克利夫兰乐团音乐会版《达芙妮》亮相林肯中心艺术节

谢朝宗(本刊驻美特约记者)

去年9月在歌剧季开始没几天，奥地利籍指挥弗朗茨·威尔瑟-莫斯特（Franz Welser-M6st）突然宣布辞去维也纳歌剧院音乐总监的职位，并且取消所有预定的指挥场次，显示他与自家歌剧院的不和谐。但是他与美国克利夫兰乐团（The Cleveland Orchestral的关系则亲密无间。一个月后，该乐团宣布他的音乐总监合约将延长至2022年，这是一个长达20年的合作，可见双方都觉得情投意合。

克利夫兰乐团与林肯中心也有着良好的关系，自从2011年以来，他们每两年都来纽约演出。虽然当时有把维也纳歌剧院的制作带来的想法，但现在看来不太可能了，不过乐团今年在林肯中心艺术节，还是带来了一出歌剧，而且是相当少见的一出：理查-施特劳斯的《达芙妮》（Daphne）。

虽然乐团早前在其驻地的演出是有舞台制作的，但此次来纽约的纯粹是音乐会形式，这可能是因为乐团在两场歌剧中间还穿插了交响曲的音乐会，没办法大手笔改动舞台。但这出戏在美国实在太少见，纽约最近一次听见，是十年前蕾内·弗莱明配合其录音，在卡内基演出，同样也是音乐会的形式，所以就算没有舞台制作，歌剧迷还是应该感恩。

克利夫兰乐团创立于1918年，当时克利夫兰是美国第五大城，人口超过波士顿和洛杉矶。经济实力雄厚。其后由于五大湖的交通运输地位逐渐衰落，靠湖运起家的克利夫兰也节节落后（今天仅排名48），但乐团长久建立的历史还是相当辉煌，尤其在指挥大师乔治·塞尔（George Szell）掌舵的1g46到1970年，乐团国际声名大增，晋升为美国“五大”之列。这次演出前《纽约时报》的一篇报道，甚至宣称它可能是美国当今“最好的乐团”。

排比交响乐团优劣，向来就是见仁见智的问题。每个人对音乐诠释的喜好都不同，演奏不同的音乐也会有不同的结果，在不同的音乐厅里听起来也可能不太一样。如果光从技巧来说，克利夫兰这次演出一开始的序曲，铜管乐声部就冒了好几个炮，恐怕凭这个就得扣些分。但整体说来，它还是一场十分令人满意的演出，弦乐声部圆润的音色让人感受到理查·施特劳斯音乐里源源不断的情欲翻滚。木管乐部表现的田园风让人颇有置身森林之中的感觉，不同乐器声部的分色鲜明，合在一起也很协调，有着从容优雅的大气。

《达芙妮》的故事源自古希腊罗马神话。渔夫的女儿达芙妮向往大自然的纯洁美丽，对人世的爱恨争斗一点没有兴趣，只想化为大自然的花树日照风吹之间，连好朋友牧羊人留基伯（Leukippos）的求爱都置若罔闻。没想到化身为赶牛人的太阳神阿波罗也被她的纯洁和美貌所吸引，在献祭酒神狄奥尼索斯的庆典上，阿波罗和留基伯为争得达芙妮的好感发生了冲突，身为人的留基伯自然敌不过神，被太阳神的长矛刺死。达芙妮因为自己造成好友的惨死悲痛不己，同样后悔的阿波罗，于是将她变成一棵月桂树，与她真正相爱的大自然结为一体。

《达芙妮》长期以来是以女主角剧末化身为树的咏叹调闻名，克利夫兰的演出，显示其器乐声部的丰盈和抒情，有着施特劳斯后期作品的精髓，但这部戏演出机会远远不如其他作品如《阿拉贝拉》和《阿里阿德涅在纳索斯》，原因之一可能是除了达芙妮，其他角色在性格上都没有特殊之处，他们只是促成达芙妮生命转变的因子。另外，一向不喜欢男高音的施特劳斯，这出戏却用了两位（阿波罗和留基伯），两个都不好唱，尤其是阿波罗的两段，一直在高音曲盘绕，极为折损声音，肯担当此角儿的男高音大概很不好找。

安德烈斯-沙格（Andreas Schager）是位勇敢的歌手，虽然他曾经唱过特里斯坦和齐格弗里德，这个角色对他来说仍是一个考验，尤其在最高音的段落，但大致来说他把该唱的音符都唱出来了，他的肢体幅度也是歌手里最大的，反映了神的气派。

演唱留基伯的厄恩斯特·诺伯特（Norbert Ernst）虽然看来有些年纪，但声音却是充满活力的，如果化了装一定很像牧羊人，这也是为什么大多数人还是喜欢看舞台制作版的歌剧。但没有戏服并不减弱他的戏剧张力，他在表现求爱被拒的沮丧时极为真实。饰演达芙妮父亲的艾因·安格尔（Ain Anger）有着雄浑的低音，相比之下，饰演母亲的南希-玛尔兹比（Nancy Maultsby）的低音就有些薄弱了。

但是《达芙妮》的成败还是系在女主角上，雷吉娜·翰格勒（RegineHangler）这次表现没有让人失望。她是威瑟慕斯特从维也纳歌剧院的驻院歌手当中发掘出来的，她有着女孩轻柔甜美的声音，一开口就让人注意到她的不同，但这个轻薄如蝉翼的声音又有足够的穿透力，能凌驾于施特劳斯庞大的乐团之上，所以她诠释的达芙妮，真的像是一个青春芳华不谙世事的少女。如果一定要有什么可挑剔的，就是她在留基伯死后的悲哀，少了点深切的表现，这也是因为她之前给人的印象实在太像小女孩，不容易听出她声音中的力道。

当然这不完全是她的不足，施特劳斯在此的音乐也有所欠缺，她和阿波罗的对唱是激情有余，少了超脱升华的感人，乐团尽管在努力地把音乐奏得起伏跌宕，但总是让人觉得只是一团团轻烟迷雾，出来的还是在原来的地方，没有柳暗花明的惊喜。