对普通高校视唱练耳课程改革的构想

姜 涌



对普通高校视唱练耳课程改革的构想

姜 涌

（重庆文理学院，重庆 402160）

摘 要：视唱练耳作为普通高校音乐学院的一门专业基础课、必修课，它既是一门理论课程，同时也是一门技法课程。视唱练耳课程效果的优劣，不仅仅是教师教学方式的呈现，也是学生学习方法的反馈，更值得我们思考的是这门课程是否需要进行革新——无论是教师的教法还是内容等。面对当前传统的视唱练耳教学模式，从教学实践出发，本文提出了一些该课程教学中存在的问题，思考解决的办法，以便更好为学生专业技能、理解和体验音乐内涵打好基础。

关键词：视唱练耳；音乐教学；教学实践改革

对学习音乐的每个人来说，视唱练耳这门课程并不陌生。或者说，视唱练耳在音乐学习中无时无刻不存在。这门课程虽然在我国出现不算太早，但发展却有目共睹。视唱练耳作为普通高校音乐学院的一门必修课，是专业化程度相对广泛的一门学科，同时也是一门基础性的综合交叉学科。所以，视唱练耳教学效果及方式会直接影响到每个学习音乐的个体和学科的发展。作为学科专业教师，这是一个值得思考的课题。笔者面对当前普通高校视唱练耳教学现状，探讨性地论述这门学科在多样性教学方式中进行课程改革。

一、视唱练耳课程的现状

传统的视唱练耳教学有人说主要是两部分，即视唱和练耳两部分，也有人说主要有三部分，即视唱、练耳、音乐分析和感知。其实视唱练耳作为一门综合课程，作为音乐学习中非常重要的一门基础学科，它不仅是提高人的音乐技能知识、更是体现音乐修养、再现音乐品格的一门课程。

（一）视唱练耳传统的教学方式

在每个学习音乐学生的心中，视唱练耳课程都给我们留下了深深的记忆：一班同学、一位教师、一间教室、一台钢琴和电脑，学生不停地唱、听，教师不停地讲、弹。一堂课下来，教学计划估计完成了，学生的收获怎么样？我们是否发挥了学生学习的积极主动性？这堂课的教学效果如何？我们是否在引导学生学习音乐？尽管原因是多方面的，但效果不言而喻。

（二）视唱练耳课程设置

作为学习音乐的一条重要途径，视唱练耳课程在各音乐系院都有开设，它的重要性不言而喻。普通音乐学专业一般都有两年的学习时间，一般一周至少两学时，也有的学校一周四学时。有的学校舞蹈学开了半学期的视唱练耳。一般都是在一年级开始学习该课程。

（三）视唱练耳的教材选用

据了解，各音乐系院教材没有统一的要求，多根据学校学科教师自己需要决定选用。就现状而言，有的学校选用西安音乐学院视唱练耳教研室集体编写的《视唱分级教程》、中国音乐学院作曲系视唱练耳教研室编著的《视唱练耳》分级教程、王光耀、黄明智主编的《视唱练耳教程》、许敬行、孙虹编著的《视唱练耳》和上海音乐学院视唱练耳教研室主编的《单声部视唱》等。一些音乐系院也提倡本校教师自己研发教材为本校学生内部使用。可谓教材繁多、种类齐全。

（四）学生的学与教师的教

和所有课程一样，学生在学习这门课程是差异性比较大。就同一学生，有的视唱不错，听辨不太理想；有的学生听辨较好而视唱识谱很慢，音准不好。再有不同地区在招考内容上的差异导致学生在学习进度上的差异等。如果连最基本的音准节奏都不能较好把握，教师就没太多必要讲解把握风格、明确调式调性、句逗的衔接等作品的处理，让学生去理解、体验音乐的美和视、听、想、唱、记的结合也许引导起来就有些牵强，更没有余力诠释音乐与修养与人生的素质教育了！

既然这样，视唱练耳教学是不是已只是45分钟的“时间艺术”？恐怕，连技术都谈不上！这种教学效果也只是周而复始的重复直至结束吧！那么怎么才能突出视唱练耳的课程特点、才能提高教学质量，怎么通过这门课程让学生更好感知音乐、理解音乐、思考音乐是我们值得研究的课题。

二、在视唱练耳教学中探索一些新的教学方式

马克思的座右铭是怀疑一切！带着审视的态度去看待事物有时是新事物产生的开始。在教学中我们也可以尝试去改变、去创新一些以前不曾用到的教学方式和手段。

（一）好的教学制度应该延续和推广

分级教学制度：一些国外和国内音乐院校在学生进校时就对学生进行视唱练耳的测试，根据测试成绩决定学生学习进度，每学期期末根据学生测试成绩再次分班，学时不变、学生总人数不变；如果学生成绩特别优秀可以免修。个别学校这种制度已实行多年，并取得了较好的效果。这种因材施教的方式虽然很好，但由于种种原因，大部分学校得不到普及，甚是遗憾！

