浅谈视唱练耳教学在高校音乐教育中的作用

龚 啸

（江苏师范大学，江苏 徐州 221116）

浅谈视唱练耳教学在高校音乐教育中的作用

龚 啸

（江苏师范大学，江苏 徐州 221116）

听觉对于音乐学习有着无与伦比的重要性，而视唱练耳更是音乐教学的基础，在音乐学院，不管是学习声乐、器乐还是作曲等，都十分重视视唱练耳的基本功。本文将从视唱练耳的意义，听觉训练，视唱训练等三个部分进行阐释视唱练耳教学对于高校音乐教学的重要性。

视唱练耳；音乐教学；高校教育

教育承载着人们美好的希望，是一个国家的民族基石。所以用以教导人们，提高自身的道德素质，进行审美素质。人不仅仅需要道德教育，文化教育，同样，音乐教育在成长过程中具有独特的地位。而视唱练耳则在普通学校音乐教育教学中占有重要的地位。众所周知，音乐是听觉的艺术，人主要靠耳朵的听觉来判定声音的大小，强弱，长短。而音乐，声音的艺术，更需要较好的开发这一功能。视唱练耳教学，就是为了给学生培养一种固定的音乐感觉，这是视唱练耳教学的任务，因为视唱练耳的音乐能力也是我们所有音乐学习的基础，没有音乐感觉，听不出音的学生是无法进行正规的音乐学习的。音乐教学并不是为了，给我们的孩子，学生都培养成一个个音乐家，但是却是告诉他们什么是美，什么是和谐的，将快乐带给他们，培养他们成为符合社会，能够在社会生存的人，才是最重要的。

一、视唱练耳

音乐是听觉的艺术，在当今多元文化的背景下，文化的更新转型也日益加快，各种文化的发展均面临着不同的机遇和挑战，新的文化也将层出不穷。我们在现代复杂的社会结构下，必然需求各种不同的文化服务于社会的发展，这些文化服务于社会的发展，就造就了文化的多元化，也就是复杂社会背景下的文化多元。高校中通过视唱练耳的学习，并不可以帮助学生对于音乐记忆的方式不再枯燥乏味，以及弥补了人们对于音乐表达理解的缺憾，打破了现有的主要依靠听觉能力的传统的音乐欣赏模式，给听众带来了前所未有的感官享受（在国外，用特殊的设施去激发学的感知能力，让他们在欣赏音乐的同时，给他们机会去触摸，闻，甚至是品尝音乐的声音。比如，听到有关花的音乐，那就让他们到室外去触摸鲜花，闻花的味道，甚至是品尝它，这样就可以在他们的脑海中留下深刻的对于这首音乐的印象，以及对花的直观认识理解。这是一种多感官学习的方式。通过这样的方式，可以给学生提供一个良好的体系，一种积极聆听的体系，不断地改进，让他们在熟悉的听觉环境中倾听。在这个体系里它的内容十分丰富，目的在于提高积极的情感，这个方法可以改进在传统的音乐教学过程中学生感知能力的不足。运用感官与多感觉通路，开发学生们的创新能力。最重要的开发他们的能力，是为了提高他们对于情感以及感觉的表达。让他们从封闭的躯壳中走出，行为更加进步。在感官游戏中学习音乐，这种方法意在开发新的学习方式，让学生自发自主的学习接受各种技能，而不是通过单一的重复记忆来获取知识，这种方法对音乐学习，甚至意外的学科内容都有很大的帮助。）这都是普通学校音乐教育中，视唱练耳教学中所没有的。但是却能帮助学生建立一种正确的音乐感，也就是人们对于音乐的感受。在有规律，科学方法的教学中下，学生可以对音乐的强弱，长短，高低，有最基础的认识。

