电影《醉乡民谣》的音乐人形象及片型浅析

饶 军

电影《醉乡民谣》的音乐人形象及片型浅析

饶 军

电影《醉乡民谣》是美国著名导演科恩兄弟的代表作品，这部电影在2013年成功上映，并获得许多本土奖项。虽然本片曾获得很多提名，但最后没能得到较好的结果，只是在对艺术旨趣上颇为讲究的欧洲电影节上则获得了评审团大奖。本文通过对电影《醉乡民谣》进行深入研究和分析，对其中的音乐人形象进行细致探讨，并对音乐片形象的创新之处进行总结和归纳。

一、影片音乐人形象的创新分析

电影《醉乡民谣》是一部由科恩兄弟出品的音乐题材电影，本片所反映的主旨思想和其他音乐大片存在一定的区别。一般情况下，音乐题材的电影总是在主人公经历了一番磨难之后并在自己的不断努力奋斗下而取得了音乐上的成功，音乐题材的电影大多数都是具有励志意义和温暖情境的。而作为音乐题材的本影片来说，所刻画的那些阴暗潮湿的街道代表沉闷氛围的灰色色调是其主色调，在主人公的刻画上，令其满嘴的脏话并且还对其中的一些小人物的灰色人生进行了较为详细的描写。[1]电影《醉乡民谣》主要剧情是描写了一个在社会底层的艺术家生活经历的困难描写。这种内容的电影和以前科恩兄弟的另一部电影《血迷宫》有许多相似的地方。这部电影的主人的名字叫做勒维恩·戴维斯，并且在“格林危险治理区”的音乐圈不断游荡，他的父亲是一位水手，并且他具有超乎常人的音乐天赋，在具体的演唱技巧和实力上也具有非常好的功底。但是由于他一直没有成名，所以一直过着穷困潦倒的生活，没有稳定的住所，并且每天都是在别人的家中度过，在电影当中，他唯一喜欢的女孩还是别人的女朋友，并且她还怀孕了，她的男朋友认为这个孩子不是自己的，一口指认这个孩子是勒维恩的。从而要求勒维恩自己拿钱让吉恩做人流手术。由于勒维恩在日常生活中，只有在酒吧驻场或者是为别人伴唱来获得微薄的收入，由于他自己出的唱片销量不尽人意，在一定条件下他的演出费用都要被狠心的老板扣掉。因此，他想去芝加哥寻找新的出路，但是最终结果却是以失败告终。在他以前的生活当中本来是有一个搭档的，但是不知道什么原因搭档以自杀结束了自己的生命，从整部剧情的内容来推测，他的搭档自杀的原因很有可能是因为他对自己的音乐前途而感到失望。从当前他所处的环境中可以看出，勒维恩想要在短时间内获得成功似乎不是那么容易的事情。[2]而一直到整部电影的结尾部分，那种在常规电影当中经常遇见的经过自身努力获得成果的经典路径在这部电影当中却没有上演，因此，这部电影在一定程度上对传统的音乐片类型常规给予了打破，而所呈现出的却是和现实主义电影题材相吻合的一种音乐题材电影形式。这部电影不仅有着传统常规电影类型的音乐形式，而且还带有现实主义电影题材的结果类型，它有效地对现实中不完美因素进行了直接公示，而不是在常规类型下为其加上一个过于传统的光明的尾巴，给观众留下一个充满虚幻色彩的慰安结局。

本片的英文名字也正是在电影当中主人公勒维恩曾经发行过的一个唱片的名字，虽然这个唱片的发行没有得到成功，但是其与整部电影的最终结局却形成了相互呼应的结果状态。如果把这部电影的英文名字直接翻译过来的话意思就是勒维恩的心声，如果我们从更深层次去观察就会发现，这部电影自始至终都存在着一个重要的叙事线索，那就是对主人公的心灵历程进行描写和刻画，虽然这部电影所讲述的只有几天的时间经历，但是从观众的角度来分析，在对电影观看的过程中对主人公勒维恩的颠沛流离进行细致感受，能让观众感受到经历了一段漫长的生活经历和环境体验，他在电影当中喜欢的女人竟然也不是自己的，并且他心爱的女人还怀上了他的孩子，并且她的男朋友还要求她去做人流并且手术费还要自己出，从中足以感受到勒维恩内心的伤感和无奈。当他喜欢的女人吉恩每次看见他都会用恶毒的语言来攻击他：你就是个混蛋。[3]这些只能让他的情绪不能控制从而不断地朝恶化方向发展。经常给予勒维恩帮助的好朋友戈菲恩一家人邀请他来家中吃饭，而吃饭少不了的就是让他演唱歌曲，这种方式的待遇让他感受到就像受到高规格接待的贵宾犬一样。当他没钱的时候，他找到了自己的姐姐，但是不但没有借到钱反而还受到了她的嘲讽，然而当他想去芝加哥看看发展前景时，但是最终结果却是没有得到任何的收获。他内心感受到的是自己的音乐生涯的道路已经没有任何希望，在绝望当中他也对未来的生活充满了担忧，甚至想过还去干自己以前的职业，当一名不怕苦和累的水手，但是他却被内心的鄙视心理所打败了。因此，他在自己的音乐道路已经快要走到绝望的尽头。在电影快要结束的时候，当他心爱的女人邀请他来酒吧进行演唱的时候，他却出乎反常地拒绝了，他这样回答道：“虽然我只出去两天但是却感觉好像很长时间了，感觉自己真的特别累。”而事实却是这样，他真的太累了，他现在的心理状态可以用精疲力尽来形容。在这部电影当中，他所经历的都是一些碰壁事件，把现实主义题材的音乐氛围表现得尽善尽美，每当他受到挫折以后，他的内心世界就会多一份失望和遗憾，虽然他的音乐道路是模糊的，但是它在具体的感情的道路上确是比较清晰的。

