紧张与放松在声乐演唱中的作用

李丹丹

摘要：声乐演唱中，紧张是我们经常遇到的需要克服的一个问题。它与歌唱的放松是一种辩证统一的关系。我们要克服不良的紧张情绪，轻松自如地进行歌唱，就需要从心理活动、歌唱器官的合理运用、平时的训练与积累、方法与技巧的提高等多方面下功夫，在循序渐进中提高自己的歌唱技能，建立良好的歌唱自信心，积累丰富的歌唱表演经验，从而在声乐演唱中自然地克服紧张的歌唱心理，做到自然放松地演唱，获得良好的演唱效果。

关键词：声乐；演唱；紧张；放松；研究

在声乐演唱中紧张和放松是我们经常遇到并思考的两个问题。每一个演唱者都希望克服紧张的心理，做到放松演唱，但是他们对紧张与放松的认识往往存在很大的局限和误区，总是认为紧张就是不好的，放松就是对的。实际上，紧张与放松是辩证统一的关系。由于歌唱是由心理活动和身体活动共同完成的，具有很大的想象空间和抽象性，我们应从心理活动人手，克服不良的紧张情绪，保留正确的适度紧张感。并从生理活动人手，运用科学的训练方法，合理地运用各种歌唱器官，并在平时的课堂教学以及登台演出中积累丰富的经验，形成良好的歌唱心理和舞台表演风格。

1声乐表演中的紧张情绪原因分析

1.1技术因素

歌唱是一门技术性和实践性较强的学科，同时也具备科学道理。单拿发声分析，发声原意指产生嗓音或声响就能听见的效果，仅凭理论知识和文学资料去进行学习是非常困难的。歌唱发声的目的就是将歌曲演唱中对声音需求的各种技术环境通过有规律有步骤的发声练习而逐步提高歌唱发声的生理技能，并对各歌唱器官的协作运动予以调节，从而养成良好的歌唱状态，最终达到声情并茂的演唱。然而很多演唱者在学习过程中并没有按照科学的发声技巧进行练习，进而使歌唱时的状态受到影响，还会连带产生一系列的歌唱发声问题，形成技术上的问题。也正是由于技术缺陷，声乐表演者会产生一种紧张心理，内心恐惧在演唱过程中会影响技术问题。

1.2心理因素

声乐是演唱者表达内心情感、认识和需求的一种载体，只有打动人心和勾起听众共鸣的歌曲才能被奉为经典。学习声乐从初始的演唱技巧到后续情感的进一步升华，都需要演唱者除了具备高超的演唱技巧，还要利用心理因素表现情感。即所谓声乐艺术的重要特征则在看似简单的表象下蕴含着复杂的生理和心理过程。通常演唱者在声乐表演中会遇到以下心理困境：首先，心理紧张。造成心理紧张最直接的因素是，由于个体所处的环境的特殊性或即将要的面临事务的重要性，心理方面不可避免地会产生压力，进而出现一些异常行为，影响结果。人在面对比赛、面试、上台表演等，都会有明显的“心不在焉”、“飘忽不定”等心理紧张表现。怯场在声乐演唱过程中是心理紧张的典型代表，演唱会会有声音嘶哑、气息上浮、口干舌燥，严重者还会有失语忘调等现象。

1.3生理因素

声乐演唱和其他艺术相比有着固有的特殊性，即嗓子就是其表演工具，也是每天使用的。这非常娇贵的人体器官，一旦有任何不适便会影响歌唱效果。例如，日常生活的感冒，此类病情必然会波及嗓子，导致其出现发炎、喉部肿痛、鼻塞和身体疲惫等症状。在上述条件，不能正常歌唱。此外，女生每月特定的生理周期也会影响演唱。除了发声器官以外，歌唱状态还受个人身体素质影响，若表演者身体健康且具备良好的声乐信心，表演自然比体弱多病且缺乏自信心的演唱者优秀。总而言之，由于声乐表演的特殊性，生理因素中的先天身体素质和后天的保养锻炼很容易影响歌唱状态。

2声乐演唱中紧张的状态的解决办法

2.1技术方面

首先，作为声乐演唱来说，演唱者必须要有扎实的演唱基本功作为基礎。不管是初学者还是小有成就的学习者，都要每天坚持对于基本功的练习。基本功就像是盖房子的地基，今后所有的学习，都是在这个地基的基础上展开的，地基不牢固，上面的楼房也就不会牢固。其次，是要对自己的歌唱条件有一个正确的认识。受制于身体素质的原因，没有一个演唱者能够掌握好全部的歌唱技术，这就需要演唱者进行辨证的分析，给自己一个明确的定位，在教师的帮助下扬长避短。声乐演唱是一门综合性的艺术，需要演唱者具有广博的知识和深厚的素养，演唱者从年轻时候就要树立起这种意识，主动进行全方面的学习，不断积累和提升自己的文学修养，为有感情、个性地表达一首作品打下一个良好的基础。

2.2生理方面

前文中提到，喉咙是一个很娇贵的发声器官，所以演唱者要树立一种自我保护和锻炼的意识。例如，时刻关注天气变化，适当地增减衣服，养成体育锻炼的习惯等。特别是女生，在自己生理周期的前两天，少唱或不唱，多喝水，如果有必要的演唱任务，则要提前做好一系列准备，尽量使自己不受影响或少受影响。

2.3心理方面

生活中遇到不开心、生气、郁闷的事是在所难免的，但是我们应该适时进行调整，如可以出去散散心，约朋友聊聊天或者一起参加一些娱乐活动等等。尤其是在有演出或比赛的特殊时期，就更应该要尽快调整好自己的心情。对于初学者而言，要对自己有信心，相信自己能够学好，唱好。对于有一定程度的声乐演唱者来说，他们的技术水平可能已经达到一定的水平了，但是在每天的练习中，有的人更多地注重的声乐技巧的训练，认为只有技术全部过关才能有信心，才能发挥自己的情感，其实恰好相反，在平时的训练和上课时就应该投入感情进行演唱。投入感情地进行演唱会帮助演唱者技术难点的解决，久而久之，才能逐渐真正地解决运用过程中的部分技术问题，才能使演唱越来越放松，才能进步。然后，经过在舞台上的磨炼，就会越来越自信。

综上所述，声乐表演需要不断积累经验。不管是学习还是锻炼，都是一个长远的过程，没有人能够一蹴而就。紧张是演唱过程中不可避免的因素，然而若因紧张而降低演唱效果，则是一种不够成熟和完善的表现。应掌握演唱中正确的发声、呼吸、吐字等声乐技术，改善紧张产生的心理或生理问题，用力得当，保证声音的松弛性，从而达到完美的演出效果。