基于“视界融合”论声乐教学及演唱中的二度创作[J].艺术研究,2014,04:134-135.

[3]温鸿祥.论声乐演唱和教学中的二度创作[J].音乐时空,2015,23:93+102.

[4]夏阳.论声乐教学与演唱二度创作的审美意识[J].大众文艺,2013,11:252.

陈慧（1985-），江西赣州人，江西省赣南师范大学科技学院音乐系讲师，硕士，主要研究方向：声乐。