导演在电影中的笔墨从主人公勒维恩的个人生活经历中就可以充分地表现出来，从而反映出在一个社会底层的平民的生活状况，而在具体的电影中，整个画面展现的是一个充满灰色氛围和冷漠无情的人际关系的世界。他虽然只有一个姐姐，但是只有在他缺钱的时候才去看望她，而最终结果是他借不到钱。主人公的父亲以前是一名优秀的船员，但是现在由于年纪过大只能在养老院里度过自己的余生，并且他的父亲还患有老年痴呆症。在勒维恩的生活当中不仅没有相应的爱情可言，就连最真挚的亲情因素也没有真实地存在过。对于他的音乐朋友来说，他们都是在不断为了生活在奋斗着，电影当中的艾尔·科迪也是有着相同经历的人物，他也是在酒吧驻场来获得微薄的收入，并且在他的家中还有满满一箱的唱片还没有及时卖出去，而他心爱的女人金恩和他的朋友吉姆也都是在酒吧当中维持生计。当勒维恩去芝加哥的希望破灭以后，他在车上还遇到了两个人，他们原本是一组比较好的搭档，但是当罗兰癫痫病发作以后，强尼的表现却让主人公感到吃惊，他对罗兰的犯病一点都不关心，并且不是及时地去寻找医生，而是将其放在汽车后座行不管，他所表现出的对搭档的冷落让人感到了惊讶。[4]在电影画面中科恩兄弟把灰色作为其主色调，并在人物刻画中也是运用比较凄凉的手法来进行，而在具体的小人物描写上，科恩兄弟还是采用以前的方法，在这个底层社会里对于光明的渴望是巨大的，而在其中存在最多的就是黑暗、绝望乃至是冷漠。

二、音乐类型在影片当中的创新

本片作为一部音乐题材的电影，整部电影包含着很多的歌唱片段，而都是经过演员自己进行演唱的，因此具有很强的真实音乐意蕴和效果在其中进行表现，其主要原因在于这几位主角都具有歌手的背景，电影当中的男主角的扮演者以前就是一个地地道道的歌手，并且在钢琴弹奏上已有20年的经验，还曾是一个乐队的主唱，但是有他参演的电影在现实生活中还是比较少的。整部电影的主要音乐形式就是民谣，而在当时动荡的年代里，当时的民谣进入到了一个充满矛盾和挣扎的时间里，如果一位歌手或者乐队没有几十年的发展经验，很难在当时的音乐社会上立足。这一时期的民谣歌曲所反映出的就是带有迷茫气息和矛盾氛围的曲目类型，这些伤感的氛围及时充斥在整个时代环境当中，而且也是那些民谣歌唱者的内心独白，当电影《醉乡民谣》的摄影师从相关角度捕捉到主人公的情感状态时，当作者科恩兄弟在一首民谣歌曲当中透露出一种具有伤感氛围的歌曲时，那些具有深层意味的画面情景，就会在创作者的脑海中不断复现出来。当充满灰色画面的背景响起民谣旋律和情感因素在整个电影中充斥着的时候，民谣较多讲述的就是那些悲惨的故事情节以及情感因素的真实传递，在具有灰色色调的背景画面当中，虽然其不具有耀眼的视觉冲击力，但是总是能够让人联想到那阴暗、潮湿的街道的画面，并在物象的伴衬下民谣歌曲的实质内涵完美的表现出来，一种悲叹的心情怀随着歌声流淌在观众的内心世界里。当再与灰色画面背景相融合的时候，观众内心深处的记忆就会被充分的挖掘出来，从而达到民谣歌声与观众内心产生永恒的共鸣效果。

结语

作者科恩兄弟在电影中通过一种比较特别的方式向我们讲述了主人公勒维恩的生活经历。他们深知最能够打动观众的就是那些无法用语言表达的内心情感和生活挫折，这些内容通过画面中的人物故事情节以及音乐的运用完美的烘托出来，通过对事物真实现象的刻画以及具有民土风情的民谣的演唱使整部电影具有一种和谐统一的视觉效果。电影《醉乡民谣》没有采用传统的光明结局对整个故事的结尾进行总结，而是运用社会真实现象来烘托社会状况，反映出一个处在社会底层的平民的生活状况和经历。电影没有运用华丽的包装，而是运用一个快要被尘封的时代以及一些几乎被遗忘的歌手的形象对整部故事进行叙述，运用最为平淡的艺术语言和生活语言来描述主人公艰辛的生活状况。这部电影不仅让人们对历史状况和民谣情境产生思考，而且还对整个阴暗的社会负面不断反思。

[1]倪婷.灰色叙事——电影《醉乡民谣》的艺术效果解析[J].电影评介,2015(7)：25-27.

[2]王昕.《醉乡民谣》失意与诗意[J].东方电影,2014(7)：128-129.

[3]马文猛.电影《醉乡民谣》人物形象简析[J].戏剧之家,2014(13)：116.

[4]徐悦.《醉乡民谣》 属于科恩兄弟的电影[J].东方电影,2013(12)：82.

饶 军，男，贵州铜仁人，铜仁学院音乐系讲师，主要从事器乐教学，普通话教学研究。