第三届国际青年艺术博览会际会与误读的达尔文式主义

文|吴鸿 编辑|小葵

第三届国际青年艺术博览会际会与误读的达尔文式主义

文|吴鸿 编辑|小葵

艺术未来·中山国际青年艺术博览会从2014年创始，今年恰逢第三届，而“艺术未来”是自第一届以来既定的主题。对于青年艺术家的期望，对于艺术未来的展望，这是一个颇具文化达尔文主义式的艺术理想化的内源式动力。这种精神动力，甚至可以上溯到中山地域还在被称之为香山的那个时代。

处女地布面油画400x170cm

艺术未来与文化格局

中山市是孙中山的故乡，其地名由旧称香山改为中山，始于1925年为了纪念同年去世的孙中山。而2016年也是中山先生诞辰一百五十周年。因此主办方对于本届国际青年艺术博览会的主旨设想，是试图将中国在近一百多年的近现代化进程作为一个宏观的历史背景，以此来展开博览会的主题框架，并依照这个框架来进行展览的结构性设计。

回到那个一百多年前的背景中，一方面是传统的宗法制社会体系以及儒教文化价值观，在面对以近代科技为基础的西方文明的冲击下日渐坍塌;另一方面，始自明清之际的第一次西学东渐在经历了漫长的闭关锁国策略之后，终于在清末民初发展成蔚为壮观的第二次西学东渐浪潮。由于这个时代浪潮的冲击，前所未有地改变了中国的政治、经济、文化等诸方面的固有模式。

相比较政治、军事层面的问题而言，文化层面上的问题显得更为隐性和复杂。一个多世纪以来，中国人一直面对着一个如何处理“中”与“西”、“新”与“旧”的问题，这也似乎可以看成是中国近现代化以来所经历过的所有社会问题的一个母题，只不过是，在不同的时代背景中，在不同的政治环境下，所要面对的不同社会问题，会使这些问题以不同的价值判断变现出来而已。

艺术作为社会文化一个重要组成部分，在近现代的文化变革的背景下，同样也是以西方艺术体系的“挑战”和本土艺术样式的 “应战”表现出它的时代特征。本次展览作为第三届中山国际青年艺术博览会的“开题展”，即是想以象征性的表现方式，反映出一个多世纪以来，在中国艺术界所呈现出来的“本土”与“外来”、“传统”与“当代”的变化格局。在这里，变化是一种必然，是一种际会与机遇;同时，变化也仅仅是一个过程，并不是结果。在某种程度上，求变甚至代表了一种政治正确，是一个表明了立场正确的态度。而如何变?变成什么?则往往很难摆脱自身文化的传统来理解对方，所以，伴随着文化变革的同时实则是一种文化的“误读”。

为了承应这样一个主题，在此次展览中象征性选取了两条线索，其一是作为外来艺术样式的油画或曰当代艺术如何进入本土语境、介入本土社会问题的过程;而另一方面，作为本土最有代表性的艺术样式之一的水墨画，又是在一种挑战与应战的背景下，如何挣脱其成熟的文化范式的过程。

Jan Pfeiffer《炫耀的抽象》

捷克国家美术学院副院长、国际著名艺术家Jiri Prihoda是上世纪90年代早期进入欧美美术界的重要雕塑家和概念艺术家。Prihoda创作的沉浸式作品跨越了物体、艺术和建筑之间的界线，作为沉思室、未来派住宅、冥想空间和自然庇护所而存在。本次带领其主持的布拉格美术学院跨媒体艺术工作室学员，从历史与当下两方面汲取素材，将“宏阔”置于理性的框架下进行深入讨论。

大师手中的意向之美

临摹、复制大师的经典作品，一直是中国艺术教育中的一种重要手段，陈克作品正是对这一特定的发展过程和当代文化现状的思考。中西文化的隔阂在数字化信息社会已荡然无存，但对艺术作品创作动因及社会背景的互相理解远不如形式上互相接受。艺术家将西方经典雕塑作品通过数码技术的置换，塑造出貌似“误读”的艺术形式，这有点像借尸还魂，在转换场景的同时为旧物注入新的灵魂。

陈文令的雕塑呈现的是由中国诸多传统文化符号转化而来的意象之美。作品的形体语言来自于昂起的船头和流动的风势，以及一些富有生命力的传统文化元素组合而成，比如半坡文化的三足陶器，传统的细口瓷瓶，还有画像砖里行进轮回的人偶，以及意象化的太极图像。

艺术家江衡的作品意在探讨消费文化和人之间“主动与被动”关系的一种思考。人在消费时代既是“消费的机器”同时也成为“被消费”的一部分。

韩国艺术家金南五试图从东亚传统中寻找亚洲现代绘画自己的语言突破绘画的平面性。此次参展作品《暗箱No.3》，构成此件作品的箱柜和电子元件呈现出一种亚洲式特征的同时具有一种奇特的现代主义的隐喻，除了箱柜形式的电子城市，艺术家用电子元件在画布上构成中国红旗及红色地图，意欲寻找电子元件与政治现代性的关系

南冰洋还在荡漾之六纸本水墨 180×97cm

Q&A

当代艺术对城市的影响

Q：艺术未来(中山)第三届国际青年艺术博览会创办至今已经是第三届了，艺博会的举办给中山的产业生态和艺术生态带来了哪些明显的变化?

