钢琴作品《浏阳河》作品分析及触键技巧

2017-01-28张晓轩

黄河之声 2017年21期

关键词：浏阳河触键乐段

张晓轩

（西安音乐学院，陕西西安 710061）

钢琴作品《浏阳河》作品分析及触键技巧

张晓轩

（西安音乐学院，陕西西安 710061）

我国的钢琴音乐从发展上来看是极为悠久的，目前我国众多的作曲家都开始投身到专研钢琴作品的行列中，创作出了很多旋律优美气势恢宏的优秀钢琴作品。下面该文章主要重点探究了《浏阳河》这一优秀钢琴作品，具体从不同的方向跟角度对《浏阳河》中所展现出来的艺术特征跟触键技巧等进行一系列的解析。

钢琴作品；《浏阳河》；作品分析；触键技巧

钢琴改编曲《浏阳河》是由我国著名的钢琴家和作曲家王建中先生在1974年以湖南的花鼓戏《送瓜调》为基础而进行改编的。作曲家把湖南当地的曲调跟地方音韵以及钢琴演奏的技巧相配合的天衣无缝，浑然天成，这样不仅把湖南当地民歌的抒情特色给保留了下来，而且从中我们又可看到我国的钢琴作品独具一格的民族特征。该作品淋漓尽致的把我国的浏阳河风景给呈现在了听众的面前，从中可体会到劳动人民对家乡的热爱，体现了人们渴望民主、平等、和谐以及自由，充分调动出演奏者跟欣赏者爱国、自强、自信的情怀。

一、《浏阳河》作品所体现出来的音乐特点

（一）旋律

钢琴独奏所改编的《浏阳河》主要以湖南的民间小调作为基础，其旋律较为起伏，音律时高时低，偏于歌唱性，充分体现出了我国独特的民族调式跟西方的创作手法相结合的一种创新形式，一定限度的保存了我国的民族调式特征；发音原理跟钢琴构造相结合，呈现出了旋律互相交织的艺术魅力，营造出了层次丰富的立体声，这样不仅会使演奏者带着热情亢奋的情绪去演奏，而且更重要的是当观众欣赏该作品时会感到余音缭绕，并在其脑海中留下深刻的印象。首先引子选取了歌曲当中的最后一句，为音乐点缀了充足的奔放旋律。其次A乐段也就是乐曲的主题，其旋律自然纯朴，会让人直接联想到湖南人民直爽的那种性格。A1乐段交叉在三个声部内，在不同声部中所产生的旋律也各不一样。一声部比较轻柔，二声部比较浑厚，三声部则柔和回荡。华彩段的旋律并无小节线划分，这是我国钢琴作品内独特的散板音乐。A2乐段的旋律经过装饰变得更加的亲切柔和。尾声的旋律从低到高，就好像是流水一样，语音绕梁。

（二）节奏

引子部位左手六连音和双手相互交替七连、九连和二十连音，是将温和的和弦化解为“流水”式的伴奏。因为我国的钢琴作品具有独特的民族气韵，所以要将其处理成散板音乐。A乐段左手四分音符跟两个八分音符以及琶音演奏相配合，更加生动的将船在浏阳河上飘荡的情景给描绘出来了，右手的旋律则由上波音和切分音、十六分音符和八分音符所构成，充分的把我国琴乐审美内的“圆、润”意境给呈现了出来。A1乐段的右手六连音在节奏上涵盖了两个声部并将其跟左手主旋律相交叉在一起，产生了二对三的这种复节奏，在整曲演奏上来看这是其中的一大难点，从中可体现出作曲家对音乐作品的感悟跟理解。华彩部位的节奏主要由五声调式分解和弦组成“散板音乐”，在演奏时要尽可能的做到“形散神不散”。A2乐段主要是主题旋律变奏，“加花”方面要转变成不占用主旋律的时值，体现出自如掌控“轻重缓急”。尾声部位的六连音节奏在演奏的时候一定要掌控好尺度。

