关于高校动画专业教育认识现状的三点思考
2015-08-15彭松
彭 松
(合肥学院艺术设计系 安徽 合肥 230022)
随着动画产业及相关概念自2000 以来在国内的的持续升温,以及对专业人才需求的急剧增长,国内大批高校陆续新设了动画或类似专业。 经过多年来的不断发展,国内动画专业人才的整体供给量有了很大的改善。但是不容回避的另一个事实是数量庞大的毕业生走出高校之后,从社会及行业的整体评价来看,总体上是不满意的。同时就业困难的现实也使得相当一部分院校新设的动画专业招生正逐年变得困难。结合行业的实际反馈意见来看,其中一个重要的原因是:高校在动画专业人才培养的过程中, 对专业的属性认识和定位理解不足,并由此导致一系列培养思路和做法与动画产业发展实际现状存在着较大脱节,最终造成高校动画专业教育与行业实际需求的错位。 面对上述问题,作为动画专业人才的主要培养机构,高校当前所需要做的是理性的思考和面对现实的深度剖析。对国内动画专业的现状必须要进行认真的梳理,厘清症结所在,才能为动画专业教育的长远发展奠定坚实的基础。
1.对专业属性和定位认识存在误区
目前国内大部分高校的动画专业都是开设在艺术设计类学科或影视类学科的基础之上,也有部分高校根据自身情况将其开设在了计算机学科之下。 高校利用自身已具备的条件和资源,依托已具有一定基础的现有专业或学科来创办动画专业, 固然有其一定的可取之处。但是, 如果说基于创办初期因条件有限而采取的这种思路和做法,继续沿用到动画专业的后期发展和建设上,则显然是不合适的。 对大部分国内高校来说,时至今日,对于动画这一新兴专业的认识和定位事实上仍然普遍存在模糊和误差。事实上,从全球范围来看,动画专业发展到今天,本身已经不能再简单的归为艺术学科、计算机学科、或影视学科的一个分支和拓展来看待;相反,从动画的自身属性上来分析,上述学科实际上都有大量相关内容包含在动画学科之中,此外还需要有诸如人机工程学、心理学、市场营销学、民俗学、文学以及管理学等诸多学科作为动画专业的支撑体系。 可以说,随着当代世界范围内动画产业的不断发展,动画专业已经逐步演变为一门集多学科综合交叉的边缘学科,同时也是一门包含高科技含量和高度信息化需求的前沿学科。动画产业的发展水平在某种程度上就是一个国家在科学与艺术领域综合实力以及国家整体创新能力的具体展现,其所包含的知识架构的深度和广度已经相当庞大。本身已经是一个复杂完善的专业分工体系,需要各门各类的专业人才和技术的支撑。 纵观当前世界范围内的动画产业分布趋势,动画产业发达的地区往往也是经济、科技、创新力强大的国家或区域。当代动画专业的自身属性和定义已经发生了巨大的改变,动画这一新兴专业的健康发展事实上需要有多方面的资源积累,既需要多学科的丰厚理论、数据、师资相互支撑,同时也需要各种科技设备和信息化工具的有力保障。 但现实中,国内很多高校对动画专业的认识依然处于一个较低的水平, 在创办之初拼凑了几名教师,添置些电脑,就以为已经把动画专业搭建了起来。 殊不知这样的认识对于动画这一新兴专业的发展实有百害而无一利。近年来国内高校动画专业屡屡被人诟病的师资数量和质量的不足, 实验设备条件差等现象,正是上述原因所产生的后果之一。 而这一后果所导致的只能是动画专业人才的培养质量得不到保证,所培养出来的毕业生企业难以接受。
2.对培养目标、培养方法认识存在偏差
国内相当一部分高校由于对动画这一新兴专业的认识不足,前几年的匆忙上马,使得专业建立之初的基本条件就存在先天缺陷,由此就必然影响到另一个专业发展攸关的根本:培养方案。 事实上不得不承认的一个现状是:在培养方案的拟定上,部分高校新设的动画专业由于缺乏经验指导和理论积累,或是“参考”、照搬,盲目克隆动画教学计划,借鉴甚至复制其他院校的教学模式、课程体系[1];或是闭门造车、盲目规划,以致脱离实际。结果往往是人才培养方案拟定出来之后,学生已经坐进课堂了,拼凑来的教师队伍自身都还未能真正吃透领会就开始给学生授课了。 真正能够做到参照本地社会经济发展及产业现状,并充分听取业界意见,进而实事求是、严谨论证、科学拟定培养计划的可谓是凤毛麟角。培养方案脱离本地经济发展现状的盲目规划和好高骛远、贪高求全的凭空杜撰,只能是有害于专业的发展。