何星球(中山市文化广电新闻出版局副局长)：中山市是国家首批文明城市，也是历史文化名城，文化底蕴厚重，特别是近现代以孙中山等人为首，对发展中西文化及岭南文化做出了重要贡献，在文化艺术这方面，中山也是本着开放的姿态，举办这次博览会是中山的文化盛宴。

Q：本次艺博会强调学术概念，而艺博会是偏向市场的，类似双年展的形式办艺博会有什么意义，本次艺博会主题“际会与误读”的“误读”怎么理解?

吴鸿(艺博会总策划、宋庄当代艺术文献馆执行馆长)：本次艺博会的框架类似双年展，画廊参加博览会除了宣传自身外还有成交的概念，艺博会现在在国内很多地方似乎是遍地开花，但是能产生交易行为或者对当地艺术生态能够产生影响的也是很少。中山艺博会到今年是第三届，前两届也是想以学术提升品牌形象，品牌对一个地方的艺术生态来讲很重要，首先从品牌上让地方的文化界或者是收藏界接受，如果简单照搬北京、上海等地的博览会模式可能会产生水土不服。所以本届艺博会也是延续上两届的理念，通过学术带动社会影响而后带动当地的一些收藏。不仅是中山，整个珠三角地区作为改革开放以来经济最活跃的地区当地收藏体系已有一定规模，其收藏趣味中还需要去引导，如何去引导，则需要一些有规模、有影响的艺术活动。

负重之旅综合材料 200x400cm

“误读”从字面上来看似乎是贬义的，其实它是文化人类学上的一个术语，两种文化的交流，不是同时对等的，当中有一种优势文化和相对劣势的，在这个前提下在文化流入的一方不是主体文化的形态完全移植到被流入的一方，从上个世纪初，乃至于十九世纪中叶，作为中国怎么去看西方文明，也有全盘西化的一个主张，实际上不仅中国，全世界范围内完全照搬另外一种文明的模式只能存在理论上的假设。什么叫“误读”，就是依据自身文化的方式去理解对方，“误读”特别是放在今天经济、科技、消费等等越来越全球化的模式下，“误读”恰恰是对文化全球化的一种补充。今天很多商业行为包括科技可以以一种占据主导式的方式进行全球发展，但是文化提倡多样化可能会更符合人自身的需求，今天提出“误读”的概念，文明之间的交流、融合，在“误读”前提下可能会生发出更多文明的形态。

Q：如何看学术和艺术市场的关系?如何在博览会中发挥市场作用?

梁振强(广东瀚宇拍卖有限公司董事长)：瀚宇拍卖是前两届中山国际青年艺术博览会主要合作单位，本届也将继续合作，艺术作品最终也是为艺术市场服务的。赵海补充：瀚宇拍卖这几年一直在支持前两届艺博会和翠亨艺术基地的发展。

Q：中山国际青年艺术博览会与国内外这些博览会有什么样的异同?或特色?

赵海(中国·翠亨艺术创作基地艺术家委员会常务副主席)：中山翠亨文化创作基地，及两届艺博会都得到广东中山文化产业促进会的支持，一般博览会完全是商业化的运作模式，中山艺博会自创立之初就主张学术和国际化，所以将学术和国际化两张牌打好，在国际市场上才能真正树立中山自己的品牌，品牌出去了商业也会随之而来。

Q：北京宋庄艺术发展基金会作为“艺术未来·2016(中山)第三届国际青年艺术博览会”的承办单位，发挥着什么样的作用以及今后与中山有何合作打算?

胡赳赳(北京宋庄艺术发展基金会首席顾问)：宋庄艺术节是基金会牵头打造的，2015年宋庄艺术节也是由吴鸿在做总策划，这次合作对宋庄来说是艺术输出，宋庄这么多年发展现在也面临突破，宋庄要走出去，艺术作为软实力怎么样把它的辐射力像种子一样带到生发的地方是今后双方合作的一个大方向。

THE 3RD INTERNATIONAL YOUTH ART FAIR