歌剧咏叹调《漫步街上》的演唱版本比较研究

李贝贝

（郑州大学西亚斯国际学院音乐学院，河南 郑州 510000）

歌剧咏叹调《漫步街上》的演唱版本比较研究

李贝贝

（郑州大学西亚斯国际学院音乐学院，河南 郑州 510000）

普契尼在1858年出生意大利卢卡，他拥有比一般人都出色的现场感和旋律感，普契尼一生创作了十二部具有独特艺术风格和真实主义的歌剧作品。作为意大利古典乐派的重要代表，普契尼的作品包括《波西米亚人》、《托斯卡》、《蝴蝶夫人》和《图兰朵》等。普契尼的歌剧创作风格大胆、多样，充满新颖感，在作品上为了使歌剧内容具有异国的旋律、情调，他会借鉴东方的一些五声音阶和曲式结构等。我们在普契尼的歌剧中可以发现大量的东方元素，像一些我们民族的调式、节奏型等多次出现。普契尼的作品题材很多都来自于现实生活当中，通过对穷困的小人物和上层阶级之间的矛盾为线索，打造紧张激烈的戏剧情节。相较于对于舞台效果的营造，普契尼更加的注重描述人物内心的情感变化，通过对于人物各个细节的把握和展示，刻画出鲜活的人物性格，从而为戏剧的进一步发展做好铺垫。

一、《漫步街上》的内容简介和歌曲分析

《漫步街上》是由一个三段体的曲式结构组成，第一唱段共有十六个小节，分为两个乐句，旋律线条用3/4的节拍行进，舒缓而又流畅，充满了抒情性。这一乐句中音乐随着故事情节的缓慢发展，为后面高潮的来临埋下伏笔。而第二唱段是在第一唱段的基础上添加了一个八度的上行音阶，并且旋律进行中多次穿插使用切分型节奏，这样就使旋律的线条充满起伏感，增加了音乐的灵活性。第三唱段的调性与第一唱段的调性一致，是一个变化再现乐段，在结尾的时候为了突出表现穆塞塔干净利落的特点，直接使用两个音符作为终止。歌曲的伴奏部分为了把穆塞塔的美丽、风情表现的更加突出，使用了一些分解和弦，让旋律的流动更加自然，也更加具有歌唱性。整首作品中总共有十三处的倚音，这些不同的倚音有效地勾勒了音乐旋律，使歌曲线条变得饱满，更加具有感染力。在演唱这首作品时，会发现有很多渐弱的符号标记，为了达到渐弱的效果，使气息更加流畅，声音会产生一种向后倒的感觉，音量的大小与呼吸的控制力度正好成反比，随着声音的渐弱，共鸣腔体由整个身体慢慢集中到了一个小的共鸣点。整首作品中的速度变化较为频繁，有的甚至在一个乐句中会出现几种不同的速度，表面上看这些速度是自由的，但是当我们仔细去研究歌曲内容、人物之间的关系和情感发展的时候，会发现这些速度变化与作品情节的发展存在一定的联系，它在不违背作品主旨的前提下，进行一些不同的穿插，从而得到一种出人意外的效果。

二、不同人物的演唱特点和艺术风格阐述

歌剧《艺术家的生涯》中有两个女主人公作为两条不同的线索共同发展，通过形象性格上的差异，刻画人物的内在表现。这两个女主人公分别是“穆塞塔”和“咪咪”，“穆塞塔”是一个充满自信的女人，活泼外向，行事作风果断干练，追求浪漫的感情和生活上的享受，因此，当“穆塞塔”出现的时候，我们可以看到她一身华丽的装束，自信的步伐和婀娜的身姿，特别吸引观众的眼球。而当“咪咪”出场的时候，风格就变得比较保守、传统，衣着打扮上显得清新、简约，朴实大方，氛围的营造与女主人公“咪咪”柔弱、细腻的性格特点相互呼应。故事中人物形象地塑造体现在各个方面，例如“穆塞塔”在演唱过程中声音亮丽，风格泼辣，为了展现自己的风骚和诱惑，始终不停地在摆弄风情，勾引观众；而“咪咪”的演唱风格就比较朴实平稳，音乐旋律线条属于层层递进，从而塑造出“咪咪”纯真可爱，温柔善良的人物形象。

