浅谈《莲坡诗话》的论诗特点

闫倩晔

（安徽大学文学院　安徽合肥　230000）

浅谈《莲坡诗话》的论诗特点

闫倩晔

（安徽大学文学院安徽合肥230000）

作为雍、乾时期繁盛一时的天津水西庄别墅的第二代主人，查为仁是清代历史上一位影响较大的文化名人。他广交名士，唱酬不绝，凭借广博的见闻撰成《莲坡诗话》，以随笔的形式选录诗作，记述诗歌本事及诗人逸事，以包容的态度看待各家创作，并表现出了个性化的审美特点——谈性灵，强调真挚的情感表达；喜清雅，着眼于纯粹的雅趣抒写；重平淡，注重淡逸的诗境营造。

查为仁；《莲坡诗话》；论诗特点

据杭世骏的序文和查为仁的自序，《莲坡诗话》结集于乾隆六年（1741），录有“先辈”诗人的作品，这些诗人如阎尔梅、钱谦益、吴伟业、王士禛、朱彝尊、施闰章、查慎行、赵执信、沈德潜等，都是清代诗史上名声响亮的人物。其中也收录了与查为仁有交情，经常彼此唱和的一些诗人的作品，如杭世骏、厉鹗、符曾、汪沆、徐兰、胡捷、谈汝龙等，基本上为当时的一批文人雅士。方外诗人包括僧人、道士的作品及摘录，如玉林通琇、硕揆原志等名僧，与查为仁私交甚好的释元弘、释成衡。此外，偶有女性诗人的诗句、诗作，以及归于杂流之作的降乩诗收入其中。从内容来讲，《诗话》（简称《莲坡诗话》，以下皆同）录诗的同时兼记诗人逸事及诗歌本事，以存诗记人为著述主旨。具体到论诗，查为仁表现出了独特的诗歌审美观，谈性灵，喜清雅，重平淡，但他并没有门户之见，而能包容各类作品，着意各家之长。

一、性灵观，真情的自然流露

“性灵”这一概念和观念，从刘勰的《文心雕龙》、钟嵘的《诗品》，到唐宋诗人，如李商隐、杨万里等，再到明代的公安派，源远流长，长期以来一直都有论说。到了清代中叶，袁枚标举的性灵说影响甚大，形成了乾隆时期蔚为壮观的性灵派。其实，从清初到乾隆初期，同样也有不少人议论性灵，如钱谦益、黄宗羲、尤侗、叶燮、薛雪、吴雷发、黄子云、桑调元等，这其中也包括查为仁。

谈及诗人胡捷，《莲坡诗话》称“其诗清润和婉，时出性灵[1](P492)；评论释元宏的三十首《重上长安秋日怀旧》，为“铅华扫尽，独出性灵”[1](P506)；又明确批评“作诗好用经语”与“作诗多要有出处”，引程颐之论“古之学者，惟务养情性。若今之为文者，专务章句，悦人耳目，既务悦人，非俳优而何”，接着提出“知此可以言性灵”[1](P514)。查为仁所谈性灵，无论是“时出性灵”，还是“独出性灵”，都强调抒写个人真实的心境、真切的情感。试看胡捷的元旦和诗“百岁浑消几首诗，醉吟愁咏费相思。破正清兴还无著，飞上梅花三两枝”，与“高下归鸿影，红黄老树村。爱闲身少累，媚俗骨无能”，以及诗句“贫入愁肠偏曲折，秋来诗骨倍嶙峋”，回味吟诗作诗的情境，感触个人生活境况，都是诗人自我真实心灵感受的抒发。又，择录释元宏三十首怀旧诗中的七首，分别感怀爱新觉罗·岳端、顾卓、徐兰、爱新觉罗·吞珠、陈景、方贞观、陈鹏年，怀念旧日友人，回忆相交往事，真挚而情深，如其为红兰主人岳端所作“病老无聊客况难，死生情重忆红兰。梦中尤喜分明见，淡写黄花带雨看”，而“一卷清诗冰雪寒，马骦第一说贞观。而今问尽江东字，满眼风尘见亦难”是念方贞观，这些怀人之作，洗尽铅华，毫无虚浮粉饰，发自诗人内心，满怀深情，感慨至深。