二、听音训练

在视唱练耳课的听辨和弦的练习中，对于以前没有基础的同学，在这一学习的过程中是有一定的困难的，且痛苦的，而且认识也不是很清楚。但是，和弦的训练在视唱练耳学习中是非常重要的，往往也是学生的难点之一。从音乐的角度来讲，是不可能缺少的。无论从音乐的风格色彩，还是它的展开以及推动力来讲，和弦的作用都是不可忽视的。旋律在分句的时候，和弦也起着很大的作用，比如说在听到底是四三还是四四的问题。实际上这个和弦在它的组成部分当中起着关键的作用。和弦是按它的功能来走的，所以学生如果对和弦的感觉很好，那在分句的方面就比较科学。然后，我们在和弦的听觉当中，本身听和弦是一件很枯燥的事情，同学都有这个感觉，所以平时上课或是课下练和弦时，老师留下一些和弦作业让学生去练习，但学生不知道如何练得却有很多人。不知道怎么练其实是很重要的一点，就是如果把它和音乐结合在一起的话，和弦的意义就比较简单了，但是在单纯练它的时候，还是很枯燥的。因为它是一个硬性的指标，也就是说老师给学生弹的东西，学生要能够准确地把它反应出来，这是这门课开展的意义之一。在高校开始视唱练耳课之前，都会进行一系列的测试。列如：首先，老师给学生弹十个和弦，让学生对和旋的性质来做一个判断。这个是不需要标准音的，也就是说在性质方面，学生可以直接给出和弦的性质，是大小三四，还是增三类似这样的答案。每个（和弦）一般听两遍，第一个，第二个，第三个，直到最后一个的结束。老师会第一时间问学生感觉如何。但是不知道方法的学生，还是会更不上节奏。其实，在学生在判断的时候可以分两层内容：第一，不带转位的比如说这个和弦是个大小三四，那么学生可以不必先说三四，先分辨出它是大小，学生要有一个直接的认识。从这个层次来讲，实际上它是跟和弦这个基本的特征最直接相关的。和弦的一些特征：比如说七和弦，七和弦有四种种主要的七和弦，大小七、小小七、减小七和减减七。大小七明亮的，减减七紧张、不谐和小小七暗淡，和弦，单纯来讲的话它可能在同样的标准下（有共同的性质），但是笼统地把它说为一个客观真理的话，它牵扯的可能性就比较多了。比如说小小七是暗淡的，但是如果弹大小七的时候，换一个音区，那么结果就不会是这样了。所以，在色彩的判断来讲，可能要抓得更准。听写能力生疏的时候，最重要的是对旋律记忆能力，这个才是视唱练耳最需要锻炼的，除此之外其他都是假的。听一遍能够大致的记忆出旋律，并且自己重复唱出来。刚刚完就忘了的话，那你不管有多么好的技巧，听写能力都是很有限的。这种训练就是不断的训练听和记忆，听一段，然后自己吧记住的再唱两三遍再听一遍，再唱一遍。最起码基本三遍能完全记忆4小节相对简单的内容。视唱练耳一般不会让你听写无调性，所以并不是那么难，否则就算再熟练，手写的速度也跟不上旋律走的速度，手写可以超过音乐速度的一半已经很不错了。所以一边听立即写对初学者来说并不是非常可取的，所有方法都是建立拥有一定的记忆能力上。十六分音符的节奏型，嗒咔吐吧嗒咔吐吧嗒咔吐吧这样念，就有了嗒～吐吧嗒～吐吧嗒～吐吧嗒～吐吧，嗒咔～吧嗒咔～吧嗒咔～吧嗒咔～吧，嗒咔吐～嗒咔吐～嗒咔吐～嗒咔吐～，嗯咔吐吧嗯咔吐吧嗯咔吐吧咔吐吧。同样的道理三连音可以去做一样的练习，逐渐的变成一种形态记忆，类似于音乐和节奏的形象记忆，或者说语言记忆。就好比一听到这样一个形态就想起来了是这么回事了。要走向熟练的话并且能够应付考试，在日本音乐教育有一套叫“心拍”的理念，大致就是不停的念心经一样，最后已经把节拍如同武功心法一样的记忆了，凭的是感觉就知道是第几排，而不是找重排和第一排然后再数1234。一直数数字会影响，记忆能力以及听写速度总是提高不上去。原理很简单，短时间的快速瞬间记忆，音乐辨识这些都是右脑在负责的事情。而这个时候还要分一点注意力到左脑上去数数字，很难，不是数字数错了就是吧把音乐给忘了。最好的方法就是应用然后分配到左脑去记忆这样的分工，习惯成自然。这样才能够保持一个一个非常快速反应的状态下继续。数数的方法只适用于入门的时候，慢慢的听，慢慢的理解分析。最好还是练习到可以凭感觉来听写。