普契尼为“穆塞塔”这一角色注入了爱恨分明、活泼开朗和积极乐观的情感基因，并且贯穿整个故事发展的过程，表面上看“穆塞塔”是一个风骚、魅惑，处处留情的女人，实际内心对画家的爱始终如一，这也是一个人物性格形象上的矛盾对比。

三、演唱过程中的情感表达和艺术处理

声乐作品通过演唱的形式，把平面化的文字语言展示给听众，来达到抒发情感、表达主旨的作用，因此为了准确的表达作曲家的创作意图，塑造作品中的人物形象，突出歌曲中的主体思想，需要我们对作品进行深入地分析，在充分理解歌词内容的基础上，加入恰当的情感表达和艺术处理。歌唱者只有通过把控自己的情感投入，辅之以身体语言，才能获得作品主旨和艺术表达的统一。

歌唱的艺术在于把个人情感和故事人物相融合，用优美的旋律和动听的嗓音为观众传递歌曲所要表达的主要内容，展示人在不同环境状态下，所表现的人间百态。在歌唱中声音是一种载体，它可以直接影响作品内容能否传递给听众，获得一种外在的回应，而情感则是声音的内在灵魂，可以使听众在思想上与作品产生共鸣，得到精神上的交流。“声情并茂，形神兼备”想要使一首作品获得声音和情感上的共赢，就需要在形体和表情上面下一番功夫，很多时候我们对于作品的演绎不是仅仅能够站在舞台上把作品唱完，音准正确、节奏完整就可以了的，我们需要使这个舞台充满活力，让自己在舞台上面充分的表现作品的内涵。当我们在歌唱的时候，适当的添加一些形体活动、表情手势可以让作品的形象变得更加立体，更加具有生气，舞台表现力也会更加通透。

四、结论

普契尼作为真实主义歌剧的主要代表人物，其歌剧作品在一定程度上对传统的生活观念进行了挑战，更加追求艺术的真实和自由。《漫步街上》是歌剧《艺术家的生涯》中的一个著名选段，通过优美流畅的旋律把穆塞塔的形象刻画的生动而又鲜明。歌剧是一门综合舞蹈、音乐和戏剧表演的舞台艺术，对于歌剧选手的演唱技法、舞台表现力等要求十分严格。通过对普契尼歌剧作品的进一步分析，加深了对歌剧艺术的认知，并且对歌剧的发展历史有了更多的了解，这对于演唱者将来在演唱技巧、舞台表演和人物心理把握、形象塑造等各个方面更加得心应手，可以全方位、多层次的去理解和表现作品。声乐学习是一个终身学习的过程，它需要我们不断地去发现自我，挑战自我，我们通过对自身身体结构的了解和把控，配以科学合理的演唱技巧，可以突破自己的局限，提升唱功。而要演唱好一部优秀的作品，仅仅拥有这些外在的条件是远远不够的，还需要我们努力的理解作品内涵，深入的去挖掘作品所要表达的理念，去身体力行的体会剧中人物的情感诉求，只有这样才能更加接近歌剧作者的创作意图，为观众提供精美绝伦的艺术享受。

[1]俞子正.歌剧长河——从达芙妮到图兰朵[M].上海:上海音乐出版社,2009.

[2]李冬兰.普契尼歌剧咏叹调的艺术风格和演唱处理[J].乐府新声,2002,(3).

李贝贝（1989—），女，汉族，河南许昌人，郑州大学西亚斯国际学院音乐学院教师，研究生，研究方向：声乐。