儿童美术教育浅谈

张勇

摘要：在小学美术课堂中，多样化以及创新的教育方法和心理引导手段对提高儿童美术兴趣以及绘画技能的提高起着关键性的作用。美术教育要在教学方法上加以改革，适应儿童各方面的发展，让儿童感受美，创造美。

关键词：儿童绘画心理；绘画技能；认识；培养；评价

中图分类号：G623.7 文献标识码：B 文章编号：1672-1578（2016）02-0324-01

美术教育作为促进儿童智力发展和培养各种能力的重要手段，已为人们普遍认识和重视。然而美术教育是一个比较特殊的学科。有其独持的教育规律，在儿童漫长的成长过程中，如能科学地将美术教育知识传授给他们，将会对儿童知识面的拓宽、想象力的丰富、形象思维的发达、创造能力的增强都有好处。

1.儿童美术教育中的现状

我国当前的儿童美术教育的现状由于受到应试教育以及教育功利主义价值观的影响，目标定位在知识和技能的层面，使得最具情感魅力的儿童美术教育被扭曲，儿童感受到什么、喜欢怎么表达、有什么情感等问题被忽略。

社会上各种以盈利为目的比赛、以技能技法为基础的培训蜂拥而至，使迎合和模仿的现象成为儿童绘画的标准，严重的束缚了他们的想像和创造。面对这些现状，缺少正确美术教育知识的家长和老师们选择的是：有些人选择命令的态度"教育"孩子，结果造成孩子顺从、胆小，习惯由别人来安排一切；有些人认为美术的价值仅仅在于像与不像之间，把孩子当成复印机；有些人认为获奖和考级才是证明孩子聪明才智的唯一途径，其结果可能使儿童的思维机械化，儿童的童心和独立精神不是被抹杀就是被误导了，造成了儿童个性的缺失，妨碍了孩子的个性的自由发展。

2.儿童美术教育的研究

"事实上，我们依赖艺术帮助我们实现人性的完整。我们深信了解艺术和艺术实践对儿童精神思想的健康发展是十分重要的。艺术与教育一词的含义是不可分的。长期的经验告诉我们，没有一个缺乏基本艺术知识的人能够表明自己受过真正的教育。"——阿恩海姆。

孩子的美术教育与其自身的年龄结构有非常大的联系，儿童绘画和他的身心发展一样，每个孩子都有自己的个性，按自己的规律成长。适度的把握孩子成长规律，结合一定的教育方法，对儿童美术教育目的有极大的促进作用。

经过多年的基础教学研究，结合一定的实践经验，我把孩子的美术学习规律大体按照年龄段分为三个阶段：八岁以前的主观想象期、八岁后的客观写实期、以及中学阶段的应试学习期。

本文主要研究儿童的主观想象期阶段的美术学习规律，这一阶段根据孩子对于事物的感受能力大体分为三个部分：两岁半以前的涂鸦期（有意识无目底地不受支配的涂画），学前的象征期（象征性的表现头脑中的印象），4-8岁的主观表现期（用主观的形象表现事物的差别）。作为教师应该鼓励孩子大胆的用不同的艺术形式表达自己的情感、理解和想像，尊重每一个孩子的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐。

3.儿童基本绘画技能的培养

儿童绘画中最基本的技能主要是临蘑写生、速写和默写四个方面，这是提高儿童绘画水平最基本的方法，也是将儿童由被动的学习转为主动学习的最理想途径，只有掌握了一定的绘画技能，才能使儿童的绘画表现得更轻松而得心应手。

临摹：临摹对儿童阶段的学习来说，是一个重要途径。中国传统绘画和书法很注重临摹的学习。临摹要注意学习对象，低年级适于临摹简单的，线条单纯，色彩明快，令他们感兴趣的图画，可允许他们在一定范围内自由发挥，以丰富画面内容。这既可增加他们的兴趣，也可锻炼他们的想象力和创作能力。到中高年级，可根据儿童实际绘画能力提供给他们一些静物或风景作品，但要注意一点，临摹只是辅助学习方法，要掌握好绘画的技能，重要的还是造型能力的训练。

写生：写生是面对着实物进行的绘画，因而其最大的特点就是锻炼学生观察、分析事物的能力，锻炼眼、手的协调能力，经过长期有目的的写生练习，学生便能建立起正确感知物体形态、结构、比例、色彩、空间等概念，作为教师要根据儿童的不同年龄，对学生提出明确的阶段性要求，在写生练习时要引导他们观察、分析和表现，切不可用同一种模式去要求他们。

速写：速写同写生不一样，虽说都是面对实物作画。但速写要求在短时间内把眼前的物体表现出来，这种技巧的熟练掌握，将能极大地激发儿童用画笔表现生活的欲望和热情。儿童速写可以先从易于观察理解、有特点的静物开始，然后可过渡到今他们最感兴趣的动物，进而再画人，再由简单的场面过渡到复杂的场面。随着技巧的熟练，眼光也会变得敏锐起来，从而使绘画变得更加自由了。

默写：默写是指把曾经看到的形象回忆起来，并用绘画的形式把他们表现出来，因此默写的基本前提是先要有记忆。教师在进行默写训练时，要通过组织活动，然后启发他们去回忆，想象活动中生动的场面、人或物等，然后将他们画出来。在这个训练过程中，教师的启发很重要，通过启发能使儿童们的回忆更富故事情节、更生动、更典型。但这种启发要根据儿童年龄的差异而有所不同。

4.欣赏儿童的作品，并给予客观、公正、合理的评价

教学活动的结束不应以作品的结束而结束，评价作品也是一个很重要的环节，首先教师不能以成人的眼光或专业的眼光来看待幼儿的作品，画的虽然不美观，却是孩子丰富内心世界的体现，评价幼儿的作品是一个提高幼儿的审美能力，集思广益的过程，要幼儿人人参与，积极发表看法。每次活动结束，将幼儿全部的作品展览，让孩子互相审视、交流，教师欣赏每一幅作品却不必给作品打分，不给作品打分、不给作品下结论。这样画好、画坏，幼儿没有心理负担，创作欲回更强，但是老师应记下每个幼儿的不足之处，以便以后的活动中因才施教。

孩子们经过审视，相互交流，相互观摩，学习，他们心理明白谁颜色配的好，谁的构思有主次，谁话的新鲜有趣，自己有哪些不足，通过大家品评，孩子们的信心，自强自爱逐步提高，他们的创作性回更强，创造的火花一旦被点燃，课堂就成了一个喷发的火山，图形光怪离奇，颜色五彩缤纷，满世界都是孩子们的涂鸦，这时你会发现这一刻是我们人生中最光彩的时刻。

参考文献：

[1] 唐炎朝. 浅谈农村小学美术教学的创新 [J] .美术教育研究，2013，（10）.

[2] 宋烨. 新课程背景下小学美术教学对环境教育的促进 [J] .首都师范大学，2011，（06）