现代音乐中琵琶音色的审美

李岳

摘要：为了充分发挥琵琶音色的魅力，增强音乐的感染力，本文粗浅地向读者介绍了琵琶音色的几大审美观念特征，希望借此增进琵琶演奏者和爱好者对琵琶音色的了解和认识，从而推动琵琶的发展。

关键词：审美特征 渲染情绪 音乐理解

美学是每一名艺术工作者或未来会成为艺术工作者都必须了解的，随着时代的不断发展进步，人们的思想观念也不断发生变化，音乐审美观念也发生了转变，现代音乐人必须要紧跟时代发展的步伐，从音色上下功夫，做出更符合现代人审美要求的音乐。本文笔者就从这一问题出发，以琵琶为媒介，简要论述了现代音乐中琵琶音色审美。说到审美，就应先谈谈什么是音乐美学，下面就以音乐美学为根本出发点，对琵琶音色审美进行简要论述。

一、音乐美学的概念

说起音乐美学，我们不得不从哲学的角度对音乐的本质、音乐内容及其同现实的关系进行讨论，同时这也是音乐美学研究的主要内容。由于不同的音乐学者对音乐美学有着各自的理解和定义，但本文笔者更加支持这样的定义：从音乐艺术总体的高度研究音乐本质和内在规律性的基础理论学科。在《音乐美学史概观》一书中作者就说过“音乐美学是研究音乐的感受、音乐的理解及条件，与音乐的效果及原因的一种学术。”因此，我们不能客观孤立地看待音乐审美概念，应从演奏者内心活动和情感生活去捕捉音色变化，使其能够满足现代人的精神情感需求，也就是音色是影响音乐审美的内在因素。通常我们将音色理解为乐器所发出的不同品质的声音，不同乐器的音色也存在着一定的差异，即使是相同的乐器由不同的演奏者适用也会产生不同的音色，当然后者相对审美境界更高。音色是一种美的乐音，现代音乐中有噪音美和乐音美两种，在琵琶音乐流派中，噪音美是浦东派音乐为首，主要是打击乐为主。

二、琵琶演奏音色中的空灵审美

艺术本身就是一种审美，在古代人们讲究空灵之感、讲究精神上的空灵，这就必须经过情感上的洗涤，克服小我、实现大我，只有到了忘我的那一刻便是艺术心灵的诞生。因此，演奏过程中一定要保持空灵之感，真正投入到音乐演奏上来，用心去指引音乐演奏，从而引发听众情感、精神上的共鸣。顾虑越多，心中的杂念就越多，演奏的阻碍也就越大，这就会让你的演奏趋于平淡。

三、情感审美

生活是一切艺术的起源，美感也来自生活，美应在生活中寻，而不是一味的寻求内心美的踪迹。宗白华就曾在其文章中说：“专在内心搜寻是达不到美的踪迹的，美德踪迹要自然、人生、社会的具体形象里去找。”但是心得陶冶，新的修养和锻炼是替美德发现和体验做准备的。由此可见，并不是每个人天生就具有发现美的特质，而是需要锻炼和培养的。

有人说好的音色一定是什么什么样的，笔者认为这样的理解就有些狭隘了，音色是没有界限的，是难以用语言来形容的，音色是艺术家情感和生活的精华，是其内心和个性的展示。笔者认为一场成功的音乐会，就是要使听众能够融入到演奏者的情感内心世界，而不是要一味的去追求什么，只有引发听者的共鸣就是好的音乐，就是音乐美之所在。

四、中国人的音色审美特征

（一）近人声

中国是一个人情味浓厚的国家，讲究以人为本，重视人们的感官体验和情感体验，而“近人声”的音色人情味浓重真实。先秦两汉时期就已经出现了“贵人声”的观念，《礼记·郊特牲》中就有“歌者在上，袍竹在下， 贵人声也”中国人还崇尚自然，相信“天道无常”，认为只有嗓音所发出的声音才更能表达情感，而一些人造乐器就有所不如，西方的乐器大多数是金属或人工合成材料的乐器，除了小提琴能发出类似人声的吟唱外，其余的乐器都有冰冷的金属味道，音色上略有不足。因此，中国乐器在音色上更具有感染力。中国古老的乐器都是取自自然，利用皮革、竹子和木头等自然材料精心打磨而成，它所发出的是材质本身的特殊音质、音色，完全符合“天人合一”的思想观念，可以说这一点中西方对音色的欣赏角度上有所不同。但是笔者认为在当今科技发达、社会进步的同时，人们更加渴望亲近自然、融入自然，琵琶演奏更应从这点入手，充分发挥古乐器“近人声”的优势，推动现代琵琶音乐的发展，复兴我国传统古典音乐。

（二）多样性

琵琶的独奏音色响亮，但是琵琶合奏似乎就没了这种优势。而西方交响乐则所有不同，这是为什么呢？这是我国乐器的“落后”吗？我们应当充分认识到琵琶这种古老乐器的长处，发挥其多样性，相较于西方音乐，中国音乐的音色是丰富多样的，就以琵琶来说，它就能发出多种不同的音色，而不是像西方交响乐队中的浑然一体。有人说中国的打击乐器可能是世界上最多的，我们是不是也可以理解中国音乐的音色有上百种。音色是音乐的灵魂，是演奏者和受众沟通的桥梁，只有真正在琵琶演奏中融入人的情感，做到用心去演奏、用心去弹奏，就会演奏出好的琵琶作品。

综上所述，我们可以了解到在琵琶音乐中音色审美的重要性，它能够使我们领略到音乐中美德真实所在，使我们能够深入到演奏者的内心当中，体验到演奏者的情感波动，是引发演奏者和听众情感共鸣的主要桥梁和支柱。为了更好的领略琵琶音乐的美、感受到琵琶音色的魅力，更好的发展现代琵琶事业，琵琶专业者必须要加强自身情感体验、培养自身对美的感悟能力，更好的发挥琵琶这一古老乐器自身的优势，更好地推动我国古典音乐的发展和进步。

五、结语

音色是中国音乐元素中的重要表达方式，由不同的人用相同的乐器进行演奏，所表达的性格和内涵也有所不同。作为新时期现代音乐人，我们应当取他人之长，改进单一的、传统的琵琶演奏形式，充分发挥中国传统乐器音色特长，增强琵琶演奏的情感渲染力，满足人们不断增长的情感需求和精神需求，增强人们的情感体验，满足人们亲近自然、热爱自然的迫切愿望。

参考文献：

[1]甘丽娅.浅谈音乐欣赏中的情感体验[J].成功（教育），2011，（07）.