（三）速度

在《浏阳河》这首作品当中，我们可看到在进行弹奏的时候其速度呈现出这样的特点：我们可大致将其划分成五声调式、节奏明朗、速度适中，整首曲目可根据四句体加尾声这样的格式来展开分析。在分析整首曲目的基础上，我们可充分体会到歌曲内要表达出来的对自己家乡的喜爱情感。在进行弹奏的时候，速度可自由调换，且变化比较快，可给人一种峰回路转，柳暗花明又一村的感觉，充分的将我国大好河山图展现在了人民面前。

（四）音色音效

从《浏阳河》这首曲目的表达上来看，其通过各种各样的形式将无声音跟装饰音的阶段模式不断的加以融合，尽可能的在声乐中把钢琴音色也融入其中，利于产生独具特色的一种艺术。与此同时，在《浏阳河》这部作品充分表达自身民族特色的音乐线性特征的过程中，巧妙的把西方的钢琴音乐也融入到其中，由此一来，该曲目在表达音效特色的时候，就会更加形象生动的把节奏跟意境美均表达了出来，进而展现出引人入胜的钢琴音。

二、分析《浏阳河》的触键技巧

在改编《浏阳河》曲子的时候，作者在其中融入了更多的意境，这需要观众深深体味才能从中发现作者想要体现的内涵。所以，要想达到这样的效果就一定要在触键技巧的帮助下才能实现，进而将作品里的已经跟音乐特征均充分体现出来。基于此，我们发现改变的这首《浏阳河》做的就十分恰当，其根据掌控速度从容弹奏等方式来流畅的将我国的山川跟人文特征均细腻的展现在了观众面前。

（一）分析引子

首先从引子部分来看其通过触键技巧在进行表达的时候，在稳定的演奏基础上，通过右手指贴键、把掌关节当做依靠，以歌唱这种旋律方式进行表达，更好地将分声部位内的高音旋律给衬托了出来。在选择左手分解和弦伴奏的时候，依然选择手指贴键，通过手腕发力，指尖迅速移动，由此便可跟右手展开顺利互动，进而充分将背景特效给表达了出来。在其余引子小节内，还需将琶音的音句给连接起来，这是极为重要的。这样一来，根据熟练的操作跟充足的热情便可表达出更加生动逼真的画面，进而引起观众的共鸣。

（二）分析主题

当我们弹奏该部分时，要选择连奏触键的手法来微妙处理低音部分，同时在弹奏长音跟和弦的时候，要采用比较融合的触键方式。在弹奏装饰两处因时，要选用右手进行弹奏，另外右手手臂要尽可能的保持轻松状态，并快速转换右手的中指跟食指，通过连续弹奏的方式来微妙处理触键。另外，左手也要跟右手一同展开弹奏，当左手弹奏的时候要尽可能的依靠前臂来带动手腕，并通过手腕带动手指，进而达到轻柔跳弹的效果。在弹奏第18小节跟19小节的时候，左手跟右手之间的衔接要尽最大可能的保持放松，这样做的目的是以平均的力度把所有音符都演奏出来。

（三）分析变奏

在钢琴作品中，这一部分所占据的地位十分的重要，这是由于其根据改变节奏可充分把该作品的主题给展现出来。在进行弹奏这一部分的时候，右手要尽可能的保持放松，并尽量根据手臂把手腕给带动起来，力道维持均匀，触键方式则选择六连音琶音式，这样做可使得音效变得更加的明亮。而当弹奏中声部的时候，一样选择连奏法进行触键，由此便可将《浏阳河》这首作品内高声部都体现出来，产生强烈的对比。与此同时，当演奏低声部的时候，要尽可能的保持手臂放松，通过前臂带力，让手指有充足力道能够进行触键，使得音效达到绝佳。

（四）分析间奏

从整首曲目来看，《浏阳河》的间奏阶段是其中最具特色的一个阶段，更重要的是这一阶段所扮演的角色开始逐渐变得越来越重要。这段的节奏往往呈现出自由的态势，可以说在整首曲目中一直起着承上启下的作用。当进行演奏的时候，要选择中弱跟中强这样的力度，左手跟右手要互相配合，尽可能的做到精准、清晰、均匀、音色统一。该段间奏一般可划分成和旋跟各式各样的其余旋律等特点，另外在进行弹奏的时候，我们还要把控并确定好音域范围，由此一来便可充分的将触键特征给展现出来。