国产动画影片存在的问题及对策研究——从美国金酸莓奖获奖动画影片说起

2016-07-12侯泽乾ConceptArtHouse美国旧金山94103邢茜茜FormFiction美国旧金山94122

大众文艺 2016年3期

关键词：大圣归来忍者神龟动画影片

侯泽乾　（Concept Art House<美国旧金山>　　94103）邢茜茜　（Form & Fiction <美国旧金山>　　94122）

侯泽乾（Concept Art House<美国旧金山>94103）
邢茜茜（Form & Fiction <美国旧金山>94122）

摘要：本文介绍了《忍者神龟》等美国动画影片在中国获得成功的案例，指出国产动画影片存在的问题，对比总结了中美动画影片存在的差距，并列举了2015年7月10日上映的国产动画影片《大圣归来》的成功之处，期待对国内同行提供一些参考借鉴。

关键词：中国；美国；动画影片；忍者神龟；大圣归来

美国当地时间2015年2月21日，金酸莓获奖名单出炉。令人大跌眼镜的是，在国内热播并取得不俗票房的动画影片《忍者神龟》获得了最差影片、最差剧本、最差翻拍续拍等5项大奖1。尽管如此，该片在中国境内仍然获得了不错的口碑和众多观众的追捧，上市首周便以1.62亿元的票房遥遥领先于其他同期上映的影片2。据了解，2015年春节期间刚刚在国内上映的动画片《超能陆战队》最终斩获了5.26亿票房，仅次于2011年5月上映的《功夫熊猫2》6.17亿元；不仅如此，美国其他动画影片如《冰川时代4》《驯龙高手2》《疯狂原始人》等在内地的票房也成绩斐然。不难看出，美国动画影片正以咄咄逼人的气势大举进攻中国市场，赚得盆满钵满。而纵观近些年国产动画影片却不如人意。从目前情况看，2014年底上映的《十万个冷笑话》仅获1.1亿元的票房，不及《忍者神龟4》的两周票房，连被称为国内动漫标杆的《魁拔3》，虽在上映前大力宣传并被寄予厚望，但最终也仅以2300多万元票房惨淡收场3。

曾经几何，国产动画影片以《大闹天宫》《小蝌蚪找妈妈》等为代表的一批具有民族元素、民族故事的早期动画片就成为国人引以为傲的一张文化名片。20世纪中期，取材于民间故事，造型借鉴古典年画的如《哪吒闹海》《宝莲灯》也成为众多观众百看不厌的经典。90年代之后，大量引入美国动画影片，如《变形金刚》《星球大战》《米老鼠和唐老鸭》等，这些影片通过炫丽的画面和生动的故事情节迎合了正在迅速开放的国内市场和众多青少年的胃口，逐步挤占了本土动画的生存空间。尽管本世纪初以《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》等为代表的国产优秀动画作品渐成气候，但是相比美国动画影片上映数周票房便轻松过亿的表现，国产动画影片存在的问题依然不容小觑。

笔者认为，影片故事与现实联系不紧密，技术落后缺乏经验，后期整体策划拓展的力度不够等因素是国产动画影片的主要短板。本文通过实例举证说明国产动画影片的不足及美国动画影片的优势，并提出改进的建议，期待为国内同行提供一些参考借鉴。

一、美国动画影片与国产动画影片的对比

1.故事的主题。随着互联网和数字技术的发展，动画影片已经进入“内容为王”时代。美国动画电影的主题从本土到世界，从古代到未来，从科幻到魔幻，时间与空间与题材上的跨度是极其巨大的。反观国内动画影片，故事主题往往都局限于历史书籍或动物角色或神话传说，讲述的内容单一乏味。其实美国动画电影创作者们对讲述历史类题材也同样钟情，只不过他们不拘泥于历史，总是能够打破一些规矩，创作出新颖又有趣的故事出来，如《驯龙高手》，其故事背景为8世纪维京海盗的世界，再如《勇敢传说》，故事描述的是公元10世纪苏格兰高地，而《冰雪奇缘》则依托冰雪王国挪威的背景等。而历史类的主题也仅仅是美国编剧同行们的一个切入点，目的是为了吸引观众的眼球，但不会让历史主题成为他们创作的枷锁。因此，如何在影片中既表达出具有中国特色又巧妙融合现实的国产动画影片是需要我们下大力气深刻思考的。

2.技术力量及制作经验。如果说故事是动画电影的灵魂，那么技术创新就是电影的躯体。图像处理、角色建模、场景处理、特效制作都是优质动画作品的核心技术，这也是影片重点研发投入的方向、争夺非常激烈的领域。美国各大公司为了突出影片效果，往往推出大手笔、高费用、场面宏伟的作品，甚至不惜花费重金研发一些软件制作特效镜头，如影片《冰雪奇缘》中为了制作雪景，使之能够达到极为真实的动态效果，迪斯尼公司为该片专门设计了制作雪动态的软件，不管是雪的崩塌还是雪与角色的交互都能表现出来极为真实的场面。再如《驯龙高手》的制作，里面大场景的水、冰雪、破碎等都投入了较大力气制作特效，将作品打造得近乎完美。

