APP下载

论高校钢琴教学中的音乐表现力

2016-02-03

北方音乐 2016年3期
关键词:高校钢琴教学音乐表现力

杨 玉

(山西师范大学临汾学院,山西 临汾 041000)



论高校钢琴教学中的音乐表现力

杨 玉

(山西师范大学临汾学院,山西 临汾 041000)

【摘要】高校钢琴教学决定了钢琴音乐的表现力,随着钢琴教育改革的不断深入和发展,高校钢琴教学中的弊端也日益凸显。高校音乐教学中学生的音乐表现力培养是其教学的重要组成部分,因此我们要在教学的过程中积极的探索钢琴的音乐表现力,以此来培养和促进学生的音乐素质及演奏水平的全面提升。通过对感情音乐表现力的特性分析,来寻求提高高校钢琴音乐教学音乐表现力的方法及途径,这是十分有必要的。

【关键词】高校钢琴教学;音乐表现力;特性分析

一、音乐表现力的特性分析

(一)音乐表现力的基本要素

音乐表现力的基本要素主要有三:一是音乐的听觉能力,在高校钢琴教学过程中,听觉能力的培养是首要学习任务,要具有熟悉地分辨音高、音色和音值的能力,这种听觉能力是在不断的学习和实践中来获取的。听觉可以细分为外在和内在的听觉,敏锐的听觉能力可以正确的诠释音乐的情感,音乐是声音的艺术,需要通过耳朵来实现,因此要通过不断的倾听,进而提高自己的弹奏水平,提高钢琴音乐的表现力。二是音乐的知觉能力,知觉能力是指弹奏者对音效做出准确的判断,是一种心理活动,我们通过音乐术语所传达的乐曲情绪、性质及弹奏速度来表现音乐的感情基调,在此过程中与音色的表现相结合,弹奏出动听的旋律,来达到以情动人的目的。三是音乐的情感力,它通过音乐的表现长存与人的心灵,音乐的感受能力是一种审美能力,建立在对音乐的感受和理解之上,情感是一种抽象的存在,它与音乐表现力融为一体。

(二)音乐表现理解能力的培养

音乐理解力对音乐表现起着至关重要的作用,音乐的理解包括对音乐线条、层次、色彩的理解,理解力对表现音乐传递情感发挥重要作用。对于音乐表现力理解能力的培养,首先在高校钢琴教学中要让学生理解所要弹奏的音乐作品,及作品表现内容、风格、性质、创作背景、作曲家的经历及创作思想等内容,在透彻的理解作品的基础上,充分挖掘能体现音乐作品的一切因素,悟出的东西越多,学生你恶心的情感就愈加丰富,以此来提高钢琴表现力。

(三)音乐表现想象能力的培养

钢琴演奏的灵感源于丰富的想象力,这种能力有与生俱来的因素,也有后天努力培养的结果,真正的音乐是流动的情感,不仅要具有娴熟的弹奏技艺,还要凭借丰富的想象力传达音乐作品的丰富内蕴。在高校钢琴教学中,培养学生的音乐想象力,是一个缓慢的过程,学生必须具备了一定的弹奏技巧,还要对音乐作品进行了详细分析和解读之后,才能更好的培养想象力。学生要设身处地的融入到作品中,贴近作品展开丰富想象,在立足基础上有所超越和创新。

(四)音乐表现创造力的培养

钢琴演奏要想具有生命力,就要保持其特有个性。钢琴创作既要有严谨的忠实于作品的精神,又要有充满自己的个性。钢琴音乐作品中的音符本是没有生命的,但在传达音乐情感的过程中,钢琴表演者便赋予音乐鲜活的生命,这就是艺术的再创造和艺术形象的在现。培养高校学生的音乐创造能力是一个循序渐进的过程,教师要对学生循循善诱,做好对学生的启发诱导工作,采用灵活的教学方式、方法,引导学生积极思考,大胆展开想象,同时要提高学生的音乐创造力,引导学生将学到的知识应用于艺术实践当中,在艺术实践中不断的提高自己。不论是对音乐本身的创作力,还是钢琴演奏中的创造力,演奏者都需要具备自己特有的表演个性,充分发挥主观能动性,根据时代的审美特征和要求,来提高和丰富音乐表现力。

二、提高高校钢琴教学音乐表现力的方法及途径

(一)分析钢琴音乐作品的创作背景及内涵

钢琴作品凝聚了作曲家的真实情感及以体验,演奏者需要深刻体会内蕴的性感,才能在演奏时让观众产生共鸣。理解作曲家的生平、作品风格和创作的时代背景是十分有必要的,在此基础上深入的了解作品,理解作曲家的精神和时代才能更好的把握声音和节奏,进而提高作品丰富的表现力。

(二)提高钢琴演奏技能技巧

钢琴演奏技巧是和钢琴表现力分不开的,钢琴的音乐表现力的培养姿势制动贯穿于钢琴演奏技巧的提高全过程。演奏技巧的提高主要有三方面:一是掌握娴熟的技巧,弹奏时手指灵活弹奏要干净利落,铿锵有力,力度把握要有支撑。二是加强节奏和速度的掌握,节奏除了可以表现作品感情之外,还可以反应作品的性质及风格,要注意速度的把握,根据实际情况做出相应的调整。三是展开丰富的想象,音乐是表达情感的艺术,钢琴教学中有无限的张力,带给人们丰富的想象,培养学生丰富的想象力,使其演奏出和谐的乐章。

(三)提升音乐基础素质

钢琴演奏的表现力不是仅靠单纯的模仿就能得到提高,音乐基础素质是影响音乐表现力提高的重要因素。提升音乐基础素质主要包含两个方面:首先听觉是获得表现力的基础能力,要让学生学会倾听琴声,需要全身心地投入其中,凭借想象力去感知作曲家的创作意图,教师要重视对学生听觉能力的培养,因为它直接影响着钢琴弹奏的质量,也决定着音乐表达的实现。其次,重视音乐的表达,在钢琴演奏中音色的控制也是提高表现力的重要途径。要控制好音色,要有一双灵活变化自如的手,借助音色来描绘和渲染音乐情绪。在钢琴教学中,教师要教授学生不同的弹奏方法,以此来获得不同的音色效果。

(四)多参与艺术实践

音乐表现力是可以在艺术实践的过程中逐渐提高的,掌握了高超的弹奏技巧、具备了丰富的理论知识,可以帮助学生逐步提高钢琴演奏的表现力。要倡导学生多参与钢琴演奏实践,更多的积累和掌握舞台控制力,不仅要把课堂内外所学的内容相结合,还要通过学习中的对比,来增强自身对音乐表现力的审美能力,在对音乐作品深入解读的基础上,用正确的乐句结构、情绪、语气来表现音乐。

结语

高校钢琴演奏中的音乐表现力是培养钢琴教学的重要组成部分,我们要采取适合学生的有效策略,将教学过程与音乐表现力紧密的结合在一起,以此来促进学生音乐素养和钢琴演奏水平的全面提高。

猜你喜欢

高校钢琴教学音乐表现力
如何提高高师学生的音乐表现力
中国钢琴作品在高校钢琴教学中的重要性研究
论高校钢琴教学中学生心理素质能力的培养
钢琴教学中“音乐表现力”的培养和训练研究
试论高校钢琴教学与课程改革
新型教学模式在高校钢琴教学中的应用研究
浅谈钢琴演奏技巧和音乐的表现力
钢琴教学中的音乐表现力研究
高校钢琴教学中学生审美能力的培养
论如何在钢琴教学中提高学生音乐表现力