三、视唱训练

唱歌跑调包括了两个内容（或者可能包括）：听不准，唱不准，这俩那么解决方法当然学乐器是一个，其实也不一定要刻意地去学。反正就是听乐器的声音，音调就对了。听歌也可以提高音准的观点，当然相对的学乐器可能稍微比较简单一点点，唱不准一定是听不准，听得准不一定能唱得准的观点所以关键还是我们要听准，也就是我们的耳朵，听力要提高，对于音调的准确度的辨识。通过什么方式？通过记忆音调的高低，人声或者乐器声都可以，那么之所以说学乐器比较简单就是因为一般我们练习的时候是用同一乐器，那对于人这种可以千变万化的嗓音来讲肯定是比较统一的。比方说吉他除非你用很奇葩的方式去弹不然音色都不会差别不大的，综上所述，听力提高的难点在于，我们记忆音调高低的过程会被音色干扰。人嗓音由于发音方法，唱法等的不同，同一音调可能会有不同的音色，一般比较高亢嘹亮或者尖锐通透的声音会被认为是比较高的，反之亦然。

但是也可以通过共鸣腔体调整等方法去让中音甚至更低的音拥有那种特质（当然这个技巧比较深奥我也不会我就知道说的）也就是说我们要学会一个分离掉不同音色的“干扰”去听准，辨别一个音调的高低的能力，再简单地说就是，不断地去听不断地去记忆就是了。最后，针对与高音这一块，或者是很低的音，这个涉及到声带能力，也就是说唱不准的现象变成了唱不了。声带能力固然是可以提高的，不然你以为那些歌手都是天生的唱得好吗？天生音域宽的人也有，后天锻炼也不差，只是成长也的确有个限度不过只要方法得当，也可以提高到一个比较像样的程度了，所以说觉得很高的音，请大胆地降调，不要不好意思。

四、结语

在21世纪的今天，中国学校音乐教育以建立具有中国特色学校音乐教育体系为奋斗目标，不断培养出适应未来社会发展需要的全面发展社会主义建设人才。

视唱练耳教学作为高等教育的一个重要组成部分，正在面临着国际化的变化和挑战，中国高等音乐教育需要紧紧跟上国际化的步伐。在视唱练耳的教学过程中，中国应该不断在音乐课程设置中加入世界音乐课程，引导学生使用国际化的眼光来学习音乐。当然，也应该着重发扬中华民族传统音乐，弘扬中华民族传统音乐的精神与音乐教育走向国际化并不是矛盾的。中华民族传统音乐文化是我们应对音乐教育国际化的基础，同时也是我们发展自己特色民族文化的主要载体。未来中国的音乐教育如果一味的追寻他种文化，将会走进缺失自己传统民族文化的误区。在未来的国际音乐教育交流中，充分展示和发掘本民族传统音乐文化的魅力，才能更长久地立足于世界音乐之林。■

[1]程诺婷.高校视唱练耳教学中的互动学习[J].天津音乐学院学报,2010,03.

[2]王雪桦.视唱练耳教学的技术性训练与音乐性培养[J].沈阳师范大学学报(社会科学版),2010,03.

[3]孟凡玉.除了技术还有什么?——视唱练耳文化属性谈[J].人民音乐,2007,11.

[4]张燕,张浩.“变被动为主动”的视唱练耳教学模式刍议[J].黄钟(武汉音乐学院学报),2006,S1.

[5]张丹丽.流行音乐对我国中小学音乐教育的影响[J].通俗歌曲,2016.