论钢琴教学中的情感教育
2015-05-30姚敏
姚敏
【摘要】在社会的不断进步下,教育行业也在鼎盛发展,不断适应社会。相对,随着社会的发展,对人才的要求也越来越高,更加需要的是专业性和创造性的人才!这也是社会发展的必然趋势。艺术类专业对于精神文化的提升和个人情感素养等方面的培养,起着重要的作用!本文主要是对“钢琴教学中的情感教育”进行相关研究,仅代表个人观点!
【关键词】钢琴教学;培养;情感教育
对于教育行业,不同层次的教学都逐渐体现了先进教育的人性化和与时俱进性,除了基本文化课程的学习,对于艺术类课程的引入,是在培养学生的精神文明发展和情感教育。钢琴教学中,一方面是培养其文化内涵和人格的塑造,另一方面更着重于培养学生的精神情感。
一、现阶段钢琴教学存在的缺陷
(一)课堂教学的目的性过强
相对于我国的教育模式来说是比较传统的,对于钢琴的学习也是如此。基本上都是教师为主线进行知识传播。对于钢琴学习的特点,相对来说,实践性很强。但是在实际的操作实践中也基本上都是以教师指导监督为主,着重于完成教学目标,使学生掌握相关内容和实践技巧,作为学生来说只需按照教师思路来走即可,虽然简化了教学,但是却忽略了学生的主观感受,即便是学生掌握了钢琴的音律技巧,但却处于是“死读书,读死书”状态。
(二)教师的引导不足
在实体钢琴教学中,教师都是起主导作用的,在教学过程中,分为两部分:一部分是理论技巧的学习;另一方面是学生的实际练习操作。但是不论是哪一种教学内容的安排,都是为了促进学生的学习。我们常说音乐是富有灵魂的,如果单从教学的角度出发,去学习,相对来说很难体现出学生对钢琴学习的各种天赋。
学习的进步体现在学生的兴趣和主动性中,两者是相辅相成的。在教学过程中,教师不仅是传承教学内容,更重要的是引导学生去学习,如果单从教学任务和课程目标出发,会使学生处于學习被动学习,较少学习兴趣。在钢琴教学中,教师应在学生具备音律基础知识的条件下,引导其主动学习,更重要的是注重钢琴的阶段学习目标应该明确划分,丰富教学方式,在课间或者课外,也可组织相关主题性的钢琴技艺比赛或者相关探讨,使学生在实践中进步。
二、钢琴教学中进行情感教学的必要性
(一)使学生更加深入了解钢琴学习和创作的本质
艺术的表现形式有很多,来源也很广泛。钢琴教学是从音律方面对情感的一种宣泄和表达,也体现了艺术在钢琴的表现方式的多样化!例如我们通过贝多芬的“命运交响曲”、“月光曲”等感受,再到贝多芬所处的时代环境,感受到他的内心情感的变化,最终也能体现出他的个人音乐天赋!
但是在实际教学中,出于学生和教师间的关系,分工不同。将钢琴的学习看成一种任务。这样最终会导致学生即使掌握了钢琴相关知识,但是自身却难以生动的表达出来。所以对于钢琴教育应该了解其创作的背景和创作深意,才能更好的将其发挥,否则难以表达出钢琴作品的情感。
(二)激发学生的创造性
艺术体现的关键在于创新。对于钢琴的学习,在通过基础教学的条件下,最终体现的是让学生将其发挥,融会贯通,而不是模仿。在钢琴教学过程中,注入情感教学,使学生感受到音乐的魅力,它是有生命的,而不是一段枯燥的旋律。通过名家钢琴曲鉴赏,音乐旋律赏析,使学生从内心理解音乐,从而主动性的发挥。
另外,钢琴的曲调旋律也有很多表现形式:例如亢奋的、悲伤的、生动的、平缓的……教师在教学过程中应根据教学内容和教学模式还有学生的整体情况,进行甄选,然后进行案例教学或者弹奏表演,通过不同的音乐形式能不断刺激学生的应变和创新能力,也扩展了学生的视野,使学生在钢琴学习的过程中“出于蓝,而胜于蓝”!
(三)提高学生的综合素质
钢琴的学习主要是培养学生的内涵和人格修养,从大体上说就是培养学生的内涵气质!任何事物都可以被模仿,但是气质是模仿不来的。学生在钢琴学习的过程中,实际上是心理素质,逐渐强大的过程,因为音乐的表达是带有感情色彩的,学生从最基础的音律知识的学习到流畅的弹出动听的曲谱,在无形之中体现了学生的内心与思维的进步!
另外,对于钢琴的学习是很"挑人的"!很多人喜欢钢琴,但是却不适合,因为钢琴的学习是对学者有很高要求的,像对音律的敏感度、手指长度、音乐细胞等很多条件。所以对于在学习钢琴的学生来讲,都是相对比较出众的,只需后天培养、学习来深入发展!所以在后期的学习过程中,对于学生情感的培养,是非常重要的。
三、钢琴教学中情感教育的方法
(一)通过影视音频
对于钢琴教学来说,教学模式是比较灵活自由的,因为艺术的表现形式总是没有规律可言,并且不拘泥于传统!在教学过程中,影音视频是一种能快速刺激学生大脑和思维的形式,而且十分形象,能激发学生的兴趣,使学生快速理解,通过影音画面刺激学生的情绪,也有利于培养学生的情感。对于具体的影音视频教师可根据教学内容具体查阅。
(二)通过组织相关演奏活动
对于钢琴的学习,是一定要进行交流互动的,因为钢琴的弹奏是具有非常严格的技艺要求和天分要求的,通过各类弹奏比赛,一方面能使学生"取人之长,补己之短",能更快的提高自身。另一方面,使学生能真正将自身与钢琴的演奏融为一体,更完美的表达出作品的核心!对于比赛而言,最终目的也是为了展示有灵魂的音乐,而不是从一而终的技艺体现!
(三)通过课堂教学沟通
这是最基础的培养方式,交流促进进步。通过交流,使教师了解到学生的实际情况,教师可以针对专题下的钢琴曲,与学生交流,让学生谈论自身的理解和感受然后再弹奏,能加强学生对钢琴的情感思维有自身的理解,从而不断进步!
综上所述,情感教育在钢琴教学中是非常重要的一个环节,它不是要刻意强加到学生身上,是让其在对音乐掌握基础下,从自身的弹奏过程中,与作品融合进行弹奏,是情感的最自然的流露。钢琴也被成为艺术中最能培养人气质和内涵的。在实体钢琴教学中的学习,通过情感教育的引入培养,使学生更能感受到音乐的生命力和灵气,从而激发学生的学习能力和创新能力!所以在钢琴教学中,应该着重培养!
参考文献
[1]吴敏.音乐与情感教育—兼谈钢琴教学中的情感教育[J].皖西学院学报,2013年第19卷第3期.
[2]翟羽佳.论钢琴教学中的情感教育[J].科技信息.2009年第1期.