标举了性灵作品后，《莲坡诗话》批评了两种与性灵相悖的诗歌创作。作诗喜欢用经书里的语词，这是一病，查为仁赞同苏轼的说法，即杜甫写诗“致远思恐泥”引《论语》中的“致远恐泥”是不值得效法的，再引查慎行《秋花》诗“雨后秋花到眼明，闲中扶杖绕阶行。画工那识天然趣，傅粉调朱事写生”，提倡诗歌创作的天然之趣、本色之美。同时，《诗话》针对的另一病是作诗讲究出处，引朱熹之语反驳，“‘关关雎鸠’出在何处”，仍是强调自然的创作。程颐讲写文章不是一味在章句上做工夫，不是为了取悦他人，而是要像“古之学者”那样“养情性”，在文章中涵养自我的情感与性情。同理，诗歌创作也是如此，写诗重在表现真情至性，诗歌美在自然本色地抒发感情，只有了解这一点，才能“言性灵”。

从《莲坡诗话》中的这些论述可以看出，查为仁谈论的性灵，注重诗人内心真情实感的抒发，同时以出语天然为最妙。就此“天然”，查为仁赞同清代诗人张璨的“古人歌谣出于天然，故妙”，指出楚地求雨童谣“青龙头，白龙尾。小儿求雨天欢喜。大雨落在田陇中，小雨落在花园里”[1](P495)，可以乐府民歌播之。这首歌谣，求雨情感真切，出语自然，并且借儿童之口言出，情趣盎然，虽浅显易懂，质朴平淡，却毫无俚俗之气。由此可知，《诗话》称赏的天然之作，辞浅而意真，朴质却动人。因此，以性灵论诗，性灵的核心是真情，言本情性，词句自然生发，纯粹天然，这便是性灵观的要义所在。

二、清雅论，雅趣的纯粹抒写

查为仁喜欢用带有“清”字的词语做出言简意赅的诗歌评价，这一特点在《莲坡诗话》中表现比较明显。《莲坡诗话》论诗多处使用“清”字词语，如“清华秀赡”、“清刻有味”、“清丽芊绵”、“著语清新”、“清润和婉”、“清挺绝妙”、“清婉可讽”及“清微孤峭”，不同的“清”字词语多达8处，这在以录诗为主、论诗只有只言片语的《诗话》中是很突出的特点。

陈鹏年有绝句：“隔帘幽韵上焦桐，一曲湘灵奏未终。略记年时春雨夜，海南新试小薰笼。”这里幽韵、焦桐、湘灵、春雨夜和小薰笼，几个意象组合起来营造出的情境，既有记忆中春雨夜的清丽之景，又有听曲之高雅华美，《诗话》谓其“清华秀赡，未尝不夺风雅之帜也”[1](P479)。诗人索克以清淡的语词徐徐雕刻自然之景，诗味丰盈，如“春归空草色，鸟语各花枝”“白云深古寺，绿水悦骚人”等句，《诗话》谓其“清刻有味”[1](P481)。就查为仁的《无题》诗，谈汝龙的一些唱和作品，如“不缘人似梅花淡，肯系情如春水浓”“夜月楼台杨柳笛，春风帘幕凤凰裙”，《诗话》谓其“清丽芊绵”[1](P482)，清雅秀丽且文采翩翩。徐天稽《春游曲》中“春风无赖垂杨柳，故把狂丝罥画轮”，一笔道破春风的情态，所用笔力挺拔，所绘春景清新可爱，《诗话》谓其“神思风骨，清挺绝妙”[1](P483)。“著语清新”是《诗话》对女诗人吴永和的评价，如“莫讶随行步每迟，难将愁绪诉心知。比来欲识侬怀抱，试看芭蕉未展时”[1](P488)一诗，芭蕉未展，不见蕉心，正如少女一片芳心，愁绪难诉，确实别致而新鲜。诗人胡捷，除了前面提到的诗句，《诗话》第80则还有“山拥白云西塞雨，霜吹红树秣陵秋”之句，《诗话》谓其“清润和婉”，即出语清丽润泽，诗景清雅优美。评释成濬的“梅花三竺雪，杨柳六桥烟”为“清婉可讽”[1](P512)，所绘西湖之景清新美好，诗句颇可传诵。厉鹗素来以词名世，而查为仁对厉鹗诗作的评价是“清微孤峭”“自树一帜”，并选录其一首七言古体诗《红桥春游曲》，其中从“客愁当春乱如丝，挂在红桥新柳枝”“繁华瞥眼徒纷纭，羊牛踏穿阿口坟”[1](P512-513)等句，便能略见厉鹗细腻入微之情思，与孤高狂狷之性情。

