浅议新时代背景下对大管演奏者素养提升的需求

高佳思（星海音乐学院，广东 广州 510000）

浅议新时代背景下对大管演奏者素养提升的需求

高佳思
（星海音乐学院，广东 广州 510000）

当今的社会是一个强调综合素质的时代，在音乐艺术领域对于艺术人才的要求同样在综合素质的基础上提出了更高的要求。大管作为西洋交响乐队中占据重要作用的一员，其演奏者自身素质的高低、好坏就对整体乐队的演奏效果起到了重要的影响。因此，作为一名大管演奏者，不仅是为了适应大管演奏艺术的需求，还是对于自身能力提升的诉求，都需要其在实践中不断提高自身的综合资质，进而发挥出自己的艺术才华，在乐队中发出更加重要的作用。

素质；专业；音乐；艺术；文学；创新

大管，即是西洋交响乐队中的巴松管，诞生于十六世纪的意大利。十九世纪末，大管被从欧洲引进传入中国，至今也不过百余年的时间。建国之后，大管才真正意义上得以在中国发展。同时，随着大管逐渐融入到我们的社会生活与审美习惯之中，才得到了大众的认可与喜爱。相对而言，大管属于较难演奏的乐器，且因其独特的音色与所承担的角色的不同，独奏、室内乐、交响乐等等，对于演奏者就提出了更高的要求。特别是一些困难乐段的演奏，更是成为了衡量演奏者优秀与否的标准。

一名优秀的大管演奏者对于交响乐队的演奏效果起着非常重要的作用，这就对大管演奏者自身的专业水平与其它相关素养能力提出了更高的要求。首先，对于一名合格的大管演奏者来说，若希望能够在交响乐队中承担起更重要的作用与责任，其所需要具备的第一个前提就是自身的专业素养。无论是大管演奏自身，还是交响乐队作品的演绎，都对大管演奏者的专业素养有极大的要求。在大管演奏中，演奏者应该具备足够精湛、娴熟、专业的演奏技巧与丰富、扎实的专业理论知识，只有这样才能够提升自己的演奏水平，以足够出色的表现完成自己的演奏，同时令交响乐团的演奏效果更加出色。因此，在大管学习与训练中，作为演奏者需要不断去学习更多的专业演奏技巧与理论知识，以此提升自己的专业演奏水平。理论是底蕴，技术是手段，通过理论奠定演奏的基础，通过演奏强化自己的理论知识，进而在实践中不断磨砺、积累足够丰富的经验并提升自身的专业水平。当然，对于演奏者来说，这样学习与磨砺的过程是没有终点的，其可能会贯穿于演奏者的职业生涯。只有不断坚持，且树立谦虚学习的态度，不断提升与发展自身的能力，就能够从容的面对在发展中所遇到的困难与问题。

除了对于大管演奏者专业素质的要求之外，音乐素养也是大管演奏者必须具备的素质之一。其实，无论是对于大管演奏者，亦或是其他乐器的演奏者，音乐素养都是一名优秀演奏者所需要具备的素质。音乐艺术是一门复杂且综合的艺术门类，不仅其自身的内容浩瀚丰富，且纵向横向都有着广泛的拓展与延伸。从最简单的音乐理论始，演奏者需要去了解音乐的旋律、节奏、和声、调式、调性、曲式、织体、复调等等方面的音乐理论知识。作为大管这件西洋乐器的演奏者，其还需要深入了解西方音乐史方面的内容，毕竟其更多接触的西方交响乐队的演奏作品，这就需要演奏者具备足够深厚的艺术底蕴。不仅要了解大管乐器的历史，还要了解西方音乐艺术的发展过程，流派、风格等等，通过对于西方音乐史的了解，能够不断地在学习与实践中完善自身对于音乐艺术知识架构的树立。此外，演奏者音乐素养还体现在其自身对于音乐艺术的理解、思考、分析与自省，音乐艺术的内容是相互关联的，在思考中演奏者能够对自身、对实践、对所遇到的问题能够有一个较为全面且整合的分析，去剖析自身、去研究问题，进而去解决问题。因此，演奏者需要在不断地提升中去培养、积淀自身的音乐素质，进而将自身融入到音乐世界之中，用音乐的语言去与听者交流。

与音乐素养相对应，莫过于艺术素养了。那么什么是艺术素养，大管演奏者为什么又必须要具备艺术素质。如果说音乐素质对于大管演奏者更多的是在于理解与认知的话，那么艺术素养的核心就在于演奏者在领悟的基础上对音乐所作出的诠释与表现，是演奏者把握音乐表现的关键。在笔者看来，西方交响乐作品中有着不同的内涵与气质，有的是歌剧演变，有的是戏剧演变，不同的艺术形式所演变出的艺术有着不同的艺术美感，若是大管演奏者不具备整体的艺术素质，那么就无法全面地去呈现其所蕴含的美学品质，特别是像贝多芬、莫扎特等大师的交响乐作品，其中对于气氛、气质的要求更有着紧密与严密的要求。需要演奏者对于歌剧或是戏剧等表现形式与美学体现有着深刻地解析，如果演奏者不具备艺术素质，就创造不出这种戏剧冲突的效果，也不会理解作曲家为什么要这样处理乐曲。会使大管演奏员无法在木管与弦乐的呼应中表现充分，无法理解这种戏剧｝生冲突的音乐特质。因此，艺术素质的提升更多是在艺术的层面上去提升演奏者审美情趣与审美水平，进而领悟与诠释音乐作品的美感真谛。

除了笔者在前文中提及的专业、音乐、艺术素养之外，笔者也建议大管演奏者在实践中能够去培养自身的文学素养。其目的一方面是扩宽自己的研究，而不要将目光紧盯在大管这一件乐器，或是某一个音乐历史时期，而是应当纵览不同音乐作品所在历史时代的风格与时代背景，同时能够对同时期的其他艺术形式、文学等等方面有一个全面的认知与理解。音乐同样是艺术，文学其他门类同样也是艺术的形式体现，作为一名艺术者，只有具备了足够丰富的文学素养，才能够体现出自身的艺术修养。大管这件乐器所带来的不仅仅演奏上、音乐上的内容与内涵，更包括了对演奏者自身修养、气质的熏陶与沉淀。

与此同时，文学修养的提升不仅仅是为了气质的培养，更多的也还是通过认知与理解文学中的创作风格与特点，培养大管演奏者自身的进步与创新能力。我们去翻阅历史，目的并不是去陶醉历史的辉煌，而是希望通过对其的理解、认知，进而去不断地创新自己，创新自己的演奏，创新自己的风格，创新自己的表现。总而言之，大管艺术的核心价值不仅仅是演奏，也是对演奏者的培养与提升，更是对听者需求的满足，这也就要求大管演奏者为了能够更好地胜任与呈现其极为丰富的表现力，就必须要具备足够丰富的“乐”历。