2.1 规格求大求全
部分高校在拟定动画专业人才培养方案时, 或是出于经验所限,亦或是出于认识定位模糊不清,在人才培养方案上几乎将动画专业所涉及到的课程全部列出。 这样的培养方案会产生两种不利的后果,其一是造成每门课程所能分配到的学时总体偏少,学生在学习期间对每门专业课程只能“点到即止”,根本无暇深入研究和探讨练习;核心的课程和知识点只能是走马观花、草草带过,以致于学生对于本专业的各项技能和理论知识的掌握度和熟练度均存在缺陷,从而造成学生毕业之后真正进入行业时,企业才发现学生什么都懂一点却什么都干不了。 其二是课程内容设置的过大过全,没有真正结合本校优势和地方经济发展实际情况有侧重的加以倾斜和优化。从动画的前期、中期、后期、市场到二维、三维、定格、特效等诸多领域全部开设。而本地企业真正急缺的岗位人才或真正有优势的特色却没有得到落实和体现。从而出现企业急需的人才高校不培养,高校的学生企业不适用这种错位现象。 这就需要在动画教学上面下功夫,调整现有的教育方式,将课程进行更合理化的设计,调动一切现有的有利资源,师资队伍整合利用,设计制作出更加完善的教学体制。[2]
2.2 定位过高过窄
在当前国内高校的诸多动画人才培养方案中,常常可以见到原创型人才、高级人才等类似文字描述。从这些文字中不难看出,一部分高校的动画专业对于国内动画产业当前的整体发展态势客观把握不足,在专业的发展规划和认识上存在着一定的误区。 众所周知,我国现代动画产业真正起步发展至今不足10 年,且外有动漫强国美、日、韩环绕,内有各种国外动画片的长期市场占据。在当前的情况下,我国动画产业的追赶和超越需要一个逐步完善的过程。 在这个过程中,现阶段我国动画产业的发展强大真正急需的是大批经过专业训练的技能型人才的默默努力和勤奋付出,而不是依赖所谓的少数“精英”和“领军型人才”。 毕业生能成为原画师、动画师的屈指可数,市场更缺乏的人才是大量下游产品开发环节中默默无闻的配套性专业人才。[3]在当前阶段, 如果所有的高校动画专业都将自己的人才培养目标定位在原创、高端、精英型,必然是不切实际的。 这种心态只会使专业教育走向本末倒置。事实上,即使是在动漫产业发达的欧美日韩地区,这些国家动漫产业的成功发展也不仅仅是依靠这些少数的高端人才,依靠的是优秀团队的通力协作,凭借的是其庞大从业人数与完善产业链条的整体运转。
2.3 教学能省则省
目前相当一部分院校新设的动画专业所采用的教学方式, 仍然是传统的课堂式教学,“满堂灌”式的教学形式依然普遍存在。 大量需要学生经由反复实践才能掌握的知识与能力,或是因为教学条件的限制,或是因为师资力量的短缺,只是依靠课堂上的照本宣讲代替了。 尤其体现在实践课上多数院校的教师队伍为应届毕业硕士, 教学上往往面面俱到,但由于缺乏市场经验从而所教技术往往不适合企业生产。[4]“纸上得来终觉浅”—动画本身是一门实践艺术,理论的学习绝对无法替代专业学习的全部内容。 能力的培养更多的是需要学生在大量项目实例上的反复锤炼,由实践中的不断失误所启发的自我思考和自主学习,以及经过总结之后的自我领悟,才能在真正意义上让学生掌握专业能力,并提升专业修养和欣赏层次,从而最终成长为一名合格的动画专业人才。 如果只是让学生坐在教室里听听讲课,真正的制作过程少有机会接触,那么这样的教育方式所培养出来的动画专业学生, 还没有走出学校就基本上已经被行业和社会淘汰了。 因此,高校动画专业应吸收和借鉴国内外优秀的教学模式和教育方法,加强应用型人才的培养。[5]
3.对专业发展客观规律缺乏理性认识
