如何培养学生在声乐演唱中的音乐表现力
2015-07-22云南师范大学商学院650106
李 艳 (云南师范大学商学院 650106)
如何培养学生在声乐演唱中的音乐表现力
李 艳 (云南师范大学商学院 650106)
音乐表现力是声乐演唱中最重要的一个方面,深刻而丰富的音乐表现力不仅能使个人的声乐演唱富有内涵,感情表达的更浓厚,更到位,而且对于演唱效果而言,也能得到更好的体现。本文针对实际,就音乐表现力在声乐演唱中的重要性,以及如何提高声乐表现力进行了相关探讨。
音乐表现力;声乐演唱;培养;提升
快速发展的社会经济和国际之间文化的不断交流让人们对精神方面的文化越来越重视,人们对音乐的鉴赏和美的要求也越来越高。因此,在声乐演唱中展现音乐表现力和培养音乐表现力显得尤为重要。音乐表现力在声乐演唱中占据着不可缺少的地位,好的音乐表现力可以让听众的注意力更集中,也能更完美的表现音乐作品,使聆听的人能更好的感受到音乐的魅力,声乐演唱的目的也在于此。
一、培养音乐表现力的重要性
声乐演唱者想要将音乐作品的感情最好的传递给听众,就需要有好的音乐表现力,音乐表现力主要体现在演唱者一颦一笑、体态、身段以及作品要求的风格、韵味儿等方面。富含音乐表现力的演唱可以让听众不由自主的通过作品联想到作曲家要表现的内涵,心生感动。然而,我国目前关于声乐的教学中并没有更多的重视声乐表现力的教育,只是在单纯的训练学生的演唱技能,比如高音的技巧、共鸣、喉头及演唱中如何控制呼吸等。学生的演唱确实需要科学有效的演唱方法,但音乐表现力也同样不可或缺。如果只训练声乐演唱技巧,那么音乐就会缺少音乐作品本来要表达的感情,不具有感染力,也没法吸引和感动听众,因而使声乐演唱变得没有意义,所以,教师在注重声乐基础训练的同时更要强调音乐表现力的重要性,只有两者兼顾,声乐演唱才会更加有力和全面的表现出音乐作品需要表达的内容,更具生命力。
二、培养音乐表现力的方法
对于很多学生而言,由于他(她)们的年龄、知识结构、认知水平、音乐感受力等各有不同,所以各自对声乐演唱中的音乐表现度各有不同,这些音乐表现在他们的眼神、面部等肢体语言中,有些甚至夸大、做作、不切实际,甚至歪曲了作曲家所要表达的内容。那么,应该怎样培养学生的音乐表现力呢?
(一)了解音乐创作者创作时的感情和音乐背景
了解音乐作品创作时作者的情感对音乐表现力有着重要的作用,所以在音乐作品的学习中,了解和熟悉音乐作品非常有必要,可以让学生了解不同时期音乐作品的风格和对演唱者的要求,更好的了解音乐作品的背景和当时想要传达的情感,让学生在音乐演唱中更好的进行体会,演唱者了解了当时创作者的感情之后再利用自己的演唱方式和自己的演唱技术将作品重新表现出来,在作品的表达中,音乐表现力才是演唱好作品的基础,只有和创作者感同身受,才能将自己的感情带入,让作品演唱更具有说服力和吸引力,创作的年代,背景,以及创作作者经历的一切,为什么创作,都对这个作品颇为重要,了解了这些才能将作品演绎的动人,每一个音乐作品都可以培养同学们的音乐表现力,所以教学中老师应该细心耐心且有责任感的培养每一位学生,并且传递自己在教学中的经验,帮助学生更好的理解音乐作品的表达形式和内在需要,同时,老师应该充分发挥主导的作用,重视音乐的本体性,提高学生们对听觉的感受,让学生有想象音乐形象的空间。
(二)提高演唱技能技巧的同时注重专业实践训练
声乐演唱中的技能技巧主要体现在两个方面,一是人本身的生理上的技能,主要体现在唱歌时的呼吸方式,演唱的姿势,正确清楚的发音,吐字清楚等方面。二是后天的能力,演唱时声乐演唱者的心理因素,有娴熟的演唱技能,是否能在现场进行声乐表演时掌握好基本的音乐拍子和节奏,如果无法掌握最基本的演唱技能,那音乐表现力就很难表达出来,所以,声乐技能技巧是音乐演唱的基础,需要在平时更加努力的练习提高。很多著名的歌唱家能够很好的演唱作品跟基本功也有很大的关系,在学习中,演唱的基本功一定要扎实,并且持久不断的进行练习,才能让歌唱者保持着一种良好的状态,只有通过不断的积累才能了解到音乐作品背后隐藏的情感,才能了解到更多的创作风格,在演唱中将作品的感情更好的表现出来。教师应该鼓励同学们多表现自己,去参加艺术实践,专业比赛,每次的舞台实践都能为学生们带来不同的锻炼体验,同时也能丰富舞台经验,让同学们一次比一次更熟练,多多总结自己每次表演中的缺点和不足之处,并在以后加以完善。这样的经历也能大大提高学生的音乐表现力。
(三)文化修养对音乐表现力的作用
在现实生活中,声乐艺术和文学艺术,历史等其它文化都是紧密相关的,打个比方来说,浪漫主义时期的歌曲就是融合了大量的文学诗歌作品,让作曲家谱写出大量富有文学气息的声乐作品,如《冬之旅》、《小夜曲》等。声乐艺术并不是孤立存在的,作为一个演唱者,想要具有声乐表现力的演唱好一首歌曲,也需要具有很丰富的文化修养,在以前,就有人验证了这个道理,傅雷的儿子傅聪是个著名的钢琴演奏家,傅雷对傅聪的钢琴事业起了很重要的作用,可以说傅雷钢琴事业取得巨大的成就跟父亲的教育是分不开的。傅雷在傅聪开始学习钢琴时就让他遍读诗书,了解中国很多的传统文化,以至于傅聪在之后的钢琴演奏中也能将音乐和中国的很多传统知识结合起来,西方的音乐和中国的传统文化相结合,让傅聪的作品更加吸引人,有着独特的魅力。而中国很多的艺术歌曲的演唱就更需要演唱者有着丰富的文化修养,演唱者如果有了浓厚的文化修养,能够了解很多中国古典诗歌,那么演唱起这些艺术歌曲来也会更具有声乐表现力。所以,演唱者的知识,文化修养都会对歌曲的音乐表现力方面产生很大的影响。
(四)为学生创造有利的表演平台和表演空间
作为教师,特别是声乐老师,深知舞台表演的重要性,只有在人前多唱多总结,自己的专业技能和音乐表现力才能得到更大的提高,毕竟专业的声乐演唱面对的是大众,不是自娱自乐。所以,我们有责任为学生们创造更大的表演空间和平台,如专业技能比赛、校园歌手大赛、校外各个文艺团体的演出、音乐会等,让他们的歌唱才能得到更大的发挥。
所以,在声乐演唱中,演唱者应该丰富自己的声乐表现力,将作品中的感情通过演唱更好更全面的传达给聆听者,用声音将音乐作品背后的故事传递出来,这既能完美的表达作品,同时,自己的演唱也会得到提升。如果没有完美的声乐表现力,那么作品将黯淡无光。可见,声乐表现力在声乐演唱中的重要性,它需要所有学习声乐演唱的人提高重视。
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