对当下流行音乐演唱现状的观察与思考

刚胡伊嘎

摘要：流行音乐在西方已经有百余年的发展历史，在一个多世纪的发展和演变中，逐渐形成了一部支系众多、风格众多的浩瀚流行音乐艺术。近二十年来，流行音乐在我国得到了长足发展，逐渐占据了音乐文化的主流舞台。流行音乐有着广泛的群众基础，其音乐素材多源于日常生活，具有很强的娱乐性，深受广大人民群众的喜爱，故流行音乐又有大众音乐的诉称。探讨现阶段流行音乐演唱的现状，分析演唱中的得与失，对流行音乐的快速发展具有不言而喻的重要作用。本文主要分析了当下我国流行音乐演唱中存在的问题，并提出了相对应的解决措施。

关键词：流行音乐 演唱现状 观察思考

音乐作为一门艺术，对陶冶人们性情、释放生活压力、活跃逻辑思维有着不容忽视的巨大作用。流行音乐是音乐的重要组成部分，现阶段，流行音乐以其短小的结构、活泼的形式、通俗的内容和真挚的感情成为演唱歌曲中的佼佼者，倍受广大人民群众的喜爱，而大众化、个性化和时尚化的唱法也深得音乐爱好者的青睐。然而随着流行音乐的不断发展，流行音乐演唱也逐渐显露出缺乏真实情感、个性化不突出和文化内涵不高等问题，在很大程度上影响了音乐内在的美感和艺术性。笔者基于对流行音乐演唱多年来的观察，对改进当下流行音乐演唱提出几点思考。

一、流行音乐演唱的模仿演唱

随着流行音乐的快速发展，优秀的流行音乐演唱者也逐渐成为家喻户晓、妇孺皆知的名人。比如说有将西洋发声法和民族唱法结合在一起的李谷一；引进西方摇滚乐，提倡摇滚乐中国化的崔健；具有音乐天赋和造诣的刘欢；还有唱法独特韵味，唱法风格别具一格的毛阿敏等等。他（她）们之所以在流行歌曲的演唱中脱颖而出，经得住时间的考验，主要是由于他（她）们不仅具有扎实的演唱功底，丰富的演唱技巧，还能够从模仿中走出来，创建适合于自己的音乐风格。没有模仿就学不会唱歌，唱歌刚开始都是从模仿开始的，模仿其他歌手的发音方法、口型和面部表情等等。但是盲目的模仿容易让人们走上误区，相信很多人都听过邯郸学步的故事吧，一味模仿不仅毫无意义，还很难取得进展性的突出。比如酒吧歌手陈胤希之所以很难被大众接受，主要就是由于在音乐演唱活动中过于模仿其他歌手。例如在他翻唱“devil may care”（加拿大爵士后Diannakrall的代表作）时，只是在配器上有所改动，其他方面几乎是照搬原套。

二、流行音乐演唱的情感表达

音乐是一门情感艺术，而歌唱是情感表达的有效途径，为了说明歌词而没有感情的歌唱是对艺术的一种亵渎。好的音乐作品都具有特定的创作背景和社会环境，包含了作者的某种精神依托和情感向往。因此，在音乐演唱中，演唱者要能够自然流露出创作者真实的内心情感，把听众朋友带入到歌曲意境中来，引领观众进行情感体验，引发听众与演唱者内心世界的共鸣。那么，演唱者如何展现出歌曲作品中的喜怒哀乐，传达出作品的美感和思想情感呢？笔者认为要达到这一效果，演唱者不仅需要对音乐作品有细腻和准确的理解，把握作品思想感情的变化走向，还要使用丰富的肢体动作、情绪化的声音和饱满的面部表情等来感染听众。比如说在演唱黄绮珊的流行歌曲《等待》时，演唱者在演唱前就应当把握住作品中所蕴藏的悲伤凄凉的情感基调，在演唱时巧妙使用带有略带哭腔的声音语气，向听众朋友展现苦苦等待绝望和压抑的内心世界。而在歌唱到歌曲结尾阶段“等待永久的等待，在这世界上，你是我的唯一”时，就应当提高歌曲的音量，增强声音的强度，最好是一种撕心裂肺的呐喊，从而自然表现出长久等待的压抑得到了释放，形象传达出内心情感的变化。

三、流行音乐演唱的个性化表现

个性化是演唱者对歌曲音乐的二度创作，提高演唱者竞争力的有力法宝，也是流行歌曲倍受广大群众喜爱的原因之一。有时候我们往往能够听声音就辨别出是我们熟悉的某位歌手，这是因为每位歌手的音色存在差异，具有个性化。个性化即非大众化，能够在大众化的基础上结合自身特征，添加独特、另类的元素，给人一种独具一格，别开生面的新鲜感。那么，如何在流行音乐的演唱中降低外来因素的影响，做到真正的个性化呢？这就需要结合演唱者个特征采用个性化的演唱方法了。许多歌手个体特征都会存在很多不同。比如说音色，音色的个体特征差异最为显著，由于每个歌手共鸣腔不同，导致歌手在发声、语气等方面存在显著性差异。演唱者可以紧密结合音色的个体差异提高其个性化，进而提高其知名度。比如大众熟悉的歌手孙楠、林俊杰、刘欢等就是这样提高其个性化和知名度的。另外演唱方式、演唱习惯、综合表现也可以提高歌手的个性化。比如歌手杨坤的踩烟头、莲花指等就是很好的例子。

四、流行音乐演唱的文化分析

我国大多数流行歌手在演唱时缺少对音乐文化的认知，片面性的认为唱歌就是比嗓子、比技巧，导致其演唱作品没有文化养分，甚至出现为了说明歌词而演唱的现象，这样演唱常常被讥讽为文化贫弱的演唱。之所以造成歌曲文化缺失，演唱缺乏文化性主要是由于长期以来，我国演唱教育存在重声轻文的教学弊端。许多音乐学院只是单一的向演唱者讲授发音技巧、演唱技巧等，对音乐文化、音乐作品的内涵疏于分析。另一个原因是我国流行歌曲的发展历程较短。西方的流行音乐发展已有几百年的时间，已经具有独特的欧美文化特色，而深厚的历史文化又支撑着流行音乐的快速发展。与西方流行音乐相比，我国流行音乐发展由于历程较晚，尚未形成中国元素的文化背景。因此，我国流行音乐要想得到长远发展，找到立足之地，就应当结合我国五千年源远流长的历史文化和民族文化，彰显我国流行文化演唱的艺术化。比如歌手沙宝亮的《寻人启事》演唱，编曲虽然采用了爵士乐的风格，但却有效地融入了中国名族文化。

总之，歌唱演唱由于是舞台表演，就应该有很强的歌唱艺术性。随着社会经济的发展和人们物质生活不断提高，人们势必会越来越关注和重视我国流行歌曲演唱的发展。作为一名专业的歌曲演唱者，在处理好唱歌与模仿两者的辩证关系时，就要做到有文化、有情感、有个性的歌唱的同时，还要不断提高自己的艺术修养和演唱技能，积极投身于我国流行音乐的发展中。

参考文献：

[1]梁曦昀.加强高职流行唱法教学[J].音乐大观，2013，（03）.

[2]李姝.中西音乐美学的比较研究[D].成都：四川大学，2007年.

[3]王彬.当代流行歌曲的修辞学研究[D].成都：四川大学，2005年.

[4]李倩.青歌赛“民通”现象研究[D].南京：南京艺术学院，2010年.

[5]蒋明云.论民族声乐新传统的形成[D].兰州：西北师范大学，2006年.