上述这些作品，大体以写景为主，特别是春天之景，而物象中，用语多涉流水、春风、白云、垂柳和梅花等自然之物，颇为雅致。《诗话》的点评尽管对不同的诗人不同的作品侧重点各有不同，但总体围绕一个“清”字，既点明了题材内容的清雅，也包含有诗人们自身所具有的清兴。显然，查为仁比较倾向于此类清雅之作，诗境美，诗情雅，给人以充足的美的感受。《莲坡诗话》中查为仁自己也有诗为证：“梦回春树外，花落午晴初”[1](P493)，“春色浅深帘幕外，梅花消息酒杯间”[1](P512)，诗人的闲情雅致与清新淡雅的诗句浑然融为一体。

三、平淡说，淡逸的白描式营造

《莲坡诗话》论诗还有一个特点，即认为“诗以淡而弥永”[1](P500)。在查为仁看来，王安石《道人北山来》的前四句“道人北山来，问松我东冈。举手指屋脊，云今如许长”是“极清淡中意味无穷”[1](P498)；而陈对沤的《岁莫即事》“羁绪宵来颇未降，空阶独绕影成双。一堆老雪明如月，胜供诗人牢落窗”更是“深得淡中之味”[1](P500)。其实，《道人北山来》抒游子之思，前四句只是平铺直叙，主客对话，叙家常，由于离别多年，自己在东冈种的松树都有屋脊那般高了，可见诗人对故乡的遥想悠悠地飘散在诗句中。《岁莫即事》则直白地表现了羁旅的孤寂无聊，白描羁绪、独影、老雪、寂寞窗，虽淡笔勾勒，却丝毫没有减弱孤人的寂寥之感。

查为仁以“淡”论诗的特点是有渊源的，他在《诗话》中也做了交代，如他谓族伯查慎行曾教他诗律：“诗之厚，在意不在辞；诗之雄，在气不在直；诗之灵，在空不在巧；诗之淡，在脱不在意；须辨毫发于疑似之间。”[1](P482)查慎行追求的艺术审美境界，是集意、气、空灵、淡逸于一体；而查为仁尤其钟情于诗歌的空灵、淡逸，这一点从他赏叹的清雅之作中也能见出端倪。

四、包容性，论诗的温柔敦厚

《诗话》谈性灵，谓诗歌宜用自然朴质之语抒发真性情，表现内心涌动的真情思；谈清雅，谓可用清新美好的意象记录诗人特有的雅情雅致；谈淡逸，谓诗特以白描的方式寄托深远悠长的意味、情韵。以性灵为宗，以清雅为美，以平淡为尚的这些诗歌审美趣向是《莲坡诗话》论诗的突出特点，但从整体来看，查为仁论诗宽厚平和，没有门户之见。

《莲坡诗话》对清代前期甚至中期的名诗人都有涉及，多有论说之词。对于仕两朝的吴伟业，充分肯定了其歌行体的价值，如谓其《永和宫词》《萧史青门曲》《圆圆曲》等，可以和元稹、白居易并驾齐驱。而且值得一提的是，查为仁颇能理解、体谅吴伟业自悔自责的心声。如谓吴伟业《临终诗四首》之一的“忍死偷生廿载余，而今罪孽怎消除。受恩欠债须填补，纵比鸿毛也不如”：“其言亦哀矣”[3](P477)；又谓其“将至京师，有寄当事诸老诗，反复吟咏，不胜凄楚”，可以释雪庵的“看了青灯梦不成，东风滚雪落寒声。半生客里无穷恨，告诉梅花说到明”寄之，这些都是深切理解诗人的苦恨凄楚，并寄予同情，而不从道德层面评判苛责的表现[1](P490)。严迪昌先生曾讲：“吴伟业品节问题的考论几乎贯串于整个清代诗史，此一段公案的讨论既关系着各家各派审美趣味的辩难，更涉及人文观念涵盖面甚广的史识的变异。”[2](P353)《莲坡诗话》则更多地着眼于诗歌艺术与诗人之心，以客观的态度评价作品，确定吴伟业在诗史中的地位，并投入了诚挚的论诗情感。

