恰是未曾着墨处

文/恬然

恰是未曾着墨处

文/恬然

留白，多用于艺术创作领域，比如书画、广告、摄影、建筑设计等，指作品紧疏有致，虚实相生，浓淡相宜，留下足够的空白，“无即是有，少即是多”。

名家作画多惜墨如金，计白当黑。郑板桥画竹，稀稀落落几笔，风骨顿出。齐白石的画空灵虚幽，虚实相映。“恰是未曾着墨处，烟波浩渺满目前”。

文学佳作常用留白。“你站在桥上看风景，看风景人在楼上看你。明月装饰了你的窗子，你装饰了别人的梦”——明月、小桥、窗棂，构成一幅宁静画面，留给读者无尽的想象空间。

留一点空间，在未饱和与饱和之间、在进与退之间，划一道清醒的边际。

留一点空间，留一处空灵的禅意，留一种清雅含蓄、端庄丰华的东方文化境界。

留白，于日常生活别有韵味。日本的“断舍离”文化悄然盛行，倡导不收纳不需要的东西，舍弃多余的物品，脱离对物品的迷恋。“日本整理女王”近藤麻理惠凭借“怦然心动的人生整理魔法”，登上美国《时代》周刊，入选“2015年全球最具影响力百人榜”，著作行销全球。可见，让空间简单、疏朗、有序，是时下很多人的需要。

生活中有一种留白是远离，远离嘈杂与打扰。那些戴着耳脉在地铁里串行、在公园里散步的人，让音乐将自己与外界的嘈杂隔开。有人尝试远离手机、远离微信，为的是远离繁杂信息的打扰，给自己一片宁静空间。

还有一种留白，算是庸常中的起伏、固定轨迹中的变道。一年365天，多亏有了几个传统节日，我们才会在春节贴春联、挂年画、耍龙灯、舞狮子、吃饺子、拜年贺喜；才会在元宵节吃元宵、观花灯、放焰火、踩高跷、扭秧歌、荡秋千；才会在清明节祭祖扫墓、踏青、放风筝；才会在中秋节赏月、祭月、吃月饼，寄托对生活圆满、家族共存的美好愿望；才会在端午节带香袋、吃粽子、赛龙舟；才会在重阳节登高望远、赏菊赋诗、喝菊花酒、插茱萸。这些节俗让我们在日复一日的重复时光中，不时体验着惊喜和变幻，让日子不那么乏味。

人生画卷，主体是“眼前的苟且”，柴米油盐；留白处才是“诗和远方的田野”，是超越世俗、功利的精神和心灵体验。

我们打点行装，去“很大的世界”欣赏名胜古迹，体验异国风情，为的是在朝九晚五、单位与家两点一线的固定生活轨迹之外，享受生活空白地带的安逸与舒缓。在国家大剧院里，尽管听不懂德语歌剧《唐豪瑟》的歌词，但我们能透过歌唱家华美的歌声，被几个世纪前主人公在世俗欢乐与精神救赎间的挣扎而深深打动；坐在经典芭蕾舞《天鹅湖》的舞台前，随着艺术家那凌空飘逸的舞姿，我们会为主人公那凄美的爱情故事而如痴如醉。

有一种瞬间，让人超脱世俗，置身幻化的艺术殿堂；有一种艺术，让人的内心瞬间无比柔软。这种留白处的体验，源自对世界的好奇、对生命的追问，与功利无关——只是因为高兴，所以要载歌载舞；只是因为被爱的激情点燃，所以要吟诗作画；只是因为向往美好，所以会为造物主的一切杰作而陶醉。

钱钟书先生在《写在人生边上》一书序言中说，“人生是一部大书”，“这本书真大！一时不易看完，就是写过的边上也还留下好多空白。”