宁静致远——我看许经文的山水画

许经文

出生于辽宁沈阳。

2005年毕业于中国人民大学艺术学院国画专业，师从许俊教授。

现任职于徐悲鸿纪念馆，从事专业的创作和研究。

现为北京市工笔画协会会员，居住于北京。

参加展览：

2016年

“里应外合”—首届峨眉当代艺术国际邀请展，中国成都

2015年

入选“2015美术批评家提名展”，中国北京，晋商博物馆

入选第二届“新绎之星”青年扶持计划并获新绎之星奖，中国北京

入选“青年艺术+”青年艺术家推广计划，中国北京

入选“艺起来”ART UP—保利十周年当代青锋艺术博览会，中国北京

入选“古法&新生”CYAP水墨评选公示展，中国北京炎黄艺术馆

入选第二届“新绎之星”青年艺术家计划，中国北京

第二届南京国际美展铜奖，中国南京

北京美协第十四届新人新作展，中国北京国艺美术馆

“云图”苏州当代艺术邀请展，中国苏州

2014年

“云图”青年艺术家绘画展，北京马奈美术馆

入选南京国际美术展铜奖，中国南京

中国当代水墨展，美国丹佛

素风景—许经文个展，北京第零空间

2013年

入选“青年艺术100”全国巡展

“微观与精致”——首届中国工笔重彩·水墨作品学术研究展，北京保利

2012年

“青春芬芳”全国文化系统青年书法美术作品展，北京，中国美术馆

“盛世丹青”2012中国当代山水画名家作品邀请展，黑龙江，啥尔滨

2011年

“书画研究”学术提名展，北京

中国书画名家第十六届联展，山东潍坊

2010年

韩国首尔中国艺术展，韩国，首尔

2009年

“聚，散”国家画院学术邀请展，北京

2008年

“黑猫、白猫”现代艺术展，北京

“汇巨——无学术不展览”绘画联展，北京

2007年

中国当代艺术邀请展，美国，迈阿密

首届环铁国际艺术展，北京

2005年

徐悲鸿艺术学院毕业展，北京

许经文个人作品展，北京

2004年徐悲鸿艺术学院师生优秀作品展，北京出版收藏记录：2013年作品《山水之一》刊登在《品特艺术》第12辑2012年作品《浮云墙外》刊登在《艺术生活.文艺中国》2012年第8期2011年作品《曲径通幽处》刊登在《书画研究》lO月刊2005年毕业创作《家园》系列荣获新芽奖学金并由中国人民大学收藏入选首届高校大学生优秀作品巡展作品《家园》系列刊登在杂志《青年书画界》2004年

《印象》入选院庆师生作品展《无题》入选刊登在《人大校友》期刊2001年素描作品被学校收藏并以优秀作品出版成书。作品被国内外多家重要机构、集团及多位著名藏家收藏。

人的一生是在选择中度过的，生活、学习、做事、出行、爱情、事业等等都需要做出个人的选择，当然这选择包含有主动与被动，应该说选择无处不在，往大里说它是一个人能有所成就的关键节点。简而言之，人生重在选择。选择的过程就意味着含有不确定的因素，有时是出于深思熟虑，有时是兴趣所致，但许多是出于偶然导致的必然，也就是人们常说的，是命运的安排。我不是宿命论者，但我相信选择中蕴含和体现着缘分。许经文是我十多年前教过的学生，那时他以优异的成绩从东北沈阳考入中国人民大学艺术学院，二年级分专业时他选择了中国画，三年级进工作室时他选择了我主持的山水画工作室，也许这就是缘分吧。屈指算来，我自大学毕业后从事美术教学工作已有三十年了，做老师的当然是喜欢勤奋刻苦和有悟性的学生，学生取得了成绩，总使我由衷地感到欣慰。经文就是一个勤奋且有悟性的学生，他通过自己不懈的努力学业有了很大的进步。经文毕业后留在了北京徐悲鸿纪念馆工作，这么多年过去了，他坚守着自己的理想，从没有后悔他的选择，在努力做好自己工作的同时默默地利用工作之余坚持着绘画创作，许多作品入选了专业性的展览，作为风华正茂、初人艺坛的画家，他的绘画作品已得到了社会一定的认可。

