色彩构成在陶瓷砖设计中的应用研究

孔瑞

【摘要】色彩构成作为艺术设计课程中的必修的基础课程，在设计学科教学体系中占据相当主要的位置。本文重点分析了色彩构成在当代新兴的陶瓷砖设计中的有效运用，通过有效的设计实例来研究说明色彩构成对设计的影响，并根据实例提出一些切实可行的设计方法，使得色彩构成的方法在陶瓷砖的设计与生产中进一步得到实用。

【关键词】色彩构成；陶瓷砖设计；应用

在设计教学中，色彩构成教学的主要目的是培养学生艺术和设计的创造性思维形式，通过色彩构成的学习，为学生将来从事艺术创作和设计打下了坚实的基础。对色彩构成理论知识的了解和认识是学习的色彩构成的基石，是从事艺术创作和设计的基础。色彩构成主要从颜色、颜色组合及生理学，色彩构成的形式、色彩和心理学这四个方面在艺术设计中的应用研究，它可以帮助我们了解色彩的特性、规律、色彩在人的视力中造成的心理影响等，为艺术创作和设计进行具有实践意义的设计活动。根据颜色的科学知识，从审美的角度来对自然色彩组成的研究，可以更全面和深刻的理解色彩的表现力，让我们从一个狭小的圈子体验伸到了更广阔的色彩空间表达。陶瓷砖设计是现代艺术设计的一部分，陶瓷砖色彩的组合、调和、空间、冷暖、对比、色调和纹样的搭配，都是在色彩构成原理的基础上进行的，色彩构成对陶瓷砖的设计有着不可或缺的作用。

一、色彩构成对陶瓷砖设计的重要性

“色彩构成”的重要性在于它能够帮助设计者对色彩和应用色彩进行科学性和系统性的了解。“色彩构成”不仅是美学中包括创作色彩，而且还包括科学研究范围内的颜色，如色彩的成因、色彩的搭配、色彩在人们生活中的影响和颜色对人的情绪和心理的反應等等。由于颜色具有反映人们心里的作用，它与人们的审美心理有着较强的联系，也就是说色彩会影响人们的审美感知，所以它是艺术设计与创作不可缺少的元素符号。学习和研究色彩构成规律，不仅仅可以对艺术和设计能力的创新思维的培养，还能提高的色彩运用的敏感度在艺术创作和设计中的应用。通过各种形式的色彩构成在陶瓷砖设计中的运用，能有效培养设计色彩的搭配能力和颜色配置方法，使得色彩在陶瓷砖设计中运用色彩理论对设计具体案件进行有效的学习，不同的色彩搭配带来不同设计的效果，使陶瓷砖的设计在色彩构成的运用中创作出新颖的视觉效果。

二、陶瓷砖设计色彩的发展

1.抛光砖色彩设计是仿自然石材经机械加工制成的光滑表面，它的色彩完全是体现现实中自然石质的颜色，色彩丰富，色调统一协调。比如：东鹏公司洞石产品研发成功，开创了瓷砖“真石化”的全新局面。东鹏纳福娜洞石研制成功，它通过完美再现天然纳福娜洞石的形成环境，用自然润滑的色彩演绎出岩浆奔流涌动的动态气势，逼真自然地还原了天然纳福娜洞石特有的色泽生动的大直纹，色泽气势浑然天成。

2.仿古砖设计色彩通常指的是有釉装饰砖，其坯体以瓷质为主，釉以亚光为主，色调则以黄色、咖啡色、暗红色、土色、灰色等等为主。仿古砖蕴藏着文化历史内涵和丰富的色彩装饰手法。所谓仿古，指的是砖的效果仿造以往的样式做旧，用带有古典的独特韵味吸引着人们的眼光，体现岁月的沧桑和历史的厚重，它通常通过样式、颜色、图案，营造出怀旧的氛围。仿古砖可以仿石、仿木、仿铁锈、仿墙纸等等，并且适合切割混搭使用，色彩、纹样设计非常丰富。它的色质比较轻，明度比较灰，地域风格民族性比较强，有历史跨度，体现在文化层面的社会属性比较明确。

3.艺术瓷砖，又称瓷砖装饰艺术品，属于艺术陶瓷和建筑陶瓷交集的范畴。它给予了瓷砖具象或抽象的形态，抽象的形态给人扑朔迷离的意境，具象形态给人以亲切可爱的情怀，有时兼而有之，既实实在在又感受到说不透道不出的内在意蕴。创作中的造型、色彩、纹样之间的语境表达，使艺术瓷砖达到了更高的境界。艺术瓷砖要传达一种意念、一种精神，给人多元、丰富的艺术感受。