（二）丰富教学内容，教学形式多样化

在视唱练耳教学中，所有内容几乎都是以欧洲传统大小调体系和我国民族五声音节体系为主，学生视唱、听记、练习都依赖钢琴十二平均律为基准，这在视唱练耳教学中已成为较少再思考的一种标配。

这样的教学内容，会给学生一种固化思维。视唱练耳不单是音高、节奏的学习。在世界音乐领域中，我们还忽视了在音乐中处于极其重要的西亚、南亚以及我国新疆等地方具有的波斯—阿拉伯音乐体系的音乐和非洲黑人音乐等。关于这些音乐，我们在钢琴上无法再现其特有的音乐形态，但我们可以让学生聆听、让学生思考，让他们接触、了解更多元的音乐文化。通过内容的充实延伸其音乐思维，增加学生的学习兴趣。

在视唱练耳教学中，我们除了强调音乐各要素的训练，可以增加一些学生感兴趣的内容让他们学习。可以让他们视唱再听记一些用不同乐器演奏的各国音乐名曲片段，如门德尔松《e小调小提琴协奏曲》第一乐章的第一主题，勃拉姆斯《匈牙利五号》的第一主题等；同时也可以让学生分析、听记当下主流媒体竞演音乐的前奏或片段器乐演奏部分，让学生去体会作品力度、速度的变化等。这些新颖的配器方式以及更人性化的音乐演绎形态会给学生一种真正的音乐感受。

在视唱练耳教学中，应试教育同样是最好的素质教育。学生常有唱不准、听不了、记不下的现象，其实一个重要的原因是学习方法和练习较少所至。如果先给学生制定比较完善的制度，再定期让学生自己组织相互测试，这会起到事半功倍的效果。

（三）在视唱中注重学生对音乐的理解、分析

在教学中，视唱可以以两种形式进行：第一种看谱即唱，可以是单声或多声部音乐的即兴演唱或有歌词的声乐作品看谱唱词，第二种是老师以作业的形式布置给学生课后练习的重点视唱曲目。

对于第一种，要求所有学生都较好完成，有一定难度。它需要学生有较好的视唱基础，即在音准节奏有较好把握的情况下相互配合、协调声部、迅速反应来诠释作品，在短暂时间做到看、唱、想、听、动各个感官在同一时间共同协调，为诠释完整的作品服务。

第二种情况学生会有充分时间在课后查阅资料、思考练习，教师会比较详细讲解作品。当然，它需要教师有较高的音乐专业综合素养，在此时，教师犹如一个乐团的指挥。这对学生深入理解作品风格、把握结构、分析音乐要素，掌握较高视唱技巧很有好处。譬如我们在演唱一些京剧选段时，教师就应该讲清楚它是西皮还是二黄声腔，它在剧中表现什么，应该用高亢活泼还是用端庄缓慢的情绪来演唱等。

视唱不单是一门综合的音乐专业技术，让学生感受、聆听、思考则更是一门复杂的音乐艺术。在教学中学生唱的同时启发学生聆听声音的位置、声部的均衡、音色的处理，强调音乐性，重点在“乐”等，这样也许更能接近音乐本身。

（四）让音乐听辨无出不在，让学生认真听音乐

音乐无处不在，培养学生的音乐听辨能力也可以随时进行。如果教师要求学生在每周上课时交一份他们在课后听的一些旋律片段或音乐和声进行，或让学生听听演奏的乐器音色特点或音乐结构等，上课时教师抽样并做个简短的点评，让学生更多元理解不同的音乐思维和风格也许会更有利于教学。

随着数字化视唱练耳教学的深入研究，我们也可以充分借此资源，服务于学生，充实于教学，把学生所学知识转化为实际运用能力。

三、结语

视唱练耳作为普通高校一门技术性较强的专业基础课程，为了顺应学科的特点、学生的成长、社会的发展，改革势在必行！何时改、怎么改也是一个漫长而复杂的过程。给专业任课教师多一些交流的机会，多参加一些视唱练耳专题的研讨，让教师先在认知上有所提高，是该课程改革的前提！

有一个好的课程评价体制是视唱练耳课革的关键。好的评价体制会把差的学生变成好学生，注重平时练习，夯实基础，细化评分细则，给学生一个成长的过程。普通高校视唱练耳不同于专业音乐院校，但我们可以借鉴，取其精华为我所用，国外的一些先进经验更要学习。千教万教教人成真，千学万学学成真人，视唱练耳这门学科在大家共同努力下，相信会越来越有趣而生动。

［参考文献］

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［2］ 解晓瑞.论高师视唱练耳的实践性教学与改革［J］.艺术探索，2014，12.

［3］ 张雯.国内音乐院校本科视唱练耳专业方向教学现状分析与研究［D］.2010，05.

［4］ 邓兴军.论新疆维吾尔民歌在视唱练耳中的运用研究［D］.2012，06.

［5］ 韦喜乡.新时期高师视唱练耳课程改革探索［J］.桂林师范高等专科学校学报，2015，01.

作者简介：姜涌（1976-），男，重庆文理学院音乐学院讲师，主要研究方向：音乐理论研究、器乐教学。