谈声乐作品《情歌》的音乐表现
2015-05-30刘凤
刘凤
【摘要】最近几十年,我国的歌剧类节目无论是在创作的过程中还是在表演的过程中,总是按照西方的作品的套路去生搬硬套,歌剧《苍原》的成功就证明了必须坚持本民族的文化特色,笔者以歌剧选段《情歌》为例,将声乐作品分析与演唱的方法进行总结归纳,为声乐学习者提供参考。
【关键词】声乐;作品分析;演唱;《情歌》
声乐演唱者在对新作品进行研究时,不仅要对其进行充分的分析、深入的了解,还要賦予音乐作品以生命。笔者以歌剧选段《情歌》为例,将二者兼顾的方法进行总结归纳,为声乐学习者提供参考。
一、声乐作品的分析
(一)了解创作背景
声乐表演者需尽可能详尽地收集和广解所要演绎的作品的各种资料。如创作年代、创作背景、创作来源等,以及作品所要表达和讲述的内容,由哪些表演艺术家演绎过,各有哪些不同,哪位艺术家的演绎是得到业内大部分同行认可的,等等。
歌剧选段《情歌》是歌剧《苍原》中的一首咏叹调,由辽宁欧剧院创作演出,采用西洋大歌剧形式且又具有鲜明的中国民族特色。由黄维若、冯柏铭编剧、徐占海作曲。歌剧取材于阎德荣的广播剧《奔向太阳升起的地方》中的一个真实的历史事件。故事讲述的是:中国土尔扈特蒙古族部落, 不堪忍受沙皇驱赶和逼迫,为追求民族生存和自由,突破俄沙皇的围追堵截,最终回到中国故乡天山。《情歌》是剧屮娜仁高娃演唱的一首咏叹调,由著名歌唱家幺红扮演。演唱情境是:娜仁高娃误以为心上人舍楞被处死,悲痛欲绝,手捧爱人舍楞的“遗物”,痛不欲生地唱起《情歌》。唯有经过这样一个研究、理解的过程,演唱者才能对作品形成一个初步的画面印象和演唱的心理基础。
(二)掌握结构形式
对于声乐演唱者来说,最基本的技能和修养之一,就是通过音乐基础理论,对作品的音乐结构形式进行分析。如:音乐的主题动机、音乐素材、分段、曲式、和声、旋律、节奏及歌曲旋律与钢琴伴奏的呼应等。
《情歌》的音乐素材来自于东盟民耿《大青马》,是一个二部曲式。A部运用蒙古民歌长谰悠长的特点,采用4/4 拍子,节拍自由,大多数为散拍,使音乐深沉、委婉、悠长,有类似于马头琴似的润腔,音乐听起来辽阔、开放,映衬了蓝天、白云下的广阔草原。B部分采用3/8拍子,节奏规整,旋律线条具有很强的流动感,运用蒙古短调节奏规整、节拍固定的特点,使《情歌》的音乐旋律表现出蒙古民族质朴、爽朗、热情、豪放粗犷的性格。
(三)分析人物艺术形象
从音乐表演美学的角度审视,音乐表演艺术家不能仅仅把音乐的内涵局限于音乐本身,而应该深入人物角色将理性的本我与人物形象结合起来演绎作品。演唱歌剧尤其注重从人物出发去把握作品。
《情歌》的旋律作为歌剧《苍原》的主题曲在剧中反复三次唱起,贯穿前后。这段旋律对娜仁髙娃音乐形象的刻画起到了关键的作用,所以演唱者要细心揣摩,仔细体会娜仁高娃在不知真情的情况下,误以为自己的恋人巳经死去的特定情境。并且她对舍楞的感情是有层次、有深度的,演唱时要把这种情感准确地表达出来。同时还应该注意歌曲的流动性,以表达得知舍楞叛逃被处死的消息后悲痛欲绝的心情,使主人公的情感得到升华,人物的思想境界得到提升。
二、声乐学习中的作品演唱
(一)重視歌词的语言和内容
汉语语言有其发音特点, 语气、节奏、抑扬顿挫都有一定的规律、规范。演唱者需将音乐与语言学中的语法联系起来加以分析。如《情歌》的歌词:“从你的胸膛轻轻流过,让你紧紧地拥抱着我。”形容同“轻轻”应做到弱而不散、似断非断。弱唱遵从了“轻轻”的词义,弱而不散保证了演唱技法中声音的集中以及音色的饱和度,又用似断非断的演唱技巧表现出人物悲伤近乎哭泣的艺术效果。形容词“紧紧”有似乎被收束拎起之感,但气息仍然稳定。“抱”是一个需要特别强调的动词,可通过对字头的突出来加以强调。
(二)把握作品风格与情感表达
演唱者对作品的风格流派以及该地区风俗民情的掌握,有益于对声音特质、色彩变化等进行安排,更好地表现作品。
曲作者用蒙古族音乐风格来塑造娜仁高娃的形象。将音乐基调建立在"情"的基础上,A部分将歌中的“悲情”基础引出来,用三连音音乐反映娜仁高娃内心复杂以及急促悲苦的情感宣泄;B部分勾勒出蒙古大草原的美丽印象,借助草原、小河、清波、马儿、牧马人等具体形象间的关系,用“抒情”的形式抒发娜仁高娃誓与舍楞永不分离的决心,树立美丽动人、纯洁无暇的少女形象。
(三)调控表演心理
著名的作曲家王志信老师说过:唱歌首先唱的是心理,其次才是声音和感情。《情歌》的前奏部分音乐听起来辽阔、开放,展现的是蓝天、白云、广阔草原。主旋律部分不论是髙亢嘹亮,还是低吟回荡,都凸显着蒙古民族质朴、爽朗、热情、亲放的性格。借助草原、小河、清波、马儿、牧马人等具体形象,勾勒着蒙古大草原的美好印象。如此,歌词意境想象加上对作品创作背景的理解,演唱者的表演心理就丰富了起来。耿曲中“欢快的旋律、深沉的情感、悲伤的心情”这种矛盾就不难体会和表现。
中国的民族歌剧最早起源于我国的传统戏剧曲目,而新歌剧则开始于上个世纪,因此我们可以看出来歌剧在经历了近百年的发展创新,已经达到了一定的高度,我们在向西方学习先进文化,西方的文化娱乐项目的时候,要秉着一颗辩证的思维去对待,还要有開阔的视野,不仅是西方的现代文明是我们应该积极吸取学习的榜样,我国历史上出现的优秀剧目同样值得我们去深人挖掘和研究,它们的成功不是偶然,有很多可以值得学习的地方。