4.现代建陶瓷砖还有全抛釉砖、马赛克、文化石等等，它们共同为人们装点环境提供了很好的素材。随着技术的发展，还会有更多的陶瓷砖设计呈现在人们的视野中，美化人们的生活和工作环境，提高人们的审美情趣。

三、色彩构成在陶瓷砖设计中的应用

l.色彩构成在陶瓷砖的设计中，运用较为广泛的方法是善于从身边的一切事和物中发掘设计中在造型、色彩、使用功能、审美功能等等方面的不足，并提出问题的实际，通过实践寻找出解决问题的有效可行的办法。比如：为了使得陶瓷砖的色彩自然，贴近生活。而大自然的色彩非常丰富，而设计色彩正是自然色彩的提炼，所以设计师应该具备这种发现色彩，总结色彩，运用色彩的能力（如图一）。

2.陶瓷砖主题设计色彩构成。陶瓷砖设计的色彩不是孤立的，而是需要它的配饰、空间环境与之相呼应的。陶瓷砖设计主体色彩构成在空间运用中的主导是不容置疑的，作为陶瓷砖色彩设计，并不是像有的设计是单独的、孤立的单体，它的设计与周围的物像有着很强的关联性，这样，陶瓷砖在空间应用中，色彩的协调性和色彩搭配的合理性更能满足不同层次的消费者。所以，在陶瓷砖的设计中要注重砖的主题设计色彩的表达，充分运用主题意识，培养学生综合的设计意识。为此，我们可以看出将来的陶瓷砖色彩构成设计是主题设计，它不再单单设计一块砖，单单设计花片、腰线等等，而是以主砖为龙头的主题设计：主砖搭配腰线、花片、水刀拼图等等，来体现主题思想。比如：一款主砖的色彩设计，除了设计主砖本身，还要设计与之配套的腰线、瓷片、花边、踢脚线等物件的色彩设计相融合。以“荷”为主题的设计，主砖纹样是国画表现的荷花，娇艳的花朵和黄绿渐变的荷叶灵动的组合成自然形态的纹样，所以，与之配套的花片也采用表现荷的题材，就连空间中的沙发套的纹样都是荷的色彩为主，将中国的“荷”文化很好的融入陶瓷砖设计中，形成主题设计的内涵。培养陶瓷砖主题设计色彩思维，有助于将优秀的传统文化理念融入到设计中，提高产品自身和社会层面的文化理念。

3.陶瓷砖设计色彩运用的方法：首先要首选择确定设计一个什么主题的空间，然后选择在日常生活中的什么造型、颜色等最适合这个主题设计，根据自然形态的启发引导和自我的感觉，设计出主砖的纹样、色彩等等。其次通过对企业生产线上关于色彩的操作工艺的了解，根据主砖的特征，设计出花边、腰线等相应的配件，以及对空间的陈设物品色彩、纹样的选择。在这个过程中，根据自然形态和色彩，演变设计出多套方案，选择一套运用到瓷砖设计中选择出自然界中多种自己喜欢的形态和色彩。如图二、三所示，以“时尚”为主题引领空间色彩，引领生活。该样砖采用以颜色的过度和线型分割增强空间层次感，给人以无限遐想的空间。该主砖可以根据客户本人的色彩爱好搭配颜色，最大限度满足客户的要求。

四、结语

色彩构成在陶瓷砖设计中的运用，充分体现了色彩构成在现代设计中的重要性。它不仅仅体现出单一设计的色彩运用，还要在设计色彩的培养模式、方法等方面的研究，进一步加强色彩的构成在设计领域的作用。通过对色彩构成的原理在陶瓷砖设计中的运用研究，使我们清晰了现代设计是一个综合体，它包含了很多的设计基础课程，而对这些基础课程的研究与探索，是我们做好设计的基础，在现代的大学教育体系中，基础课程的实践活动会对设计有很大的帮助，值得我们认真学习研究。

参考文献：

[1]赵志国.色彩构成[M].辽宁美术出版社，2004.8.

[2]朱广宇等.设计构成[M].南京大学出版社.2014.8.

[3]刘晓宏等.色彩构成及应用[M].湖南大学出版社.2013.6.

[4]叶永平.视觉传达设计[M].北京理工大学出版社.2007.12.