就目前国内高校的动画专业而言, 尤其是一些新设专业的院校,由于前期的匆忙上马和盲目跟风,所隐含的弊端在经过数年运行之后已经逐渐暴露出来。 部分高校的动画专业现在走入了两难境地,即招生难、就业难,需要依赖调剂或减招来解决招生不足的现状。在校生中也出现了专业学习目标不明确,思想动摇的趋势。 种种现实因素的叠加使得专业发展的困难不断凸显,很多高校内的动画专业教师也是迷茫不安,对专业发展前景感到困惑。在这种情况下,部分高校减少或停止了对专业的投入和建设,甚至萌生了撤并专业的想法。坦率的说,这对于动画专业是不公平的。 首先,部分高校在开设动画专业之初就存在着非理性因素,认为动画无非就是画面能动起来的“小玩意”,这样的专业别的学校能办,本校也应该有,也可以有;没有实事求是的从校内现有条件和社会需求现状出发考虑。其次,在专业建立之后,一些高校没有理性看待专业发展的客观规律, 急于要在这个专业上出名得利,不顾实际的提出要求,对于原本就带有先天不足、负重爬坡的动画专业来说,实乃无法承受之重。同时,某些高校对于动画专业缺乏理性认知和长期规划,对于专业发展所需要的师资培养和硬件设备的大量投入预估不足,使得所需投入一拖再拖,直接影响到了专业教学工作。上述种种情况的最终结果必然是动画专业发展愈来愈举步维艰。相当一部分高校在动画专业创办之初就存在着的主观意见,存在着急于求成的急躁心理,存在着唯恐落后的攀比心理。在这种心理之下,当动画专业的发展走入困境的时候,产生出放弃的想法,则更是一种不负责任的具体表现。
纵观世界范围内的动画强国,其动画产业的发展都是经历了相当长一段时间的成长培育期,才形成了当前的产业体系和发展态势。 我国的动画产业从上世纪90 年代开始才算正式复苏起步,如果寄希望于通过短期集中投入,一蹴而就地赶超世界水平是不符合发展客观规律的。况且就国内大部分高校实际情况而言,无论是从专业师资、软硬件还是资源积累,基本上都可以算作是从零开始。 做为培养动画人才的高校来说,不仅不同地区、不同层次、不同的学校应对本校、本专业所培养的动画人才的特点做具有差别性的、科学的定位,[6]更应当深刻理解动画专业发展的长期性和艰巨性。在这个长期积累的过程中,容不得急躁和攀比。其次,任何一个专业的发展都有一个从小到大,从弱到强的必然过程。 对于一个新兴专业的发展应给予应有的重视和清醒的思路,剥离掉某些人为幻想,对发展中出现的各种问题多予包容和支持。 遵循客观规律,才能真正务实有效的扶持动画专业的发展。
4.结束语
我国高校的动画专业教育发展到今天, 产生了一些问题和困惑。面对这种现状,高校需要的是直面困境的理性剖析和深度反思。 动画产业作为21 世纪创意产业的重要支柱, 已经成为未来各国竞争的文化高地之一。动画产业的不断壮大和蓬勃发展是社会经济文化发展的必然要求。 作为高校,应当清醒的认识到这一发展进程所带来的新需求和新机遇。在发展动画专业的过程中,正确地认识专业属性和定位;结合高校自身情况,面向行业实际需求地制定人才培养策略;以理性和包容的心态遵循发展的客观规律,给予应有的重视和投入,让动画专业回归其本质。唯有如此,高校的动画专业教育方能健康发展,从而为我国动画产业的未来提供更好的支持。
[1]宋阳.高等院校动画专业教学若干问题的探讨[J].天津职业院校联合学报,2010,(12,2):112-115.
[2]王伶月.浅论中国动画教育及动画岗位要[D].河北师范大学硕士学位论文,2010:5.
[3]苏子东.高等动漫教育与动漫产业的错位[J].美术观察,2009,(6):113.
[4]徐学毅.走出高校动画专业教学与就业困境的设想[J].新西部(理论版),2013,(19):124.
[5]郝巍东.高校动画专业教学的现状与对策[J].教育理论与实践,2012,(32,6):16-17.
[6]肖昕.动画人才培养的困境与思路[J].民族艺术研究,2013,(2):145-149.