让资本更尊重创作者，是对电影市场最大的尊重

李行

在“陪练”青年导演的过程中，

我已经找到了中国电影与好莱坞对抗的方法，

就是坚持电影创作的本土性。

离开这点，我们很快就会被好莱坞吃掉了。

2016年，我主要做了两件大事：一件是继续修改已经写了3年的剧本《疯狂的外星人》，另一件是对外宣布了“坏猴子七十二变电影计划”。

一下子多了十个导演的电影需要我来监制，这对我来说是非常大的挑战，因为自己的电影本身也要花去大部分精力，这让我感到时间严重透支了。但我认为“坏猴子电影计划”的问世定会是个好的开始。让资本更尊重创作者，是对电影市场最大的尊重。

对于青年导演，我的培养方式是取巧的，这些人都是专业院校毕业的、被各种比赛所肯定过的，选择起来相对容易。我是个陪练的角色。艺术是没办法“教练”的，“教练”就是按你这方法来，“陪练”就是陪着他，激发他自己的东西。

谈到电影市场，对于好莱坞电影在中国能获得相对更高的票房收入，对于这点我并不惧怕。在“陪练”青年导演的过程中，我已经找到了中国电影与好莱坞对抗的方法，就是坚持电影创作的本土性。离开这点，我们很快就会被好莱坞吃掉了。但必须坚持有差异化的做法，我不觉得某种成熟的模式是可以直接移植的。同一个故事放在不同的民族背景中是会转向的，会有不同的意义。电影这种艺术形式是有国别差异的，最好的方式也许是从历史层面来分析这种差异。

美国是个多民族国家，在美国的意大利籍导演拍黑帮片，中国籍导演拍武侠片，法国籍导演拍喜剧片，这种多元的文化背景造成了他们电影文化的强势。而中国是个大一统的国家，电影类型不够多元是正常的。另一个因素是中国的社会结构、生活发展到哪个阶段，中国的文化才能发展到哪个阶段。中国以前都没有汽车，怎么能拍公路片呢？电影跟其他艺术形式一样，能够直观反映一个国家的社会生活。

2016年电影行业增速有所放缓，但依然是增长状态，主要是因为2015年的电影售票市场受到资本行业的深度介入，几家票务平台（美团、格瓦拉、微票儿等）大量补贴票价，致使票房虚高。2016年的增长则会放缓到正常水平。我对中国电影的发展一直保持乐观的心态。

至于会出现哪些有价值的电影，还是要靠时间来说明问题。20年后，谁的电影还有人提及，大家对谁电影还有念想，这就是价值。在我看来，这个时代更不容易出经典，因为诱惑太多，人们没时间也没耐心去做一件事。过去可能是一堆优秀的人去做一件事，现在是每个人都有自己的一摊事。

像我这种爱钻研，爱较真的人，在用电影语言表达一个时代时，选择哪个侧面、哪个切入点，嬉笑怒骂也好，犀利尖刻也罢，都会有一套自己的见解和解读。当这些见解和解读跟观众的需求契合起来的时候，也许就会产生好的市场反馈。

在创作的过程中，我喜欢用一种嬉皮笑脸的态度，或者是说闹着玩的态度，这是我个人的表达方式，同时也是一种让观众更容易理解的表达方式。即将开拍的《疯狂的外星人》也是如此。

在这样一个蓬勃的电影市场上，无论哪个国家的经典都不会产生于最寥落的年代，都会有个金字塔底座在那儿撑着。这十年，最受人们诟病的就是商业，但我并不排斥商业，如何利用好资本，是每个电影从业者，尤其是导演应该学习的问题。借助商业的手，完成底座的搭建，塔尖上的的好电影才会开始显现。随着电影创作的类型化越来越多元，我希望大家拍的电影都能有所不同。