我常在课堂上对学生讲：做人惟求“志”字，做事惟求“诚”字，做学问惟求“静”字。”志字，在这里我解释为：志向和志气。志向，也就是我们所说的人生要有理想，三国时诸葛亮有句名言：“夫志当存高远”，有了高远的志向是为“事竟成”的前提。志气，正如孟子所言：“威武不能屈，富贵不能淫，贫贱不能移。”何为“志”？字义上直述就有“心”之“士”。诚字，是指要做画家先要认认真真做人，要以诚心诚意为前提，弘一法师强调：“先器识而后文艺。”“器识”就是做人真诚的品德，一个画家没有“器识”，无论技法何等精通，亦不足道。静字，这里应有两个含意：一是“宁”，把心沉下来忘掉一切杂念，如泥沙沉入潭底，使心如止水，清澈明亮，上下千年，纵横万里，尽在眼底。心若不静，如一池浑水，水深尺许，两眼亦茫茫浑浊不清。《文心雕龙》中“水停以鉴”说的就是这个道理。二是“审”，是为清楚、详知、明悉、周密而谨慎，也就是勤思考的意思。

经文有自己的志向，我不敢说这志向有多么崇高，但我看到的是他在脚踏实地行动着，向着他既定的目标做着自己的努力。在艺术审美上，他用心领会中国文化经典传达的意旨与精神。在绘画技法上，他崇尚传统绘画的高妙与精湛。在他的作品中，你能感觉到他对艺术的执着与热爱。他的山水画体现着中国文化倡导的“天人合一”的精神。他对中国画的创作有自己想法，是个有“心”之“士”。“线”是中国画造型的最大特性，“点”的延长即成线，“点”成为中国画中最基本的因素，经文的画更强调“点”的应用，层层的点加使画面变得朦胧和丰富。古人云：“文以载道。”画亦然。要成为一名有思想、有作为的画家，必须在创作上有自己的主见。经文还创作了一批我称之为“意向山水”的作品，彰显出他对当下生活状态与景象的反思，是他在艺术追求上的探索，颇具新意。在他的山水画面里，有红色幕布，有公路标牌，还有摄像探头，荒诞的背后隐约在述说一个个耐人深思的故事，引出了一个个现实生活中亟待解答的问题。经文真诚地对待他的每一幅作品，创作中没有半点的含糊，他把至真至诚的态度凝聚在他静谧朦胧的作品中，认认真真做人，认认真真作画，这也使他的作品多了份耐人寻味的情愫。我以为，能够让画面产生出宁静深邃的画意，画家首先必须具备宁静无尘的心境，去除一切杂念，正所谓先有“澄心静虑”才能到“有所悟觉”，经文创作的作品已能体现出这一点。在对“静”字的体验中，他已有“审”的概念，孟子说得很明白：“思则得之，不思则不得也”。从“以物寄情”到“物我两忘”，用心作画方可如陆机所言：“笼天地于形内，挫万物于笔端”。我还以为，有了宁静的心态才能在创作中面对一切困难，这里又体现了一个“磨”字，磨灭了杂念，磨练了意志，磨砺了性情，这样才能使我们的作品达到平静冲逸的更高境界。经文的努力已初见成效。

薛永年先生在《丹青本色——当代中国画艺术原创百家提名展作品集》序言中写道：“百年来的中国画曾经先后受到政治思维与商业思维的影响，两种思维的一个共同弱点，是在不同程度上违背了艺术规律，又在革新浪潮中不同程度地丢失了传统的精华。”如何在当下浪花迭起的潮流中，遵循艺术规律，把稳前进方向，创作出既有传统又有新意的作品，是摆在中国画家面前需要不断自省、不断调整、不断解决的课题，对于要想有所作为的画家来说要付出更大的努力。经文年轻，假以时日，持之以恒的努力必将使其不断地进步。我期待着他创作出更多更好的作品，取得更加令人瞩目的成绩。