行业动态

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曾巩传世孤品 《局事帖》创出2.07亿元成交天价

中国嘉德2016春拍“大观—中国书画珍品之夜·古代”专场中，曾经在2009年刷新当时中国书法作品拍卖纪录的曾巩《局事帖》以1.3亿元起拍，1.8亿元落槌，最终以2.07亿元成交，创造其个人作品拍卖纪录。

曾巩是中国文学史上一位不可或缺的杰出人物，是“唐宋八大家”之一，其诗文受到许多名家的推崇。《局事帖》是曾巩唯一的传世墨宝，共124字，确实称得上是“一字千金”。

在此次嘉德春拍之前，曾巩的《局事帖》曾两次上拍。首次“露脸”是在20年前的纽约佳士得拍卖会上，以50.85万美元(当时折合人民币451.91万元)成交，比利时收藏家尤伦斯夫妇当年是在中国收藏家吴尔麓的帮助下竞得该藏品。第二次出现在2009年11月北京保利秋拍“尤伦斯夫妇藏重要中国书画”专场中，曾巩的这幅估价为1200万～1800万元的《局事帖》，最终拍出了1.0864亿元，成为第一件破亿元的中国书法作品，也是内地第三件过亿元的拍品，它被上海一位深藏不露的收藏家买走。

如今第三次现身拍卖，以2.07亿元的成交价来看，这幅书法作品20年增值了45倍。在艺术品拍卖领域，流传有序的名家名作一直是藏家们的最爱。这幅《局事帖》流传有序，曾经何良俊、项元汴、安仪周、王芑孙、曾燠、费念慈、许源来、张珩、张文魁等收藏，并经徐邦达考证和著录于《古书画过眼要录：津隋唐五代宋书法》，朱家溍编写进《历代著录法书目》。

（文/雅昌艺术网）

“狼”来了!苏富比拍卖上海独资公司成立

随着香港苏富比2016春季拍卖会完美收官，苏富比亦于上海正式注册成立苏富比(上海)文化发展有限公司，入驻位于徐汇滨江的上海西岸。

苏富比是世界上最古老、最顶尖的国际拍卖行。早在1744年，苏富比拍卖行便开始为艺术收藏家们搜罗世界级的艺术作品；1955年，苏富比拍卖行从伦敦扩展至纽约，遂成为全球首家国际拍卖行。如今，苏富比共拥有遍及40个国家的90个办事处，每年于全球9个拍卖中心举行拍卖，涵盖收藏品超过70种，以让全球艺术收藏家们无束缚地观赏伟大艺术品而引以为傲。

苏富比在1973年在香港成立其亚洲办事处，成为首家进驻亚洲的国际拍卖行，并于2012年在香港开设“香港苏富比艺术空间”，目前已经发展成为一家全方位的艺术企业。

据悉，此次苏富比在上海设立独资公司，主要基于其对上海积极打造国际金融中心和国际文化大都市战略的看好。苏富比方面表示，上海本身区位优势突出，经济实力强劲，文化资源丰富，坐拥国内专业的艺术人才、美术馆和画廊，这将为苏富比在中国市场的发展提供更为广阔的市场资源和竞争优势。

苏富比方面表示，之所以会将公司选址定在西岸，是因为考虑到近两年来上海西岸已经成为上海乃至亚洲最具潜力的艺术新地带，其保税仓储及物流服务设施水平也非常到位等因素。

（文/王笈）

萧平 吕凤子先生双个展亮相保利艺术博物馆

6月2日，由保利文化集团主办、保利艺术博物馆和保利拍卖协办的“游于艺—萧平书画回顾展”和“爱莲居珍藏—吕凤子书画真迹展”双个展亮相北京保利艺术博物馆，展出萧平先生的书画作品40幅、吕凤子先生的书画作品44幅。

集绘画、书法、史论、鉴藏于一身的萧平先生，别署平之、戈父，为我国著名书画家、美术史论家、书画鉴定家，现为江苏省国画院国家一级美术师，江苏省文化艺术研究院研究员，江苏省文史馆馆员，南京大学、东南大学、南京艺术学院、扬州大学、西南大学兼职教授，江苏省美术馆鉴定顾问，南京博物院鉴定顾问，故宫博物院客座研究员，中央文史研究馆书画院研究员，西泠印社艺术品鉴定中心专家委员会委员，江苏省艺术品鉴定评估委员会专家委员、书画鉴定中心主任，南京大美堂书画鉴藏社社长，江苏省美学学会副会长，江苏省第七、八、九届政协委员。

此次展出的44幅吕凤子先生的作品都是萧平“爱莲居”多年的珍藏。吕凤子（1886-1959），原名睿，号凤子、凤痴、凤先生，江苏丹阳人，为我国著名书画家、美术教育家，职业教育的重要发轫者。1927年秋，吕凤子应邀任南京中央大学艺术科首席教师兼主任；1938年秋，在四川璧山创办正则蜀校；1940年，吕凤子被聘为重庆国立艺专校长；1949年后，历任江苏师范学院国画制图系主任，兼任中央美术学院研究所研究员。吕凤子先生是“新金陵画派”的先驱和重要缔造者之一，曾在中央大学、金陵大学等院校任教。“作为艺术家的凤先生，集绘画、书法、篆刻、史论、诗词于一身，博大精深，堪为一代宗师。

（文/吴娟）

丁方艺术展暨学术研讨会在国家画院开幕

5月21日下午3时，在中国国家画院的美术馆内“文艺复兴在东方—丁方艺术展暨学术研讨会”正式开幕。这个展览的举办不仅仅是一位艺术名家对自己作品的一次总结，更是一位富有历史责任感和使命感的文化学者对中国命运的一次思考和展望。该展览就像一个位于坐标中心的原点，坐标的上下是沟通历史的脉络，而坐标的两侧则是连接东西方文化的纽带。

展览中，丁方教授将其最近几年的作品整体的展现给了世人。其中的主题泾渭分明，以综合材料风景作品，文艺复兴肖像创化作品及纸本水墨作品共同编织成了该展览的核心部分。明确了丁方教授一以贯之的精神内涵—扎根在雄浑的山川大地中并融汇中外文化精髓的东方文艺复兴精神。

丁方教授在展览中将东方文艺复兴的精神进行了时间和空间上的诠释。由于他宏大的视野，其并不满足于在艺术史的语境当中探讨东西方艺术的借鉴，而是将视野投放到需要历经千百万年才要形成的地理单元之内。

丁方教授的人物绘画作品中也蕴含着东方文艺复兴式的语言。可以看到他对文艺复兴大师作品中人物肖像的创化过程，其运用自身从山川大地中体会到的材料美感来刻画人们早已耳熟能详的作品。将一种具有磨砺感的岁月痕迹赋予到美丽典雅的形体之中，可以说这是对西方绘画的中国式解读。而在另一方面我们也能够看到丁方教授对中国传统绘画的西方式理解，他用运用毛笔和宣纸创作了大量的具有西方审美特质的作品。其画面上的线条硬朗直率而又富有弹性，皴擦出的阴影色调使得人物具有文艺复兴艺术中的浮雕质感。这种双向的尝试无疑是为东方的文艺复兴运动起到了破题的作用。

可以说此次展览所宣扬的文艺复兴理念是集东西方古代文明精华，逢历史机遇到来之时开出的光辉灿烂之花。