王世禛在康熙诗坛上极负盛名，其标举的“神韵说”，“要求诗歌具有含蓄深蕴、言尽意不尽的特点”[6]，《诗话》明确指出了这一点。王世禛寄怀其兄王世禄兼答冒襄感旧的一首诗：“风景芜城画扇时，轻阴漠漠柳丝丝。三年京洛无消息，五日乡关有梦思。空对鱼龙怀楚俗，谁将蘅芷荐湘累？故人不见东皋子，骚些吟成但益悲”，看似主题鲜明，却又别有深寄，尤其是颈联，“深得义山神味，正不妨与《九日》诗格调相同也”[1](P476)，紧扣王世禛诗歌的多义性和朦胧感。谓其另一首诗，即第103则中的《听琴》“曲罢孤月明，溪光散清泚。主客无一言，露坐揽衣起”，可与王安石的《道人北山来》一起细读，都是平淡中意味无穷的代表。查为仁推重王世禛，尤其重视神韵诗的淡而有味，言有尽而意无穷，这显然与他以淡为美的审美趣味是相通的。

此外，《诗话》也没有轻视标榜“格调说”的沈德潜，如谓《说诗晬语》“推论历代风雅源流，一一抒其心得”；谓《竹啸轩诗钞》与《归愚诗文钞》“专宗三唐，文质相丽”，而且“五言及乐府尤为擅长”[1](P516)，这些都符合沈德潜早期诗歌的创作特点。赵执信在《谈龙录》中批评朱彝尊作诗“贪多”，而查为仁录朱彝尊的“鸟惊山月落，树静谿风缓。法鼓响空林，已有山僧饭”诗，和婉地提出“似又非贪多”[1](P513)的不同意见。对于赵执信的创作，也只是以“诗律甚细”作点评，平和中肯。

《诗话》中提及的清代初期、中期的名诗人，即使是乾隆时期“耆儒晚遇”的沈德潜也比查为仁长20岁，对于这些先辈长者查为仁是尊重的，诗作选录自然择优，同时格外注重诗人的长处，多作肯定性的评价，温柔敦厚，不存门户之见，不争长论短，有自己的审美趣味与审美追求，同时也能包容各家的诗歌创作，以诗论家的身份力图展示诗歌多样化的魅力。

清代诗话作品丰富，对于我们理清清代诗歌史具有非常重要的作用。而处于过渡时期的《莲坡诗话》，涉及清代前期、中期的许多重要诗人，记录的唱和活动，如围绕冒襄水绘园的诗人唱和，与查为仁、水西庄有关的赠答唱酬，是了解当时文士精神文化生活的可贵资料，“具有重要的文化史料价值”[3]，同时它表现出来的独特审美趣味——注重性灵，即真情思的自然流露；钟情清雅，即雅致优美的诗歌表现；追求平淡，即淡且隽永的诗歌境界，也是研究查为仁这位文化名人以及清代诗歌评论需要关注的方面。再加上温润敦厚而又妥贴恰当的论诗特点，《莲坡诗话》理应在具有代表性的清代诗话作品中占有一席之地，不容忽视与轻视。

[1]丁福保．清诗话[M]．上海：上海古籍出版社，1978.

[2]严迪昌．清诗史[M]．北京：人民文学出版社，2011.

[3]王之望．珍贵的史料，博洽的赏评——查为仁的《莲坡诗话》评析[J]．天津大学学报:社会科学版，2008(1).

[责任编辑王占峰]

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2095-0438（2016）011-0056-03

2016-05-10

闫倩晔（1995-），女，安徽大学文学院2015级在读研究生，研究方向：古典文学。