相比而言，国产动画影片对制作技术的重视程度明显要小得多，我们看到的大部分的动画影片几乎没有什么大场景的特效制作，因为一场好的特效制作需要大量时间和经费的支持，所以我们会发现国内大部分的公司并没有把特效技术放在制作的重要环节上，影片基本上还处在能避免特效制作就避免特效制作的阶段，他们更愿意把更多的精力花在故事编造、角色设计甚至灯光渲染上。某投资动画影片的公司高管说，“目前我国的动画技术仅仅停留在应用层面，我们是使用别人发明的工具，核心技术在别人那里。目前国内大专院校、科研单位很少进行动漫相关技术研发。我们甚至还没有站到起跑线上4”。在这方面应当尽早引起国内专业人士的重视。

3.后期策划宣传力度及产业链。美国动画产业已经形成了一条完整的、系统的、成熟的产业链条：如影片制作完成后，紧接着的后期宣传、代理商销售、媒体播放、相关产品衍品开发、商家销售等一系列产业随即跟进。

而中国动画产业则存在着专业传播平台缺失、消费潜力难以释放、市场认知度不高等问题。尽管早在2006年，国家财政部、广电总局等部门就联合发布了《关于推动我国动漫产业的若干意见》，给予公司多方面的优惠政策。然而近十年来，国产动画产业一直没有形成一个很好的合作产业链。

二、美国动画影片带给我们的启示

美国动画影片的成功经验有许多值得借鉴的地方。首先是故事密切结合现实社会，引入当下人们最关注的热点，且本土文化特色十分显著，作品取材无论是东方的还是西方的，都体现了美国人的幽默乐观精神，每部影片都洋溢着个人英雄主义情绪；其次，美国动画片经过长期的发展，形成了鲜明的特点：在不失审美水准的同时将娱乐性放在首位，附之高科技合成的视觉画面，以夸张的形象和动听的音乐，为观众献上了一部精彩的电影作品；再次，影片上映前后开始各种营销宣传策略，一整套行之有效的产业经营模式随即跟进。这些特点为美国动画产业带来了巨大的商业回报，也给我们提供了思路及模式上的参考。

因此，对国产动画影片来说，除了将民族文化艺术的精髓与时代技术结合创作出好的作品外，还应在技术及全方位产业合作方面借鉴美国的成功经验，尽早缩短两国之间的差距。

三、《大圣归来》再看国产动画影片

2015年7月10日在国内刚刚上映的《大圣归来》让我们看到了国产动画影片的希望。该片经过长达八年的酝酿和三年拍摄才制作完成，尽管还是采用的好莱坞式经典结构，但却弥补了以往国产动画影片里的所有短板。

首先，故事主题鲜明，内容积极。诠释了当下社会提倡的有关责任、担当、勇敢等等正能量。该片还避免了以往国产动画影片低幼化的现象，按照一个全年龄化的方式来讲故事，让观众在观看影片时感受到了创作者表达出来的诚意。其次，该片采用的技术特效堪称近十年来国产动画影片的最高水准，一改之前的沉闷和单一，比如树林、草地、山谷等场景设定梦幻玄妙，背景图像的处理达到了好莱坞级别的视觉效果。第三，该片的制作团队在影片后期策划上表现出了专业水准。虽然身处保护月，上映期内强敌也依旧环伺，但是在宣传上别出机杼，主打悲情牌，利用各种媒体资源诉说该片拍摄过程中的困难，其后再借助口碑营销的力量，最终形成了一个口碑与票房相长的正向循环。

此外，还有一点就是片方对于网络盗版的堵截极为成功。之前笔者花了相当长的时间在网络上寻找本片盗版的下载链接，令人欣慰的是并未找到。由此可见片方在对抗盗版上的坚决态度与工作效率。

可以说《大圣归来》为低迷的国产动画影片注入了一剂强心针，无论业内专家还是媒体都一边倒的给予了该片较高的评价。中国电影家协会秘书长饶曙光说，《大圣归来》从技术、想象力、亲和力等多个层面，都已达到大片的水准，“这可以说是一部突破性的作品”5。《新民晚报》评论说，“《大圣归来》之所以成功，不仅是因为故事结构和动漫技术，更因为背后电影工业的操作模式，每个人都各司其职，一路死磕，把专业做到极致。6”还有一点值得注意，《大圣归来》也让电影从业者看到动画产品链的市场潜力，如“大圣玩偶”已经断货多次，粉丝不断留言要求增加贴纸、明信片、杯子、枕套等新产品的开发，并调侃该电影剧组“史上第一个被催着赚钱的剧组”7。其实这就是动画电影成熟市场普遍采用的做法，即全产业链的打造：在电影产品上线的同时完成相关衍生品的开发——玩具、服装、游戏、舞台剧、主题公园。