作品中真正重要的化学反应是花钱买不来的

申学舟

外界有时会将万合天宜与二次元的概念联系得比较紧密，但如今，我们已经完成了公司的平台化，在内容层面会更加多元，会有更多不同类型的创作人才，以后出来的作品未必都是二次元的，甚至未必都是喜剧。

现在的万合，更像是一个孵化平台。我们成立了八个车间，每个车间都是基于大制片人模式的。对产品有设想后，以制片人为核心，他会在我们内部或者外部寻找编剧、导演来实现它。每个制片人会同时做不止一个项目，他们会根据自己对市场的判断以及对自己能力的评估，独立地去研发项目，做制作管理和项目运营。比如扬州车间，是跟周浩晖老师一起成立的公司。他就是做惊悚、悬疑类的，现在上线的是《骇故事》系列，和二次元、喜剧是完全无关的。

另外，像于叫兽、刘循子墨、至尊玉、马诗歌这四位有成名作的，公司还给他们成立了导演工作室。跟目前市场上通过拿IP、找导演、找卡司这种整合资源的模式不同，我们的内容基本上都是原创的。通过自己培养加上引进人才才能得以实现。所以人才的孵化是万合的一个重点。

从整体上来说，每个车间都是一个工作室，他们会自己独立地去研发项目、摸索、试错。而万合平台化之后，则成为了在后方支持每个车间运作的角色，包括品牌合作、发行、宣传、制作、艺人经纪等。

这些从2015年就开始筹备了，而2016年是开始见到效果的一年。比如2016年我们做了23部网络大电影、一部体量较之前更大的网剧，2017年上半年也已经确定下来有两部新网剧要开机。我们希望能做成一个泛娱乐的闭环，将创作者、艺人、内容产品的开发和制作、商业合作等都涵盖其中。

虽然现在整个网大行业的市场还比较混乱，精品不多，以前都是靠僵尸片、情色片打擦边球。但我们认为，混乱只是初级阶段的必经之路，并不会永远如此。只要有好的作品给到用户，大家就愿意看，甚至是愿意付费看的。

万合的受众是这一代的年轻人。我们的创作团队也以年轻人为主，他们自己做给自己看。首先自己得喜欢，然后用户才会喜欢。另一方面，用户的口味和期待也一直在变，你无法预见未来哪一个点就突然被引爆了，所以我们做内容并不太关注爆点。因为无论怎么变，只要内容本身能抓住人心，把故事讲好，人物性格鲜明，就会有生命力。你凭什么去打动观众？你想怎么打动观众？把这事想明白，任何内容都可以做。

在精品化战略下，网站也愿意拿着我们的内容去做付费。不过是否付费还是会由网站根据项目的具体情况来决定，在这方面更多的尝试会出自于视频网站而不是我们。

在平台化的体系下，我们有一个五年规划：前五年领了一张进入泛娱乐市场的入场券，而未来五年则是要通过这个平台来完成整个泛娱乐的闭环，做得更扎实。

甚至，我们也成立了直播公司，在北京建了一座1200平米的直播棚，在既定的战略方向上，做直播内容方面的尝试。在这一领域，我认为内容肯定要精品化，形式上多元化、多样化，因此我们也在做一系列探索和试错。比如，如果没有明星，直播内容要如何才能立得住？靠什么去抓住观众？

最后说到资本层面。这几年，在网生内容这个领域，虽然资本在进入，但推动力并没有想象的那么大。因为资本不能加速创作，而只是一个催化剂，更重要的是花时间让团队成长、去打磨作品。资本能够提供的无非是顶级卡司、顶级导演、顶级特效，但2016年这一类全都扑街。真正重要的是作品里的化学反应，而这种化学反应是花钱买不来的。